《剑风传奇》中的常见误区与粉丝中的错误认知

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大家好，我是三浦走了俩月还没能缓过来的栗子頭，其实早就应该发一些三浦《剑风》相关的纪念内容了，可是很多想法写到中途都没法继续进行下去，于是直播之后我就转为幕后，没怎么做过自己的东西了。而且那次521那次直播也挺失败的，很多我想说的话也不知道表达清楚没有，整个人思绪都是乱的……
不过时间越拖越久，心里反而更加难受，所以我还在硬着头皮慢慢码字，争取把纪念三浦的系列视频做完。正片大概会分成三期这样，与之前的三浦科普系列完全不同，会带大家更加了解三浦建太郎这个人。就是那个工作量太大了，不知道什么时候能完成，在正式发布悼念的内容之前，我先水一发缓缓，来个《剑风》中常见的误区科普。
其实也是一些老生常谈的话题了，但是每次打字纠正别人也挺累的，而且说了半天还没多少人看，于是决定以视频的方式来聊一下这个事。不少内容以前我的视频中也提到过，这次是以科普的形式做了个错误认知整合，也希望看完的粉丝，能以正确的方式来提醒那些认知错误的人，可以理解为正能量的传火吧~

第一点：还是讲一下三浦建太郎的名字误区
在日本是有健和建这两个汉字的，大部分的日本人起名的时候都喜欢用健康的健，很少有人用建设的建。所以由于这个先入为主的观点，大部分日本人在打三浦老师名字的时候都会本能的选择前者。

实际上不光是粉丝读者会这样，就连一些官方书籍杂志的编辑，甚至官方授权发售的商品，都会打错这个建字。后来杂志的主编再一次采访中还特意强调了部分日本人分不清汉字这件事，之后的杂志再版则全部进行了名字的更正。包括《第一神拳》的作者森川让次老师在悼念三浦时也打错了名字，还在推特下面做了更正。

而在国内，由于输入法和翻译软件的关系，系统都是自动生成三浦健太郎，再加上百度百科的错误助攻，最开始把三浦照片贴成了谏山创，后来改成了夜话（综艺）节目的主持人，再后来改成了《剑风》剧场版的监督洼冈俊之……除此之外还有台版东立引进的早期漫画，建字也是错的，后来才做了更正。

就是这一系列的误导，再加上我们已经习惯了国内这些搜索引擎，才导致了这些错误。这里不是怪罪谁，只是想再次强调一下这个问题，毕竟作者走了，要是连名字长相都找不对就开始缅怀，是不是对三浦老师太不尊重了呢？以后要是看到有什么大v大up打错这个字贴错三浦的照片，都可以更正一下，尽量避免错误的传播延续。
第二点：三浦做过助手的误区
百度百科写的他曾经给宫野下明和原哲夫做过助手……嗯，都不知道这帮编辑的人是怎么脑补出的情节，考据都没有就敢加在百度百科上了，日本维基百科稍微看一下也不至于吧。
当然维基百科也不是万能的，曾经还写过好基友森恒二给三浦做过助手，最后还被森恒二澄清并无此事，竞争对手怎么可能寄人篱下去当助手。

关于助手这事，三浦本身就出生于绘画家庭，父母都是从事美术相关的工作，是真的画二代了，之后的技法完全是和朋友们切磋探讨自学成才，并没有在谁的门下学习漫画技法。不过在1984-85年间，这时候的三浦年仅18岁，大概刚刚高中毕业要上大学的时候，被编辑介绍去了《第一神拳》的作者森川让次老师那里帮忙。不过因为三浦画的实在是太好了，甚至比自己还好，仅仅干了一天就差点被森川老师辞退。可能由于二人年龄相仿，森川当时19岁，三浦就想多向前辈请教一些关于职业漫画家的事情，于是就在森川这多呆（帮忙）了一阵，并不能算是正式助手。
实际上森川老师觉得这个新人实在太可怕了，来自己这当助手太屈才了，着实可惜。他本身实力就已经达到了职业漫画家的水平，没必要刻意在自己这里浪费时间。而且当时三浦就把《BERSERK》的雏形给森川看了，看完后森川就想，这部作品绝对会一鸣惊人，只不过没想到《剑风》隔了五年之久才正式连载。

对这块产生错误认知的人，估计是看三浦出道时和武论尊合作画过《王狼》和《末世英雄录》，加上硬派的画风很像原哲夫，所以才这么脑补的吧。实际上是三浦本人很喜欢原哲夫硬派的漫画风格，所以在绘制《剑风》的时候画风不自觉的靠近了那个方向。加上那个年代的画风都挺硬派的，包括《JOJO》的作者荒木老师也是这样，也曾被谣传做过原哲夫助手……

第三点：《剑风传奇》这部作品的借鉴误区
好多cult电影圈的朋友都应该看过《养鬼吃人》或者说《猛鬼追魂》，而在造型上，神之手可以直接看出是以修道士为原型设计的，这确实是真的。其实不只是三浦，只要是黑暗幻想恐怖系的作品，大部分人都应该受到了克里夫·巴克的影响，包括很多玩具的原型师，比如韮沢靖老师。

不过这里还是做两个更正，三浦借鉴的仅仅是神之手的造型而已，再加个召唤他们的钥匙贝黑莱特。欲望的守护天使章节中，召唤神之手的异空间并没有借鉴《养鬼吃人2》这部电影，那个异空间的造型是出自埃舍尔的插画。三浦中学时期就很喜欢临摹埃舍尔的作品，刚好克里夫·巴克也很喜欢，于是二人都在自己的作品中致敬了埃舍尔。（视频版配图画面更详细）

还有一点，好多人说三浦太喜欢《养鬼吃人》，所以给小精灵直接起名巴克了，这我真的很无语。首先巴克名字是Puck，正确的翻译是帕克，只不过港版天下出版社把名字翻译成了巴克，然后我们习惯了港版翻译罢了。因此三浦致敬克里夫·巴克所以给小精灵取名为巴克完全是无稽之谈。
巴克的原型是源自英国民间传说中的小精灵，居住在英格兰南部的乡村里，他们经常会跟人类开一些小玩笑，而对于那些背信弃义的负心汉则会尽情捉弄他们。莎士比亚的《仲夏夜之梦》中也有一只帕克，就是个爱捣蛋的淘气鬼。而三浦的灵感则来源自迪士尼动画版《匹诺曹》中的小蟋蟀，是一只乐观热心、坚定可靠，爱贫嘴，喜欢跳来跳去，性格轻浮、同时又多愁善感、愤世嫉俗的角色，

另外除了《养鬼吃人》，还有很多人说三浦还借鉴了《鬼玩人》这部电影，因为里面的很多概念和设定情节实在太相似了，比如嘎子的断肢手炮对应了艾什的电锯手和长枪，恶灵附身的情节也跟鬼玩人如出一辙。除此之外还有贝黑莱特和死亡之书，漫画和电影中有很多相近的构图设计等等，这里也要做个更正。

其实三浦高三大一（1984年）的那段时间，就在酝酿《剑风》的故事了，只不过还处于概念的阶段，并没有发表出来，《剑风》雏形真正连载时间是1988年。而三浦接触到《鬼玩人》电影的时间也是1987年年底至1988年年初，那时候日本才引进上映这部电影，可以说是设定完全撞车了。当时三浦还在担心自己的作品会不会涉及侵权问题，而被对方起诉。
另外关于鬼魂的设定，三浦则是参考了黑暗奇幻代表作《野蛮人柯南》中的情节。
从这以后，三浦也喜欢上了《鬼玩人》的导演萨姆莱米，只要是他的作品三浦都会去看，所以也会有意无意中，在漫画连载时下意识地绘制电影中的构图和分镜。毕竟创作这玩意不是凭空想象的，绘制时都得有个参照物，更何况是自己喜欢，刻在脑子印象里的东西，漫画构图存在雷同也是在所难免的。

第四点：双格的原型误区
之前某个大v在发微博的时候提到了这点，嘎子的原型是德国的没落骑士——葛兹·冯·贝利欣根。这人十七岁起，就为不同君主东征西讨，在某个战役中失去一手，后装了铁假肢，因而获“铁手葛兹”的绰号。之后他经常绑架贵族勒索赎金，攻击商旅掠夺货物。
这点来说也是设定撞车了，格斯的名字并没有参考他，铁手义肢也没有参考他，佣兵的经历也没有参考他，这些都是三浦画完以后被朋友告知的事情，在得知之前三浦已经在创作《剑风》的途中了。

格斯的名字是三浦快将故事前期完成时才定下来的，他想着青漫中的英雄角色名字一定要硬派且枯燥，不能太华丽好听。后来三浦了解到Guts和德语中的Katze读音很像，德语翻译为猫，他认为傲娇嘎子和猫的性格有时候也挺相似的，所以才选了这个名字，并没有参考葛兹。
格斯的义肢灵感则是来自手冢治虫老师的《多罗罗》的百鬼丸，还有寺泽武一老师的《眼镜蛇哥普拉》中的精神感应枪，也没有参考铁手骑士葛兹，更不可能去参考萨姆莱米的《鬼玩人》艾什。日本本土文化还借鉴不过来呢。
这里特别说一下，三浦是创作者的同时他也是一名读者，一名otaku。因此多年来沉淀的某些东西，三浦会有意识或者无意识的借鉴并加入进自己的作品中，所以《剑风》中会出现更多作品的影子是正常的，因为那些都是三浦自己喜欢的东西。最重要的不是雷同的设定，而是如何把这些碎片完美的汲取精华，最终就像捏黏土一样去重塑进《剑风》的世界里，并且让它们不会让读者产生不自然感，做到浑然一体才是最主要的。

格斯的佣兵经历和长相造型，则是参考了鲁特格尔哈尔的两部电影，《冷血奇兵》和《壮士血》。
《冷血奇兵》就是典型的佣兵传记电影，那是一个野蛮恐怖的时代，描写了一个残酷背景下的人为行径和人心，里面的佣兵都非常可恨，三浦就是以此设计出了一些黄金时代的情节。然后发型和性格就是直接用了自己，这点在悼念三浦特辑的时候会着重强调。总之说白了，格斯的原型就是三浦的发型性格，和演员鲁特格尔哈尔的脸，还有拳王霍利菲尔德的身材，也并没有参考葛兹·冯·贝利欣根，这只是个雷同的巧合罢了。

至于格里菲斯，之前也是在微博被疯转，有人说格里菲斯的原型是《银河英雄传说》中的莱因哈特，格斯是齐格飞。首先当年那个被转载过百的三浦访谈是被双厨狂喜的粉丝自编自写的假访谈，可能因为是双厨的关系吧，想尽可能的寻找格里菲斯和莱因哈特的共同点。于是自己展开丰富的想象力，写了一篇看似以假成真的访谈，因为脑洞实在巨大写的太过真实，不少人都被这篇访谈误导，我第一次看都差点信以为真。
但其实访谈的结尾，笔者都自己都写明了是YY脑补的对谈，并不是真的，结果好多人看访谈都不看到最后，或者只想要一个阐述结论的事实，或者单纯地为了显摆自己双厨的身份和极高的漫龄阅历，就开始以讹传讹了。原文年代久远已经找不到了，就不贴图了。其实这两者只有动画中角色的画风接近，并没有什么相关性，莱因哈特更不可能是格里菲斯的原型。

首先格里菲斯的名字取自知名电影导演，大卫·格里菲斯，他在黑白电影的时代拍摄了无数宏达的电影，是公认为对早期电影发展做出极大贡献的开创性人物，其地位相当于电影界的爱因斯坦了。

格里菲斯真正的原型其实是三浦自己，以及他的好基友森恒二，俩人高中时期相遇，都以成为职业漫画家为目标。森恒二长得又高又帅，人缘又好，打架又强，性格又随和，还很会创作故事编写台词，这样的人肯定会令人心生向往吧，可以说是让当时木讷的三浦羡慕不已的存在了。
之后森恒二因为家庭环境的影响，加上嫉妒三浦的先天条件，在画画上总是比不过对方，还有三浦率先作为职业漫画家出道，因此森恒二逐渐偏离漫画家的正道，自甘堕落，甚至后来还遇到事故差点送命，这段人生经历也被刻画在了《剑风》的故事中。甚至高中时期二人中二的对话也被记下来当做格里菲斯的台词，那句名台词就是：“我要得到属于我的国家……”

顺便补充一点，森恒二同时也是格斯的原型。
就像之前提到的，画漫画是需要参考的，《剑风传奇》中格斯经常要一个人面对3米左右的怪物，要怎么对抗他们是一个难题，于是二人每天都在琢磨应该怎么打败棕熊一样大的对手。森恒二经常跟不良少年干架，所以充当战斗顾问，成了三浦唯一的参考对象。格斯早期挥剑的战斗动作，其实就是名模森恒二光着膀子拿着棍子做的姿势，三浦以此为参考给画了下来……关于森恒二我之前做过视频，想了解的朋友们可以自己去补补。

第五点：关于漫画中格斯儿子的误区
首先这个儿子并不是格里菲斯的，而是格斯的，参考第14卷初骷髅骑士的台词。另外孩子是会一直追随自己父母的，而魔会用魔的方式。所以这熊孩子才在黑色剑士时期一直纠缠父亲嘎子，断罪塔时又一直救助母亲卡呆，并且传达信息给格斯就很明显了。不过格斯和卡思嘉的结晶被费蒙特感染了，说是三个人的孩子也没错，但绝对不单单是格里菲斯的孩子。

还有就是断罪塔结束，蛋蛋使徒以自身为祭品献祭，换来了崭新的世界，于是成为格里菲斯现界活动的肉身，这个肉体主要靠的是蛋蛋使徒，并不是幼魔。看到一些解读说格里菲斯日蚀啪啪卡呆，就是为了日后给自己找个身体转世，这帮人是完全是没看懂吧……有没有这孩子格里菲斯都会转生，只不过蛋蛋使徒临献祭之前将濒死的孩子吞入口中，与自己融为一体，这是一个巧合同时也是因果的必然性，为了让转生后的格里菲斯回归人性，为了在最终局牵制格里菲斯，是三浦埋下的重要伏笔，亦是对作品收尾的必要条件。幼魔是为了故事的完整性而特别创造的存在。

第六点：剑风传奇在日本到底火不火的误区
首先《剑风》在日本是很火的，30年来经久不衰，粉丝上至大叔下至少年，宣传语那个奇幻漫画的金字塔顶尖可不是白叫的。可是很多人就会问了，为啥《剑风》人气那么高动画化却那么烂？为什么话题度那么低？
先来说说话题度的问题，众所周知三浦是个昭和死宅，没有网络社交平台，如果不是漫画更新的卷末语和杂志企划对谈，基本上看不到他的个人信息。真要找三浦线索还得从森恒二的个人推特，和森恒二老婆的日记博客里寻找。
《剑风》永远都是在更新最新话的时候，和发行动画游戏衍生作品的时候才会有话题度，现在网络的信息更新换代是很快的，包括三浦死讯，基本上也就上了热搜几天吧，不到一周就被人淡忘了。也不会一直有人像我一样沉浸在这种悲伤的情绪之下了，不知道多久能缓过来……
总之早期的《剑风》话题度一直都是够的，动画化游戏化也是企划不断，漫画更新也是稳定输出。可以看我之前的更新频率那期。不过我们这些粉丝没有赶上那个《剑风》巅峰的年代，没有见证三浦光辉的瞬间，反倒是经历了他一步步走向衰落的黑暗时期。
确实，12年剧场版暴死后动画系列进入恶性循环，再出动画和游戏都是商业味十足的劣质产品。再加上漫画三四个月都不能保证更新一话，还想要啥个话题度啦，从而产生了一种《剑风》不火的错觉。
之前日本统计死前最想看到完结的漫画，《剑风》甚至排在第七位，第六位是《JOJO》，第五位是《骷髅13》，第四位是《玻璃假面》，第三位是《全职猎人》，第二位是《海贼王》，第一位是《名侦探柯南》，《剑风》可是排在一堆热门怪物的后面呢，这也说明《剑风》早就处在怪物的行列之中了。

第二点就是动画化做不好的问题。这里我之前直播大概聊过，大致就是连载漫画的平台问题，好的杂志就有好的资源，好的资源就能做出好的宣传，好的宣传就有好的动画，因为动画就是漫画最好的广告宣传片。毕竟是在电视上免费播的。
首先《剑风》是在白泉社旗下的YA上连载的，最开始三浦也考虑过去少年magazine，但是因为作品的创作问题，被担当编辑过于干涉发生争执，从此三浦的作品不再被录取，之后三浦才在森恒二的建议下去了YA——那会还叫AH——因为小众杂志门槛低，所以刊载出名的概率就大，竞争没那么激烈，编辑也不会太干涉作者的创作自由。当然新人三浦刚出道还是受了不少波折，具体可以看之前的科普视频。
最终三浦就在小众杂志AH出道连载《剑风》，之后越来越火，可以说光靠《剑风》这一部作品，就抬高了YA整个杂志的发行量。当然现在优秀的作品也有很多，比如《三月的狮子》等等。但在当时能拎出来还得过漫画大赏的代表作只有《剑风》了，这也是为什么扛把子三浦在后期可以不定期连载自由创作的缘由。别的作者敢休刊成这样试试？现在竞争那么激烈，好多作品想挤进来都费事呢。
同样，有利有弊，创作自由固然好，但同样的杂志本身还是不行，所以在宣传方面真的做不到jump和magazine那样，YA可以说是手里握着金砖，但是不知道怎么去利用。我骂这些烂企划也不是一两天了，十年来一点进步都没有。看看《巨人》，宣传语自“《阿基拉》以来的震撼，自《烙印战士》以来的绝望”，谁家敢这么进行宣传？然而人家动画确实做得好，哪怕漫画烂尾了，官方也是一直在搞事，又是一比一等身大漫画吧，又是作者对谈刷存在吧，甚至在最终卷发售时都不忘了大肆宣传贴广告语。别看是magazine别册，但人家底气足，就是那么狂。

《鬼灭》也是，本来漫画连载初期人气并不高，也经历过低谷，少年jump竞争那么激烈，不管画没画完，顺位低都随时可能腰斩。《鬼灭》其实并不算jump最出彩的作品，但凭借着动画化直接火出了圈子，成为了一代国民漫画。《咒术回战》也是有好的动画资源，一下带动了漫画整体的销量。现在又迎来了《电锯人》，动画化之前jump的责编和作者就自己推特整活搞事，还没动画化就一直保持着话题热度，动画化以后估计又要半亿以上。羡慕不羡慕。
可是真让《剑风》去那边连载，可能《剑风》也就不再是《剑风》了。责编的话语权和改动权是很大的，之前三浦和曾经jump的责编鸟岛和彦对谈时候就被说过，我要负责你的漫画，会砍掉你的一大半台词和画面，绝不可能让三浦随心所欲的自由创作，可以说是有利有弊吧。

然后我们来看看日本所有漫画的销量排行，当然这只算本土销量不算海外。《剑风》的总销量是4000万部，排名是并列六十一名。前年我查的时候还是并列五十名，这两年还降了，后起之秀都是靠着动画超过去的，啧啧啧……
我们可以大概看一下排在《剑风》之前的作品都是什么，那些基本上可以代表整个日本的漫画作品了。

而那么多怪物之中，在青年漫画的领域里，能达到现在这个成绩的《剑风》已经算很强了，卷均百万可是其他青年漫画可望而不可及的数字。我记得之前还在跟朋友们扯淡，《剑风》还未完结，就算真的完结至少还得画个十卷，可能还得用个十年，所以销量和热度在这十年是逐渐稳步上涨的。而且这十年里指不定又会赶上什么动画化和游戏化，漫画也会进行再版等一系列操作，四千万并不是结束，只是暂时的瓶颈。而《剑风》之前的作品好多都已经完结了，只能靠着动画化或者真人影视剧化，或者炒冷饭出漫画续作“鞭尸”刷存在，以此来增加新人受众来增加漫画的销量，它们的数值不会再有明显增长，已经到此结束了。我们的大《剑风》潜力还远不止如此，早晚能甩开那些完结的作品冲到前五十去。于是立了一堆旗的我再次被打脸了，《剑风》永远停留在了40卷。
有点跑题，我的意思就是想强调一个好平台的重要性，好的杂志就能得到最好的宣传，才能诞生出好的衍生品。这就是《剑风》动画为什么做不好的原因。
当然《剑风》动画最开始也是有翻身机会的，97版虽然算不上出彩，但绝对算得上经典，剑风在当时也确实火的如日中天。可碍于年代问题和尺度问题，《剑风》的动画化之路就此中断了，错过了最好的机会。之后剧场版不同于第一次动画化，《剑风》刚动画化时候都没人敢接，而剧场版的时候是一堆制作公司想抱《剑风》大腿抢着接，最终让四度中标了。结果却是四度打了安全牌，没利用上这个最好的机会，去做了一部百分百暴毙的剧场版三部曲，具体的以后剧场版科普再聊。
从此《剑风》动画系列陷入了恶性循环，又回到了没人敢接盘的黑暗时代，在接盘的米撸叛塞（音译）更是让这个金字招牌彻底凉凉。真爱粉监督被粉丝骂到只能网络诉苦。再加上YA自己愚蠢，完全不会营销，《剑风》的企划和周边一直就一言难尽，别说路人粉了，连我这个老粉都感到愤恨。动画游戏双双失利，漫画更新速度再慢，现在三浦还去世了，我真是他妈的悲痛欲绝……
 第七点：《剑风》以后能否继续更新的问题，助手工作室代笔的误区
三浦出事以后，三浦的助手杉本英辉发推说我会尽力的。
首先这位杉本英辉根本不是负责《剑风》的助手，而是《天地之间》企划后新请来的助手，而且还是《天地之间》第四话才来的，也就是说是2019年年底才来的，而且还只是工作室的新人，根本不是跟了三浦十年以上的老人。
而且助手说我会努力的，大概率指的也是《天地之间》，因为《天地之间》才刚开始连载，三浦只是原作和设定原案，即便三浦不在了这个概念已经成型了，只要YA请个写故事的脚本就能继续完善《天地之间》这个故事。所以他说我会努力的大概率是指这边，怎么想也不可能是《剑风》。

而且三浦不在了以后助手的工资怎么开呢？也无法指望一个业界新人一辈子给人家打工当工具人，画好了人家夸的也是三浦留下的剧本大纲，画不好回头还要遭受谴责影响职业前途，所以这件事看看就好，别随便轻信什么“《剑风》结局由助手续写”，完全就是为了话题蹭热点，根本没有任何事实依据。营销号只不过是说了你们想听到的仅此而已，就算说错了也没什么责任担当，蒙对了还能粉丝圈业内装个比，反正流量钱已经恰到了。同样关于介绍助手和担当责编的专栏我以后也会开，目前还在整理阶段，又是一个庞大的工作量。而且资料太少了。
至于《剑风》的大纲和结局，首先三浦肯定是想好的，这点从以往的访谈也能得知，至少三浦自己心里是有这个方向。而且三浦在创作的过程中会随着自己的提高和感悟，不断修改结局的走向，也就是说结局的不确定性是存在的。其次就是这个大纲是具体写完的，还是拼图碎片的方式这些我们都不得而知，但是我想说，即便这个大纲是写完的，也不可能有人能代替三浦去结束这个故事。不是我故意要给《剑风》粉丝泼冷水，有的人觉得不管怎么样好歹有个结局总比没有好，但是这个想法其实是严重错误的，这点我会在悼念三浦的视频中着重提到，这期就不展开太多了。
这期的主要目的是纠错，希望有错误认知的朋友能走出误区，而不要轻信那些言论以讹传讹。其次就是作为一个引子来展开后续的悼念视频，不同于以前的9期科普，这也是我最后做的三浦系列三部曲，绝对会用最权威最详细的考据来讲解。其实这些事儿都应该是官方来做的，NHK和普泽直树的勉励还有漫道等节目早就该邀请三浦了。这个工作量实在是太大了，一时半会还肝不出来，争取明年的五月六号之前做完吧。
现在三浦的热度已经过去了，这时候还在关注这个话题的才是真正的《剑风》粉丝，我是真的不想蹭那该死的热度，所以才慢慢悠悠拖沓到了今天。也是我本身太痛苦了，实在没办法写下去，写写断断才耽误到了现在。不过就算真的写完了，我也是打算这天再发。原因就是，7月11日是三浦55岁的生日，希望三浦在那个世界也能过好今天，毕竟是前往幽界后的第一个生日呢，我已经能想到一群可爱的妖精萝莉围绕在三浦身边毒舌羞辱他了。您那愉快的表情就宛如年轻时的照片一般笑的那么猥琐……不好意思，并不是我对三浦不尊敬，只是我不太喜欢这种伤感的方式作为视频的结束。无数的《剑风》粉丝在祈福，手残不会画画又不会捏原型的我，也只能用这种方式来纪念您了，祝三浦建太郎老师生日快乐。
本视频制作于7月11日，迟来的搬运