幻想之音：东方Project音乐鉴赏指南及社团推介

本文系用户投稿，不代表机核网观点
本文较长，约12000字，分为背景知识和社团推介两大部分和数个小章节，可按需求跳读。
前言：我很久之前便想写一篇介绍东方Project音乐的文章，然而一拖再拖，经常写着写着就变成听歌了。东方曲的数量可以用浩如烟海来形容，本身工程量就很大，也难以写得全面，最后就这么发出来了。原本不想插入那么多试听，最后还是放了不少，可能会显得比较乱。
本文主要是写给对东方曲不太了解的人，但如果你是老听众，说不定也能有新的发现和感悟。
文章写得比较乱，也没什么配图，请将就看吧。
1.1 什么是“东方曲”
向人解释东方曲是什么，就好比解释Vocaloid曲是一种什么风格。Vocaloid的风格多种多样，只要运用到了Vocaloid系的虚拟歌手就算Vocaloid曲。
要尽可能简单地说明，则是这样的：有个叫ZUN的人做了个弹幕射击游戏在Comic Market上卖，BGM都是自己做的。大家觉得他这BGM做得很不错，如果重新编曲一下一定更精彩。于是各同人社团纷纷推出这部作品BGM的重编曲CD，甚至填上词或用其中的部分旋律重新创作乐曲。久而久之形成了同人音乐的一个门类。
那么我再进一步说明。狭义上，改编自东方Project游戏BGM的二次创作音乐就是“东方曲”，而原来的BGM则被称为“东方原曲”。广义上则包含改编自ZUN的个人音乐CD《ZUN’s Music Collection》系列曲目的作品，以及改编自同人社团“黄昏边境”的作曲负责人U2所创作的东方格斗游戏系列BGM的作品。少部分以东方Project为主题创作的完全原创乐曲则也算在其中，但本文不涉及这些。

   
    
  
   
    
  
   
    
  

一切开始于1995到1996年的某个时间。当时就读于东京电机大学的年轻学生太田顺也创作了他的第一首游戏音乐《東方怪奇談》。这是他为制作游戏而学习C语言时，以TAITO的游戏《奇奇怪界》为灵感创作的习作，后来被放在他的第一个游戏《東方霊異伝》中。某种意义上来说，这首曲子就是“东方Project”的原点。据他后来说，他正是为了展现音乐，才去做游戏的。当时的街机游戏输入玩家名只支持三个字符，于是他选择了老家长野方言“顺”字的读音“ZUN”当作自己的名号。后来他以“上海爱丽丝幻乐团”的名义开始同人活动（和上海并没有关系）。
这个日后以“ZUN”的名字闻名的人无疑有着极高的天赋。尽管他受过的系统的音乐训练仅仅是小学时学校开设的作曲课，但他在日后的游戏音乐创作中频频写出抓耳的旋律，吸引了无数创作者的改编。而且他给自己规定，每首曲子的创作时间最多是4小时，超过这个时间就放弃重来。
2003年8月17日，Comic Market 64，音乐社团PopKorn和Hara-Kara合作发布了《东方红魔乡》（ZUN的第6部正式作品）的重编专辑《Stardust Reverie》，这是有记录的最初的东方Project同人音乐专辑。自那以后已经过去了十几个年头，“东方二次同人音乐”，或简称“东方曲”，已经成为了同人音乐界乃至ACG音乐的一大门类。
1.2 为何不直接听原曲？

   
    
  
   
    
  
   
    
  

当然可以直接听原曲，但是不是每个人一上来都能接受原曲。
游戏中的原曲，ZUN均使用Cubase制作，编曲极具个人风格，初听的人大概不会习惯。比如密集的鼓点、飞速的钢琴（“发狂钢琴”），以及大量运用的Edirol SD-90 “Romantic Trumpet”（“ZUN号”）音源，都是标志性的特点。这些原曲往往能够很好地契合游戏中的弹幕表现，但单独拿来听的话，不习惯的人可能会觉得有点喧闹，甚至刺耳。
所以对于新入门的人来说，从重新编曲的二次创作开始听会更容易接受。而对于已经接受原曲的人来说，二次创作带来了更多的精彩演绎。事实上，在我看来有很多原曲是同人改编无法超越的，哪怕它们在技巧上并不完美。
另外，东方正作系列没有OST，因为游戏本身自带音乐鉴赏功能。早期PC-98平台的五部作品使用的音乐则后来经过新音源的重新输出发行成了系列CD《幺樂団の歴史》。如果你真打算直接听原曲，推荐从PC平台前期作品开始，包括《红魔乡》、《妖妖梦》、《永夜抄》，或是被粉丝称为“神曲录”的《风神录》，有很多曲目已经成为了经典。
1.3 不了解世界观和设定，可以听吗？
当然可以。窃以为优秀的游戏音乐，是把游戏中的其他一切都去掉之后，单独拿出来听也能觉得好听的音乐。我认为东方曲具有这样的魅力。
当然，游戏音乐原本是要和游戏结合的，了解一些世界观和设定，更能欣赏这些曲子。而ZUN的游戏是“为了展现音乐而做出来的”，曲子的旋律中、曲名中就蕴含了世界观的一部分。我也一直认为，起曲名的能力也算作曲能力的一部分。东方曲的曲名往往含有各种典故，和世界观相照应。

   
    
  
   
    
  
   
    
  

举个例子。《飘上月球，不死之烟（月まで届け、不死の煙）》的曲名出自《竹取物语》的结尾：辉夜姬回到月亮上之前，给天皇留下了蓬莱之药，吃下后可不老不死。但天皇见辉夜姬再也不会回来了，便也无心服药，命令侍卫把蓬莱之药拿到最高的山的山顶烧掉。不料烧毁药的烟绵绵不灭，飘向天空。人们便把那座山称为“不死之山”（不死=Fuji=富士）。但在《东方永夜抄》的故事中，ZUN进行了改编：某位被辉夜公主拒绝的求婚者的小女儿——藤原妹红（根据藤原姓推断其父为车持皇子）将侍卫推下山，抢夺了蓬莱之药自己吃了下去，成为了不死之烟，向辉夜复仇。
当然，也有一些曲名是为了耍酷。比如《献给已逝公主的七重奏（亡き王女の為のセプテット）》，只是为了模仿拉威尔的《悼念公主的帕凡舞曲》，而游戏中也并没有出现公主，也没有人死，曲子也不可能是七重奏。但旋律仍然是为了塑造人物而创作出来的。
1.4 上哪里听东方曲？
时至本世纪第三个十年的开端，听音乐的渠道早已多种多样。但是同人音乐作为小作坊生产，要悉数听到，自然是不如听大型厂家的商业音乐来得方便的。
在线流媒体平台方面，国内最常用的自然是网易云音乐、QQ音乐和虾米音乐这些。网易云和虾米我都用过，上面的东方曲数量丰富，更新及时，虾米音乐更是有不少十分小众的社团的曲子。但是要注意的是，国内这些平台上的东方曲绝大多数为用户上传的，并没有获得版权许可。

   
    
  
   
    
  
   
    
  

2018年秋，ZUN授权启动了“东方同人音乐流通”计划，数千首东方曲得以登陆Apple Music和Google Play平台。推荐大家在这些平台上收听（Spotify不太清楚）。缺点是基本只有比较出名的大社团（小社团大概也负担不起），2018年上线之初只有15个社团（本文提到名字的就有60余个）。
另外，Bandcamp也是个好去处，藏着不少宝贝，一些欧美的东方社团会在此活动；Soundcloud上也能听到一些社团的作品。这些平台上的账号都是由社团直接打理的。大一些的社团会在YouTube等视频网站上传PV（Iosys甚至进驻了Bilibili），也是不错的选择。
不过聆听同人音乐目前最好的方式仍然是购买CD，因为线上资源无论如何都是不全的。如果人在日本，那Amazon、Booth之类的网购服务当然很方便，国内的渠道就少点，可寻求代购。但最好还是亲临即卖会，亲自挑选，还能拿到你喜欢的社团的签名。
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另外还有个东西叫tlmc——Touhou Lossless Music Collection，以防评论区提到。就不具体解释了。希望大家尽可能支持创作者。在通过各种线上渠道听到喜欢的曲子之后，请买CD吧。
2.名曲举隅
下面来介绍几首你很可能已经听过但不知道的、具有代表性的东方曲。
人们常常并不知道曲子本身是哪首、叫什么名。众所周知，国内电视台愉快地盗用各种ACG音乐用作BGM是常态。我仅在中央各台就听到过2006动画版《Fate/stay night》插曲《騎士王の誇り》、《天才麻将少女》的日常场景BGM《麻雀部でのひととき》，甚至《质量效应》的星图BGM《New Worlds》等等，以及不计其数的东方二次创作曲。
于是，就像前面所说的，很多人其实已经在各种地方听过东方曲，但是并不知道那是东方的曲子。还有一些是由于一夜爆红，旋律本身知名度盖过了曲名。
以下是几首最“著名”的曲子。
 《少女幻葬 ～Necro-Fantasy》
这首曲子是《东方妖妖梦》EX关boss八云蓝的主题曲，和她的主人八云紫的主题曲《Necro-Phantasia》互为表里，无论是名字还是旋律都高度相似，都具有极高的人气。《Undertale》的作者Toby在一次访谈中提到，他在高中时代参加夏令营时，就在大家面前用钢琴演奏了一曲《Necro-Phantasia》并博得满堂喝彩。
后来同人社团“Sing, R. Sing!”将《少女幻葬》改编成《幼女幻奏》，就是那首在几个综艺节目中出现、然后又频繁在段视频中登场的那首听起来十分脱线的曲子。其风格和原曲完全不同。
我正盘算着在一生只有一次的遗言中写上“请把我来幻葬”，让人们感到困扰（别这样）。
                                          ——《东方妖妖梦》附带文档：里音乐评论
《U.N.Owen就是她吗？》（《U.N.オーエンは彼女なのか？》）
说“蓝蓝路”，你是不是就一下知道了呢？
《东方红魔乡》EX关卡boss——芙兰朵露·斯卡蕾特的主题曲，标题来自阿加莎·克里斯蒂的《无人生还》。作为东方最最有名的曲子之一，据THWiki的不完全统计，其二次创作曲的数量超过3200首。而这首曲子火起来的路线是这样的：2004年，音乐社团Cool&Create将其重新编曲为《最终鬼畜妹芙兰朵露·S》（出自《怒首领蜂》的“最终鬼畜兵器·蜂”，弹幕游戏哏），积累了一定人气；2008年，Niconico用户みくる在原曲和改编曲的基础上制作音MAD《最终鬼畜道化师Donald·M》，由于其高度的中毒性，很快就引爆了nico，后迅速被转发至YouTube和ACFun等站点，席卷世界。这便是“鬼畜”一词广为流传的“万恶之源”。
芙兰朵露在《红魔乡》之后的十几年里几乎都只是露个脸而已，戏份远不如姐姐蕾米莉亚，却有着与之不相上下的人气（在圈外甚至比姐姐出名），和她这首洗脑的主题曲有很大关系。该曲在东方人气投票中长期霸占前几位。
“你们喜欢的是二小姐，和我芙兰朵露有什么关系？”（误）
《二色蓮花蝶 ～ Ancients》
这首曲子最早出自ZUN大学社团后辈制作的“西方Project”系列STG中的《秋霜玉》。ZUN作为前辈为这个游戏提供音乐，并让博丽灵梦和雾雨魔理沙作为EX关卡BOSS客串，《二色莲花蝶》便是博丽灵梦的主题曲。后来该曲被重新编曲在《东方非想天则》及后续格斗系作品中使用，所以虽然初出“西方”，也算东方曲。
这首曲子真正特殊的地方，在于数量惊人的三次创作。这一切源于一首名为《ほのぼの神社》（温暖的神社）的一首二次改编曲的风评被害。本来这是用于某个同人声剧的BGM，关于该声剧是如何风评被害以及和某恶臭文化扯上关系的，本文概不赘述，欲知详情请自行搜索“Cookie☆”。
在Niconico上搜索“ほのぼの神社アレンジ（温暖的神社改编曲）”会显示包含该标签的视频有七千多（截至2020年2月），网上甚至出现了专门的“温暖的神社改编曲Wiki”。如果其人气继续下去，那么毫无疑问还将会有十万甚至九万创作者加入浪潮，上传多达114514首改编曲。作为我个人最喜欢的东方原曲之一，我对其受到的风评被害深表遗憾。但当然，众多三次创作曲中不乏质量很高、值得一听的。这里私心推荐两首：《俄罗斯民谣神社》和《Artcore神社》。后者出自音游界著名曲师An，osu!玩家大概不少人打过这首曲子。
3.著名社团简介
下面介绍几个大社团。此处“大”主要指知名度、影响力大。当然，其中很多社团规模也很大（相对于多数只有一两个人的社团）。这些社团的很多作品知名度之高，连很多没有听说过东方的人都听过。

   
    
  
   
    
  
   
    
  

黄昏边境（黄昏フロンティア）
推荐东方曲要从黄昏开始，几乎是常识。
黄昏边境是主攻游戏制作的同人社团，早在2003年便和ZUN开展合作，此后便以负责制作东方的官方格斗游戏系列而闻名。尤其是《東方非想天則》，促成了国内格斗游戏圈历史的重要一页。此外黄昏还有《魔法少女小圆》的同人横板动作游戏《Griefsyndrome》等质量出色、人气极高的作品。东方格斗系列和ZUN的正作一样，本质都是买音乐赠游戏（确信）。
黄昏的几位负责音乐的都非常厉害，尤其是U2（读作u-ni，又作あきやまうに）。U2有着完全不输ZUN的作曲才能，他写的曲子是唯一不是ZUN所作但被认可为“东方原曲”的。代表作是两首公认神曲《東方萃夢想》和《砕月》。有多少人误以为这两首是伊吹萃香的角色曲呢（萃香的角色曲是《御伽の国の鬼が島》）？U2自己说，临近CM时常常是：“这回我就出点新曲好了。什么？你说有程序员能用？那就做成游戏好了”。由于音乐非常上心，每次做完东方的游戏都要出OST。最近几作还邀请其他大社团的人来参与编曲，比如下文要提到的豚乙女、石鹸屋等等。个人认为最棒的两张OST是《幻想曲抜萃》和《暗黒能楽集》。
U2擅长小提琴和爵士风格，编曲非常耐听，尤其是用到小提琴的曲子常常精彩度超越原曲。推荐他重编的几首带小提琴的曲子，如《幻想曲抜萃》中的《魔女達の舞踏会》、《東方萃夢想（Arrange）》、《暗黒能楽集》中的《ハルトマンの妖怪少女》等。
幽闭星光（幽閉サテライト）
サテライト不就是Satellite卫星么，为啥要翻译成“星光”呢？
幽闭星光是因给满福神社出品的同人动画《幻想万华镜》提供主题歌而广为人知的大社团。其作品最大的特点就是忠于原曲，在旋律基本不变的基础上填词。不过也由于这点，曲风略单一。但比较容易被大众接受，歌词写得也不错，适合新人入坑。此处试听我特意放了个不太有人知道、风格也不是典型幽闭的歌。
事实上本文中出现的这些社团的歌词基本都不错。听歌一定要看歌词。
幽闭的两首《色は匂えど散りぬるを》和《月に叢雲 華に風》已经广为流传，某种程度上代表了他们的风格，但同时也真的“烂大街”了，从而被部分人所不屑。其实没必要，幽闭的歌还是可以听的。Switch版《太鼓达人》推出了收录这两首曲子的付费曲包，我想了想还是买了。
“电音御三家”
就像中国人喜欢凑“四大XX”一样，日本人也喜欢凑“XX御三家”。“东方电音御三家”指的是Alstroemeria Records、ALiCE’S EMOTiON和Sound Online三个专攻电子舞曲的社团。
Altroemeria Records是成立最早的一个，称得上“上古社团”之一（由于名字太长，下文简称ALR）。2003年成立之初是做Key社同人的，早在C66就发布了东方碟，主要做电音，核心人物Masayoshi Minoshima（昵称“小黑”）也给音游提供乐曲。2007年第四回例大祭发布的《Lovelight》专辑（画封面的就是日后的深崎暮人）中的一曲“烂苹果”——《Bad Apple!! feat. nomico》一时间火遍天南地北，之后逐渐奠定了ALR在东方电音界的地位。2007年正好是东方的人气开始起飞的一年，后来2009年烂苹果著名的影绘PV则对东方的人气起到了很大的推动作用。各路大佬用各种技术在不同的屏幕上重现影绘，以至于“有屏幕的地方就有烂苹果”，则是另一段传奇。
烂苹果可能太火了，而ALR全名又太难念，导致其名头在国内可能不那么响亮。但其实力和人气都是有目共睹的，常常出席各种live，国内的死忠粉也大有人在。除了烂苹果之外的好曲子要多少有多少，如《DANCE HALL》系列，但可能也就只有死忠粉和常打音游的人知道了。其实我个人就是被他的非东方曲圈粉的，那首是2013年Diverse System出的一张合作碟中的一曲，叫《斑鳩》。
ALiCE’S EMOTiON，核心人物是REDALiCE（昵称“小红”），是小黑的好基友，两个人天天一起搅基出碟。小红早在2000年代就给BEMANI系音游提供乐曲了，大概是看到小黑做东方曲做得挺嗨，2008年便也加入了大潮，凭借实力迅速积攒了大量人气。此外还经营知名Hardcore社团HARDCORE TANO*C，培养了很多人才，比如t+pazolite，我想常打音游的人都认识这货（我的《Chrome Vox》什么时候能FC呢）。
Sound Online，矢鴇つかさ（Tsukasa）的社团。Tsukasa昵称小蓝，和小黑小红也是好基友，御三家一家亲。早年也是做音游曲的，DJMAX和Cytus中都能发现他的身影。作为御三家的一员，现在退坑已久，导致御三家只剩两家了。
御三家合作出过不少碟，如《Trois》《Third Ensemble》系列。
IOSYS
另一个上古社团，成立于1998年。
巨型社团，人数众多，什么风格都玩过，出的碟都分好几个系列。但其核心风格是电波萌系曲，对不上电波的话会很难接受，一旦对上则高度洗脑。由于会自行制作（很魔性的）PV，所以有很高的传播度，产生了数个“万恶之源”，比如《魔理沙偷走了重要的东西（魔理沙は大変なものを盗んでいきました）》《琪露诺的完美算数教室（チルノのパーフェクトさんすう教室）》等等，奠定了鬼畜社团的名号。不过这些歌发布的时期正好是东方系列积攒人气的时候（约2006-2010），所以为东方日后成名起到了不小的推动作用。
这些火爆的鬼畜曲的名气掩盖了他们其他风格的作品，而且它们质量也都很高。推荐《東方JeuXinTerdiTs》等电吉他专辑和《ROCKIN’ ON TOUHOU》系列摇滚碟。
COOL&CREATE
又一个上古社团。其实他们的曲子我听的并不多，但是存在感略高所以姑且提一下。
社团代表Beat Mario（ビートまりお，模仿北野武艺名ビートたけし）和ZUN是酒友，常常出席各种东方相关活动。和主唱あまね是夫妻。这位还是个inm厨，没事给ZUN灌输一点inm知识。
也主打洗脑和电波风格，多为快节奏。说实话我听得并不多，一度理解为快节奏版IOSYS（事实上IOSYS名曲之一《ウサテイ》就出自ビートまりお），但其影响力是不容小觑的。其几首名曲在早期对于推动东方的人气起到了不小的作用：如《Help me, ERINNNNNN!!》（同是2007年）在nico上人气非常高；再如“万恶之源”《最終鬼畜妹フランドール・S》更是间接导致了“鬼畜”一词的盛行。此外，常打音游或是喜欢音MAD的人可能听过《Night of Nigths》，也是他们的名曲，基于这首曲子有不少优秀的音MAD作品。
豚乙女
个人最喜欢的社团之一，属于一线社团中的一线，也极其高产，一年三四张碟。
出的碟主要分为vocal系列和纯音乐的“东方猫键盘”系列。个人偏爱vocal系列，大致是J-Rock风格，但常常运用如和琴、三味线之类的传统乐器，是非常带感的和风Rock。主唱Ranko（ランコ）是灵魂，其独特帅气的声线非常令人着迷，给人“大姐头”的印象，具有相当的中毒性，像是穿透内心的呐喊。Ranko是东方三大歌姬（另外两位是3L和merami）之一，也是所有歌姬里唱功最好的之一，体现在live的表现上。我去看live的时候简直被惊呆了，她在台上又蹦又跳的竟然能保持气息毫不紊乱。然后我跑去要签名，吃惊其身材是多么娇小，竟蕴含着如此大的力量。
Ranko是团队中唯一露脸的，剩下三个人都头戴惊悚的动物头套。顺带一提，Ranko的姐姐也在其中，负责封面绘制和部分作词，署名“Ranko的姐姐（ランコの姉）”，连个圈名都懒得起。
各个专辑都挺想推荐的，但如果不知听哪张好，可以先听精选集，或是《少女炼狱》系列。
石鹸屋
“不卖肥皂。”——社团网站主页。
“石鹸”就是肥皂的意思，谁知道为啥起个这么给的名字。
几个高中同学共同组建的社团，社长是hellnian，但最出名的要属主唱和吉他手——女装大佬秀三，公认为吉祥物。每次live他基本都要穿成东方第一女仆十六夜咲夜的样子，带着面具，十分潇洒（？）。另外他有个个人社团ゼッケン屋（“石鹸”的头音浊化了的奇怪读法），封面几乎全是十六夜咲夜，是个合格的咲夜厨，给他个赞。另外他的弟弟厚志也曾在乐队里，后来由于某种原因退坑了。
石鹸屋擅长live，台风十分不错。乐曲整体风格，有乐评说是70-80年代的摇滚。但是由于歌词经常恶搞，加上秀三的活宝唱法，经常显得有点脱线。
上面四个社团外加ALR，常常现身官方举办的活动，说是ZUN御用社团都不为过。
暁Records
人气极高的Rock社团，我也非常喜欢。
和豚乙女一样，很多粉丝都是被主唱极具特色和魅力的嗓音吸引来的。主唱Stack（俗称“栈姐”），唱功同样炸裂，声线有点Aimer的味道但又不尽相同，“可萝可御”，且常常能充分诠释“狂气”。其中毒性极高，尤其是间奏中时常出现的魔性的笑声，堪称“毒品”。而且Stack属于全才型歌手，会作词、会编曲，甚至听说还会画画。
可以从《to the beginning》系列专辑开始听，尤其是第五张《Warning x Warning x Warning》。
另外，Stack的哥哥也在社团中，负责编曲，署名Stack Bros.（名字跟没起差不多）。于是，Ranko的姐姐、Stack的哥哥、秀三的弟弟、暂时没提到的merami的妹妹（千影，主要在死際サテライ献唱），东方同音四大天王齐了（并不是）。
凋叶棕
“凋叶棕是艺术。”——不知名的棕厨。
在国内坐拥绝大人气的团。名字来源于《东方妖妖梦》中第二关boss橙的主题曲，原曲名“ティアオイエツォン”就是用片假名拼写的汉语“diao ye zong”，凋叶棕。顾名思义，它指的是秋天枯叶的棕色，是中国的传统色彩之一。
这是RD在东方界活动的名义（平时为RD-Sounds），一人同时负责编曲和作词。RD曾参与著名团体“少女病”，一定程度上继承了少女病“用音乐编织故事（物語を音楽で綴る）”的理念。凋叶棕主要以脑洞巨大的歌词著称，每首歌都能写出一个故事来，有时还玩玩藏头诗。每张专辑都选取一个汉字当作主题，围绕这个主题创作歌词。有时还搞三次创作，如曾取材著名社团鱼骨工造的同人志《竹ノ花》创作了同名歌曲。加上质量极高的音乐（编曲上佳，还总请大牌歌姬），凋叶棕的歌曲自带独特的气场，吸引了大批死忠粉。不久他们就开始考据歌词，解读拓展，甚至倒放歌曲。
凋叶棕的歌质量是没得说的，说能把人听哭我是信的。然而我要稍微批评一下，因为其歌词中的故事大多是二次设定（脑洞嘛），误导了不少入坑不深的新人，造成他们二设入脑。这些人到处给凋叶棕招了不少黑，请引以为戒。
附录：分风格推介
东方同音包罗万象，各种风格都有。下面就分风格介绍一些社团。
EDM
EDM和Rock是东方同人音乐界的绝对主流。Rock我就不单独拿出来介绍了，说几个有名的EDM团吧。除了上文的御三家之外，优秀的EDM还有很多。不过EDM不是我平日主要听的类别，我对其分类也知之甚少，所以介绍语写得比较少（但是不知不觉就列了6个社）。
Amateras Records：俗称“天照社”（因为名字指天照大神）。大约2015年，我第一次下载下来osu!打开之后，里面赫然放着天照社的《Tear Rain》，从此认识了这个团。擅长House、Trance。推荐《Helius Aggregation》这张碟。
DiGiTAL WiNG：又是打osu!认识的团，也是一曲让我印象深刻——那便是神曲《Three Magic》，一段时间曾洗脑循环。擅长出精（chao）选（leng）集（fan），所以从精选集开始听起就行。
EastNewSound：新东方（误）也是一线社团，规模很大，和天照社是好基友。初次亮相就成就了《緋色月下、狂咲ノ絶》这首神曲，至今广为传颂，也让无数路人记住了芙兰朵露。然而由于刚出道就出了一首神曲，导致很多人觉得后期发力不足，受到不少批评。
Studio “Syrup Comfiture”：Syrufit和poplica*的社团，平均质量极高，死忠粉不少。2013年两人分道扬镳而导致社团解散，直到2016年Syrufit招来别人重组了社团，但是大歌姬綾倉盟已经跳槽到ALR了。但各种角度来说都是值得一听的社，尤其2013年之前几乎每一张碟都不错。
Sound Sepher：比较忠于原曲，但又很有劲儿，个人比较常听。不过严格来说大多曲子不算舞曲。代表作是同人游戏《妖々剣戟夢想》的OST。另外，这个团演绎的《魔法少女十字軍》这首曲子是我的最爱之一。
Frozen Starfall：从前叫Babbe Music，后来社长Babbe改名Frozen Starfall（简称FS），社团名也就改成了一样的。是我所知的绝无仅有的德语团体，异常带感。一曲《ZEIT DES MONDLICHT》让我循环了好一阵子。
其他社团：Halozy、A-One Records、LiLA*c Records、Shibayan Records
爵士
感觉国内听爵士的人不太多。在亚洲乃至全世界，隔壁日本人对爵士乐的喜爱是出了名的。虽然如今爵士像是小众的风格，但是在东方社团中几乎可以说非常流行，有相当多玩爵士曲风甚至专攻爵士的。前面提到的黄昏边境的U2就擅长爵士风格，某种程度上来说黄昏是最著名的东方爵士社团了吧，虽然不是专攻。下面介绍几个主玩爵士的。
東京アクティブNEETs：在国内似乎他们的分部（交響Active NEETs）更出名，某次展会我奔着交响碟去的时候，摊位那人一脸真诚地跟我说“ジャズもおすすめです！（同样推荐爵士啊！）”。因为其实这边才是本社，主玩爵士，主打“东方爆音爵士”系列。产量和质量都很高，曲子很好听。比较忠实于原曲，少了些变化，是缺点还是优点因人而异吧，不过确实有的听多了会腻。而且其实他们的“舰Jazz”系列要做得更好，爵士《加贺岬》真不赖（逃）。个人最喜欢的一张是爆音系列的《東方爆音ジャズ6：永》。
flip+flop：很有趣很讲究的社团，风格大体算“现代轻爵士”，适合午后喝咖啡听那种。有趣和讲究在什么地方呢？不但封面好看，而且每张专辑必写出封面上使用的各种字体的名称。甚至还常常用字体来给曲子命名，比如《魔法少女と活字》这张专辑中每首曲子的名字都是一种用不同角色命名的假想字体名：“MARISA Rounded”、“コメイジB明朝Std”、”MYSTIA Light25 Italic”……非常有那味儿了。
Accord on Codes：正宗二十世纪爵士味。如果是听惯了上个世纪的经典老爵士的人，那么我觉得来听这个团完全没有违和感。比如《Secret Jazz Club》这张，让人能想到七八十年代东京爵士俱乐部的感觉。那时的一些业余爵士乐爱好者组成的乐团，精彩程度不输专业乐手。我认为AoC有这样的实力。
トマト組：英文写作Tomato Gummy，同样主打轻爵士，也常自称“咖啡音乐”。也做舰C和FGO的碟。然而前不久打造了爵士歌手Vtuber——高峰伊織，然后就没见再发过东方碟。不仅如此还和Hololive旗下著名Vtuber白上吹雪（白上フブキ）搞起了合作，有两张碟。另外，我这并不是在变相推荐白上吹雪。
Toho Jazz Messengers：这是由flip+flop、トマト組、Orangr Coffee等爵士团合作临时组建的社团，堪称梦幻共演。只发了两张碟：《girls apartment》1和2。正如社团名所示，其目的就是要把东方爵士的魅力传达给听众。
其他社团：SWING HOLIC、Orange Coffee、Minimum Electric Design
金属/核
玩金属的乐队自然也有不少，只不过我分不太清风格。我听得最多的一个金属团还是玩osu!认识的。由于玩金属的近年大多逐渐都退坑了，所以都说东方金属已经死透了。
Demetori：我总想读成“迪米特里”（误）。听说属于力量金属和前卫金属，没有vocal。这就是我说的玩osu!认识的团。前期热衷于用生僻词，后期热衷于用各种语言来给专辑命名，然后就几乎没有写对的时候。当然这都是次要的。要听东方曲的金属演绎，Demetori是不错的选择。
UNDEAD CORPORATION：著名金属团。最早吸引我注意的不是他们的曲子，而是封面，动不动上来就北斗和Jojo画风。真正听到则仍然是打osu!——名曲、240bpm的《Everything will Freeze》。正如社团名中带个“dead”，UC擅长旋律死亡金属，但总在尝试不同的风格。最著名的要数《鬼伽草子》等几张尝试将和风和金属融合的专辑，请来了merami、Ranko等歌姬，非常的棒，圈来了不少不太听金属的粉丝。
Thousand Leaves：千叶，人气最高的金属团之一。风格大约是速度金属和旋死。代表作被称为“夜雀三部曲”，指的是以《Blind Night Sorrow》为首的三张以夜雀妖怪米斯蒂亚·罗蕾莱为封面的专辑，非常之精彩，它们奠定了千叶作为东方金属之王的地位。然而后来就退坑了，听说是主创玩腻同人去做原创了。
Foreground Eclipse：核，自号是EMO和Screamo。三大歌姬之一——merami（めらみぽっぷ）的本家。将scream和merami的可爱声线结合起来，产生了强烈的反差效果，人称“萌核”，也是广大粉丝所津津乐道的。碟也不多，全长专一共就四张还是五张，公认代表作是《Wishes Hidden in The Foreground Noises》《Tears Will Become Melodies Tonight》两张。现在也退坑了，和千叶几乎同时。
其他社团：死際サテライト、埼玉最终兵器、PHOENIX Project
交响
在东方社团间的受欢迎程度不亚于爵士，玩过的社团也很多，这里说三个吧。
WAVE：东方交响界的元老级社团。走的是正统交响乐的路子，每张碟是一个以乐章为单位构成的完整结构，颇具气势。可惜退坑也早，现在应该是去接商业单了。
交響アクティブNEETs：这个在国内东方众之间应该非常有名了，他们的碟在某宝网代购店铺中卖得很好。它是上面提到的東京Active NEETs的分部，主打“东方爱乐交响乐团系列，还跟幽闭星光合作过。两个社团都主打实录，YouTube上有频道（国内当然有人搬运），看他们的演奏非常带感。有时一首一首听不如去看他们剪成视频的Medley效果好。负责编曲的是本部编曲的徒弟，但其实总体我觉得做得比师父要好。但终于也学着师父去蹭热度（划掉）做舰C舰B曲了。推荐Medley系列视频，他们也出成碟了。
KONTRAST：主要人物是virus key，可惜只出了一张碟。virus key是给民间团体“东方吹奏乐团”提供曲子的人。吹奏乐团似乎只线下演奏，不出碟甚至视频。但是virus key会把谱子免费放在网上，也会传midi演奏视频，非常良心。他的风格是比较严肃的古典，颇具气势。主要作品有《序曲「古明地フーガ」（古明地赋格）》、《永夜の不死鳥》、《東方管弦組曲》等，都能在nico或者YouTube上听到。
其他社团：As/Hi、趣味工房にんじんわいん、流派未階堂、針の音楽
和风
“和风”这里包含“和乐”。两个概念其实有点模糊，以我有限的音乐知识大概很难说明白。很多优秀的社团都非常擅长在自己的曲子中融入传统元素，所以这里的“和风”大致比那些曲子的日本民族音乐风格更加强烈的曲子。至于纯和乐，尤其是雅乐风格的话，大概大部分人一上来都接受不了。除了编曲之外，一个重要原因是筚篥的音色，那比唢呐还哀伤的音色吹不好真的跟哭丧一样，而东仪秀树之所以厉害就是能把筚篥吹得跟萨克斯一样。大部分和风曲用的还都是接受度比较高的乐器：三味线、尺八、和琴这三样。
彩音 ～xi-on～：也是个高人气且活跃高产的社团，并不是专门玩和乐的，而是从金属到爵士、交响都有涉猎，常挑战不同风格。放在这里属于私心。我最爱的是他们的两张和风碟：《彩花永月》《神霊彩譚》，质量炸裂。这两张盘让彩音成为了我最喜欢的社团之一。有两张爵士也不错。顺带一提，社团得名自社长——彩音P，正如其名，是位V家制作人。
流派未月亭：主打交响的社团“流派未階堂（前身叫“流派未確定”）”的和风分部，也是没多久就解散了，但留下的作品都很精彩。解散之后负责编曲的漉餡常常去彩音客串。
fromadistance：虽然人气似乎一般，但听过的有口皆碑。大体可以归为和风吧。编曲十分厉害，可惜出了几张碟之后就也退坑了。有曾经被奉为一代神专的《生年不滿百》，好像一度被炒到数万日元。个人比较喜欢《historie》这张。
白いしましまうさぎ：碟很少但是质量极高，专门搞纯和乐，主要使用太鼓、筝和篠笛进行实录，也用三味线等别的传统乐器，而绝少使用现代乐器。从配器到编曲都是纯粹的和乐。功力了得，将原本西洋风格的《魔法少女達の百年祭》改成了味道十足的和风小曲《開宴 〜 待望百年》。和下面的稜樂會合作过一张碟。
稜樂會：以雅乐三件套——笙、龙笛、筚篥这三种管乐器为核心，但也会加入合成器等现代乐器，整体基本是雅乐的风格。只有三张碟便解散了。社团的名字我怀疑也是模仿著名雅乐乐团“伶楽舎”。雅乐作为起源于唐朝的音乐，能在日本保存至今（当然，是有改编的），也是音乐史上的奇观了。
其他社团：狐兎疋、木製みゅーと
其他风格
其他我也非常喜欢但是更加小众的，或是难以描述和分类的我都放到这儿了（其实是凑不成三个以上）。
Hip-hop
魂音泉：嘻哈和Rap在东方同音界可是极其罕见的，几乎独此一家，东方界的rapper都来献唱，包括比较有名的Rapbit（らっぷびと）等。
Bossa Nova
ShibayanRecords：屎白羊（误）的个人社团，是拥有众多死忠粉的老社。本来是主玩Trance之类的电子乐的，后来突然发了张Bossa Nova之后就一发不可收拾，总做Bossa Nova。当然，电音也是非常强大的，当年地位都是靠电音确立的。Shibayan看似低调其实面子特大，总请得来各种大牌歌姬，还请来过やなぎなぎ。另外Shibayan的专属封面画师是有名的いちはや老师，不要去看他画的本子，不要去看他画的本子。很重要所以说了两遍。
后摇
The Distant Journey to You：美国人Veto的个人社团，主要活跃于Bandcamp而绝少出实体CD。很长的社团名来自喜欢很长歌名的Foreground Eclipse的同名歌曲。
轻音乐（算一种风格么？）
Foxtail-Grass Studio：福田淳平（又称ハム）的个人社团，是不少人接触东方曲的入坑团，擅长细腻的编曲。一曲《歳月-雲流れ-》美哭无数路人，在网易云上有19000条评论，点赞数最多的几条和东方甚至没有任何关系。然而FGS已经连续三届CM没有出东方碟了。而且沉迷商业活动，比如前一阵子就也跑去给白上吹雪提供歌曲去了，作词作曲编曲全包（《Say!ファンファーレ!》，弹吉他的アシノ则来自トマト組）。这是退坑的苗头啊。
狐の工作室：水橋ゆっきー的个人社团，和FGS堪称东方轻音乐的两大狐，午后轻松时刻的绝佳伴侣。水橋负责制作音乐，他老婆（甘党，漫画家）负责画封面，是著名的夫妻档。也擅长古典风的编曲（《東方幻想界》系列）。
凯尔特（也算一种风格么？）
Floating Cloud：浮云社，太凯尔特了，以至于听得人想跳舞。代表专辑《東方アイリッシュ》，推荐。不过所谓凯尔特风格的要素到底是什么呢？这张专辑有曲子还用二胡做主旋律，听着依然很凯尔特。
Casket：同样风味纯正的凯尔特，配器上似乎更传统一些。甚至歌名会真的写爱尔兰语。
哥特
El Dorado：其实我就只听过一张：《Solaris Lues》，但是太棒了。风格应该怎么形容呢？使用羽管键琴和管风琴营造的黑暗哥特风？恰好羽管键琴和管风琴都是我最喜欢的乐器。
吉他独奏
Forest306：少有的专攻木吉他的社团，从第一张专辑《東方阿漕集》（“阿漕”即“アコギ”，acoustic guitar的俗语简称）便广受好评。总的来说都是柔和悦耳的吉他独奏，但偶尔也会冒出来一段慷慨激昂的fingerstyle。
8-bit
趣味工房にんじんわいん：同样是风格多变的社团，常出交响，但个人最喜欢他们的8-bit。在东方曲中流行过这么一种创作方式：想象出一个同人游戏，然后给这个游戏配乐，做出OST，仿佛真的有这么个游戏。趣味工房就喜欢这种方式，并且喜欢向老游戏致敬。这里推荐他们的《東方岩少女 ROCKGIRL》系列，看标题和封面就知道是致敬洛克人的，把东方曲以红白机8bit音乐的形式呈现了出来。每首曲子的标题也都是以游戏OST的形式起名的，还不忘在曲名里做文章。此外还有一张《紅魔嬢伝説》是致敬《恶魔城：月下夜想曲》，仿照后者的OST做的。
Techno-pop
狐夢想屋：COOL&CREATE成员，狐夢想的个人社团。私心推荐他最早的两张盘：《Koi-iro Magic Orchestra》、《Spark Stars Striker》。YMO的粉丝可能已经看出来了，这两张是致敬YMO最经典的两张专辑《Yellow Magic Orchestra》和《Solid State Survivor》的。把旋律替换成东方曲，但音效、曲风悉数保留，堪称神还原。其中的《凍風》和《中国娘》让我拍案叫绝。我想起了从前看的某个关于YMO的采访中的一句话：“遊び心は大事だ。”——玩心很重要。
结语
这些只是东方同人音乐的冰山一角，有很多也很不错的社团我没有提到。比如老牌的Silver Forest、TAMUSIC，实力高强的回路-kairo-，以及SYNC ART'S、発熱巫女〜ず、梶迫道具小屋、荒御霊、はちみつれもん、AQUA STYLE、神乃木製作所……等等风格多样的社团。
愿在这个特殊的时期，这幻想的旋律，能带给你一丝慰藉。