游戏摄影分享：拉近游戏与现实的距离

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2019年，受公众号Hakuchi发起的游戏摄影征稿的启发，我开始尝试在游戏中进行摄影创作。
《只狼：影逝二度》是我第一次尝试，可能源于对日本传统文化的兴趣，即使游戏本身并没有拍照模式，我还是花费大量的时间在这款游戏中进行拍摄。和其他游戏摄影师不同，我并不想用绚丽的色彩和炫酷的人物动作来作为照片的内容，相反我希望我的照片能够脱离游戏本身，让人们看到我的照片却无法意识到这是什么游戏。所以从一开始进行游戏摄影，我的目的就是让我的图片脱离游戏本身，以此来拉近与真实照片的距离。

紧接着我尝试在《荒野大镖客2》里进行拍摄，游戏自带的拍照模式让我更加轻松地完成我想要的画面。不同于《只狼》，得益于游戏本身就是对1899年美国的虚构化，游戏中所见的几乎所有事物都是真实存在过的，这让我能够更容易的模糊掉游戏本身的特点，让截图更加的“真实”

就这样经过了一年，我在游戏中不断地寻找和拍摄。然而截图获得图像，即使内容再丰富也不过是数据。我开始思考更好的方法，能够将游戏的画面与现实拉近。
我开始尝试将游戏中的截图打印在不同的纸张上。我试着把纸做旧，让它沾染上不同的污渍，让它给人一种存在过很久的感觉。

直到现在我还在寻找着不同的媒介，能够更好的呈现游戏摄影。我也试着把游戏摄影与老旧的幻灯片进行结合。

即使我已经在游戏中进行摄影实践两年了，但是几乎每一次都在怀疑自己所做的一切是否有意义。我深知我再如何去努力，游戏和现实都存在着不可逾越的界限，但无论怎样，我依然坚信我所看到的一切美好的事物，风景，人们，无论是现实中的还是游戏中的。
我在过去介绍我的游戏摄影项目时候说过，对早已设定好的程序投入感情，听上去就是件愚蠢的事，NPC所做的一切对他们来说都是无意义的，作为观者的我，或许能做的就是记录下他们的行为，就像他们似乎真的在这个世界上存在过 。