虚渊玄：我爱这世界爱的深沉

导言：上篇我们聊了聊虚渊玄作为游戏制作者时期的一些作品，那时候的他作品中已经带有猎奇，残酷，黑暗结局等等属性了。他对于人性的思考，对于武侠文化的痴迷，对于电影的热爱，我们都能在他所制作的游戏中看出来。文章的下半部，我们就来聊一聊虚渊玄从游戏制作者转变为动画制作者的那些变化，以及他作为动画脚本的作品。
一个剧作者无法写出温暖的结局是一件很难过的事情。对于任何一个说故事的人来说，笔下的角色就像是自己的孩子一样，而剧作者最后却要将他们一个个送向死亡的深渊，想来不会是什么美妙的事情。《盗墓笔记》的作者南派三叔就曾经说过，写作到最后自己不像是作者而像是说故事的人一样，这些人的命运已经被注定好了，自己只是把他们要做的事情写下来而已，大体如此。
尽管我们看到的是老虚的残酷，但是事实上老虚在《沙耶之歌》之后曾经一度陷入过无法写出东西的情况来，也许这和《沙耶之歌》的残酷性有关，无论如何当作者已经陷入无法面对作品中的角色的困境之中的时候，怀疑自己无法写出温暖的结局的时候，对于他而言，写作确实会是一件痛苦的事情。
《Fate/Zero》：英雄悲歌

这个时候，将老虚从深渊中拉出来的是曾经崇拜过他的友人奈须蘑菇，经由他的邀请，老虚撰写了《Fate Stay Night》的前传《Fate Zero》。正因为FZ本身是FSN的前传，所有老虚在FZ里面可以放开的去写任何他想要的BAD ENDING，即使角色死去也是无所谓。
与FSN相比，FZ的故事更加残酷铁血。如果说FSN还是一个圣杯战争背景下的恋爱故事，那么FZ就是无情的战争。而FZ在故事承接关系上，也在补完了很多FSN的谜团同时完善了FATE的世界观。

所以我们可以看到FZ的故事包含了很多老虚个人的风格，这种风格最明显的就是对于武器的使用了。作为一个军械迷，老虚在里面加入了很多自己的私货。比如老虚在FZ里面详细描写了切嗣的枪械口径和子弹型号。我们还能看到爱丽丝菲尔飙车使用的的梅塞德斯-奔驰300SL。
而Saber和Berserker的地下车库的枪战则明显是老虚处于对枪战这种形式的热爱，奈绪蘑菇是绝对不会写出这种剧情的。说实话我看这段的时候，脑子里面想到的却是《Phantom》的枪战场景。说实话喜欢魔法和近战的奈须蘑菇是不会描绘这种场景的，这种近乎铁血的热血感是只有老虚才能描绘的。

而说到剧情，FZ从剧情上看不是一个有着固定主角的故事，虽然说很多人认为卫宫切嗣是主角，但是事实上，他不能完全在故事里面算作主角这个角色。他更像是这个群像剧的引导者，通过他的视角，我们可以看到圣杯战争的全貌，卫宫切嗣这个人只是FZ故事的一个缩影。FZ整个故事中最有趣的部分便在于，故事之中的每一个人都是个性鲜明，有着自己的目的的。你很难在故事中说出那一方是正派，哪一方是反派。这种残酷的特质和老虚笔下的战争是类似的。
老虚将这种”战争“完全描绘成了悲剧。悲剧的核心在于什么呢？一如鲁迅先生所言：悲剧的核心在于把美好的事物撕碎了给你看。忠诚之人无法得到信任。就像是故事里面的lancer，被自己的Master背叛，带着永恒的诅咒死去；努力的人无法的到回报，又好比间桐雁夜，为了爱人自我牺牲，企图拯救间桐樱，却被背叛，吞噬。正义者被嘲笑，追求爱的人则永远得不到爱，充满斗志的人在战斗前就死去，这种残酷的命运在Fate Zero的人物中都有体现，整个FZ的故事就是英雄们的悲歌。
可是Fate的人物塑造却恰恰是建立在这种悲剧的核心上的。FZ和FSN故事中最明显的不同则在于卫宫切嗣和卫宫士郎两代人的不同。与卫宫士郎的“正义”相比，卫宫切嗣的正义更加残酷，卫宫切嗣的正义是更类似于“如果杀一百个人能够拯救一千个人，那么我就会杀了这一百个人”。
他的这种正义的观念来自于他自小的的价值观，刚刚懵懂的爱人被父亲的实验弄成活尸，为了贯彻内心的正义亲手杀死了自己的父亲，而后又为了“多数人”的正义亲手将自己的老师的飞机用导弹炸飞。
将自己的老师亲手杀死的那一天，也就是卫宫切嗣作为少年的最后一天。在之后的他，再也不能作为一个少年活着了，而是背负着”正义“这一残酷的包袱永远为了实现正义的存在而活着。就像是小说的最后一段对于卫宫切嗣的描写一样，在淡淡的月光下，少年曾经向少女许下的誓言，却决定了他一生的命运

　   ——小切，呐，你想成为什么样的大人呢？

　    在令人目眩的阳光下，她问。
　　她的微笑，她的温柔，他绝不会忘记。
　　这个世界如此美丽，好希望，时间永远停留在这个幸福的瞬间。
　　他这样想着，不由自主地说出了誓言。
　　今天的心情，我永远也不会忘记。
 
　　——我呀，想成为正义的化身哦。

我想很多人之所以会讨厌卫宫切嗣这个人，就是因为他对于理想过分的追求和对于正义的曲解。但是这也是卫宫切嗣的魅力之所在，他就如同伊卡洛斯之翼一样，企图飞向高空触摸到阳光，却最终被阳光灼伤，坠落，一无所获。小说的最后将卫宫切嗣描写为”一生中一事无成，没有赢得过任何胜利的男人“。这对于他也许是最确切的评价吧。为了理想失去了一切，最后却什么也没有得到。这个为追逐理想放弃一切之人，最后失去理想心灰意冷便是老虚整个故事核心中最核心的悲剧。

虽然卫宫切嗣这个具有矛盾的人永远活在痛苦和焦虑之中，但是在故事的另一个人眼里，卫宫切嗣的这种痛苦对他来说简直是一种嘲讽。这个人就是言峰绮礼。与卫宫切嗣抛弃一切为了正义的理想不同。言峰绮礼从来就没有感受多到任何可以称之为温暖的东西，这也就是为什么他讨厌卫宫切嗣的原因。
可以说卫宫切嗣所抛弃的正是言峰绮礼一直想要得到的。这种空虚感折磨着言峰绮礼，转换成为了对于卫宫切嗣的恨意。他是多么希望能够和卫宫切嗣一样有着可以追求的东西啊，这样就不会被空虚所折磨了。这个便是故事中的另一面，卫宫切嗣和言峰绮礼形成了鲜明的对比。言峰绮礼的悲剧在于生而无物，他没有任何所追求的，没有任何所相信，感受不到任何温暖，没有任何感情，对他来说，生命永远都是悲剧。

此外对于每个角色而言， 第四次圣杯战争的意义都是不一样的，FZ最优秀的地方便在于它对于每个角色都描写的十分生动。肯主任对于Lancer的背叛，Caster和龙之介之间的共鸣，爱丽丝菲儿和Saber的友情，久宇舞弥作为工具的死去，英雄王的飞扬跋扈，间桐雁夜的悲剧和远坂时臣的惨死，兰斯洛特的悲鸣，每一个角色在第四次圣杯战争中都得到了完美的塑造，他们每一个人的故事单独拿出来都可以分析很久。
但是我额外想提出的则是韦伯和大帝的羁绊。对于韦伯而言，Fz的故事是成长。作为FZ故事中唯一一个可以说是善终的人，韦伯维尔维特的特质和其他人完全不一样。他是老虚在冷酷的战争中所留下的最后一丝治愈和温暖。韦伯是正义的传承，也是老虚在FZ的故事里面对于征服王Rider存在意义的体现：虽然正义无法得到执行，不过没关系，正义终究会传承下来，希望是存在的。

韦伯这个人的存在也标志着老虚作为Galgame写手时期的分界，正如老虚之前所说，galgame时期的老虚是无法写出任何温暖的结局的，但是在FZ里至少有一个韦伯在战争的最后回到了正常的生活，成长为一个坚韧的魔法师。在老虚之后的作品之中，这种转变更加明显，对于老虚来说这也是从galgame脚本转化为动画脚本的一个重大变化。
《魔法少女小圆》：奇迹和魔法都是存在的

正如上篇所提到的一样，大部分人得知虚渊玄这个人的存在都是通过《魔法少女小圆》这部动画而得知的，之前虚渊玄虽然也做过动画的脚本，但是没有过在这样豪华制作staff下制作动画，和新房昭之与梶浦由记合作制作的《魔法少女小圆》轻而易举的达到了虚渊玄个人名声的巅峰。
《魔法少女小圆》最重要的一点便在于对于传统魔法少女故事的巅峰。传统的魔法少女是什么样呢？木之本樱和奈叶会告诉你正统的魔法少女应该是穿着kirakira的华丽小裙子去和魔物轻轻松松的战斗的，每集放个大招，稍微努努力就可以打败敌人，这才是最传统的魔法少女。但是在《魔法少女小圆》之中，死亡和堕落居然成了有可能发生的事情，这对于看惯了kirakira粉红色魔法少女的观众而言是巨大的震撼。

然而，就如同虚渊玄自己所说，《魔法少女小圆》的故事并没有那么脱离”魔法少女“这个概念，为什么他会这么说呢？因为他特么是黄油写手啊！天知道黄油里面有多少魔法少女X触手的Play，这种只是堕落和死亡的故事对虚渊玄来说连重口味都算不上。老虚只是把里番里面对于魔法少女的想象放在了表番上，没想到就引起了这么大反响。

虚渊玄的故事中，对于”意志“有着自己的理解，老虚的意志不是那种少年漫画的热血和永不放弃，而是在经受住无数次打击之后的英雄是否能够坚持自己的意志，于是我们看到了《Phantom》之中的玲二为了保护Ein倾尽所有，看到了《沙耶之歌》之中一个人和全世界对抗，看到了《Fate Zero》中绝望的卫宫切嗣。在《魔法少女小圆》之中，这种意志力的体现便是救赎。虚渊玄将传统的魔法少女的存在的意义“帮助他人”变为了一种类似悲剧英雄的牺牲。在一个个魔法少女都被吞噬，都绝望的化为魔女消失之后，你是否还愿意继续成为魔法少女去救赎他人呢？
于是我们看到“再也不怕了”的麻美学姐想要继续帮助他人，被一口咬掉脑袋。为了帮助上条的沙耶加成为了魔法少女，然后被背叛堕落成魔，我们看到杏子重拾了“正义的魔法少女”之名后马上和沙耶加死在了一起。看到这一切的鹿目圆香似乎应该选择远离魔法少女这件事情，再也不想当什么魔法少女了，因为你看成为魔法少女就意味着悲惨的命运啊。

不是的。
他们每一个人难道不是把自己的信念贯彻到了最后吗？麻美学姐将魔法少女之名贯彻到底，最后也取得了小圆这个伙伴，得到了心灵上的救赎。沙耶加到最后也没有用魔法的方式取得上条的爱，杏子最后捡回了魔法少女的骄傲，勇敢的战斗到了最后一刻，为了救赎沙耶加牺牲。
虚渊玄似乎就像是在问着鹿目圆香“你愿意成为魔法少女去贯彻正义，帮助他人吗？即使会变成身魂分离的僵尸，即使总有一天会变成魔女被别的魔法少女猎杀、甚至伤害他人 。即使所有付出都无人知晓，无从求回报，  即使这样，妳也要当助人的魔法少女吗？”
于是在故事的最后，我们看到小圆牺牲了自己救赎了全世界的魔法少女，把一切的罪恶，一切的痛苦，一切都背负在了自己的身上。再也没有魔女了，再也没有痛苦了。可是呢，却也再也没有人记住小圆了。

除了晓美焰
故事中的晓美焰是脱离了救赎这个主题的存在，她从来不在乎什么“拯救他人的魔法少女”这种事情，她唯一在乎的只有鹿目圆香。晓美焰这个人物的设置让《魔法少女小圆》整个故事的主题在原有的基础上有所上升，如果没有晓美焰，那么这个故事仅仅只是魔法少女获得救赎的故事。她在《魔法少女小圆》这个“鹿目圆香牺牲自我拯救世界的剧本中”是一个破坏者的存在。她从一开始就是个‘只为一人的魔法少女’——某个角度来看，她并不是一个‘魔法少女’，她没有背负魔法少女的宿命，她的宿命只有拯救鹿目圆香而已。

晓美焰的这种剧情设置，反倒比较像是《沙耶之歌》和《鬼哭街》中，只为一人而造成无数死伤的早期虚渊故事的主角。不仅如此，从一些设定上我们也可以看出晓美焰这个角色上面还寄宿了很多虚渊玄的私心在。这从她使用的武器中就可以看出。晓美焰所使用的枪械，弹药，爆炸物等等都是现实世界中所存在的武器。比如小焰用來射杀QB的手枪Beretta 92FS就是贝瑞塔92手枪系列。这种手枪是半自动手枪，使用闭锁枪机与枪管短行程后座机构、单动/双动模式，使用的子弹是9 x 19公厘子弹。

而小焰常用的手榴弹M26 hand grenade，则是1946年美军在总结第二次世界大战期间手榴弹使用问题的基础上，制作的一种配有触发/延期双功能引信的新型手榴弹。这种M26式手榴弹于1949年完成设计定型，50年代初开始在美军服役，主要用于阵地防御和城市巷战杀伤有生目标。从这些枪械的使用上，虚渊玄这个军宅在晓美焰这个角色上抱有很多自己的私心。

在剧场版《魔法少女新篇 叛逆的物语》之中，我们更能看出晓美焰这种特质，她完全脱离于魔法少女这个概念之外，不在乎任何其他魔法少女的想法，心甘情愿的为了拯救鹿目圆香而成为魔女，即使鹿目圆香会恨她，会讨厌她，可是她丝毫不在乎。她完全是为了拯救鹿目圆香而存在的人。于是在《叛逆的物语》中我们可以看到“小圆与世界”这种矛盾。在小圆看来的自我牺牲，却不是晓美焰真正想要的。她想要的是小圆回来，回到日常生活中来，真正的拯救小圆，为了这一点，她甚至不惜和小圆作对，被小圆讨厌，被小圆恨。

在《叛逆的物语》最后，晓美焰对小圆说：“总有一天，你会成为我的敌人。”我们可以看出来故事还没有结束，也许在下一部的故事中，两人终会一战，这时候将“爱与世界”的矛盾最终化解。
《心理测量者》：Big Brother is Watching You

由日本国民级人气真人电视剧《跳跃大搜查线》的导演本广克监督，Production I.G制作，倒A企划，虚渊玄编剧的作品《心理测量者》，其实一开始是想要做成“现代版‘机动警察’的，但是后来在经过讨论后最终决定制作成为一个反乌托邦类型的动画。动画的旨在于描述在黑暗的一线战斗们的警察的故事。
《心理测量者》的故事发生在第三次世界大战之后的日本，当时世界上其他国家由于陷入内乱之中，纷纷走向了专制独裁统治的道路，底层人民生活极为艰苦。只有日本建立起了一套名为“西比拉”的有效的社会制度。“西比拉系统”让人类的心理状态和性格倾向都能被数值化。所有的欲望、感情、社会病态心理倾向等全部被西比拉记录并管理，社会大众的人民以“好的人生”作为目标，竭力于达成“优秀”的数值。
和老虚之前的作品略有不同的是，这次老虚所描述的故事所涉及的层面更加大了。如果说之前虚渊玄的故事还在于描述个人情感的话，这次的故事更在于描述个人在社会之中所受到的影响和变化。不过和老虚在galgame作品之中对于很多作品的致敬一样，这次的故事其实非常类似于乔治奥威尔的《1984》，甚至在动画剧情中也出现了《动物庄园》和《1984》两本书。

和《1984》类似，《心理测量者》也出现了一个“老大哥“，这个”老大哥”就是西比拉系统本身。西比拉系统通过无处不在的摄像头来监视所有的生存民众，一旦出现色相数值达到临近犯罪指数的，就会被马上关押或者消灭。在这种系统下，很多人在出生的时候就被认定为罪犯，从此再也没有人身自由。因此虽然系统创造出来的目的是带给人类幸福，但是实际上这种幸福是虚伪的。因为在这个系统之下，每个人都是为了不被系统所消灭，为了达到好的数值而战战兢兢的强行让自己数值提高，他们甚至会使用催眠和药物的手段来达到合格的色相指数。
动画中的普通民众生活完全没有任何期待可言，因为每个人的命运都是被定义好的。这种看似”共产主义“的美好生活在根本上抹消了人类前进的任何动力，他们生活在消费主义，物质糜烂的前提下，看似美好的外表下其实是腐烂的肉体（是不是和沙耶之歌很像啊嘻嘻）
与这些普通民众相对的则是安全局刑事科的成员，由于要与犯罪分子接触，这些人之中有一些是从接近犯罪色相的“罪人”中选拔而来的，这些执行官人被称为执行官，而管理这些人的则是监视官。在这些监视官之中，动画中的主角常守朱是一个特殊的存在。
老虚的作品之中其实经常会出现一些争议比较大的角色，比如沙耶，比如玲二，常守朱其实也是一个具有很大争议的角色，很多人认为常守朱是一个圣母，只是一个为了所谓的善良而让自己的好友陷入危机的人。我本人特别讨厌“圣母”这个说法，因为这个说法抹消了一切人类美好的品质，将对人的同情心，对不公平事的正义感完全消除。这种赤裸裸的“社会达尔文主义“不相信人类社会存在”爱和善良“，似乎人类社会就是只有弱肉强食。

常守朱的存在事实上是老虚对于故事把握的一种进步，在他的故事中终于有一个”温暖“的角色了。可以说整个《心理测量者》第一季就是常守朱本人的成长史。她从第一集那个握枪都会颤抖的小女孩变成了一个有着坚定眼神的坚强女性。在这之中争议最大的一集就是第11话之中，常守朱亲眼看到自己的朋友被白毛杀死却无能为力，由于白毛的免罪体质dominater不会对白毛产生任何作用。这个时候常守朱崩溃了，很多人因此说常守朱是一个懦弱的人，事实上常守朱是信仰”西比拉系统”的体制的。她生存在这种体制之下，并且被这种体制所控制，而在dominater无法使用的那一刻，她的信仰崩塌了。

在这之后，常守朱成长了，她慢慢从一个被洗脑于体制之中的人变成了一个开始质疑体制存在意义的人。这也是她和白毛最大的不同，她始终生存在体制里面，就算到了最后，她也只是对“西比拉系统“说”总有一天会有人来关掉你们“。这也是她和白毛最大的不同，白毛的存在更类似于革命家或者干脆说就是恐怖分子，对于体制直接的破坏所满足的只是自己对于体制本身的憎恨，失去了体制掌控的普通民众生活会完全崩塌，社会将陷于混乱。白毛是完全不会在乎这些的，可是常守朱会在乎，所以她不会关闭”西比拉系统'。这就是她善良和在乎他人的一面。
我想真正的英雄，真正的正义不是为了满足自己对于实现正义的渴望而存在的，而是在于在困苦与艰难之中依旧考虑他人，帮助他人的心，这才是真正的正义。老虚剧本中的常守朱便是这样一个英雄，她和狡啮慎也，和白毛都不同，她因隐秘而伟大。
虚渊玄制作过的作品当然不仅仅有我提到的这些，他在2014年参与只做了《乐园追放》，并且之后也参与了《ALDNOAH.ZERO》一期的前三话脚本（所以剧情坑了不要找他啊XD）。同时他也是一个特摄迷，2015年参与了《假面骑士铠武》的制作。他的小说也写的很有趣，像是《白貌传道师》《银之翼》都值得一读。
我常想，那么多的Galgame脚本家，如果大家都是写着那些校园的吴侬软语，会不会太过于乏味？如果没有血与从天而降的RPG，那么世界上会不会因此而变得太过于无趣呢？那些因此流下的泪水，那些在脑中挥之不去的倩影，那把举起的枪，那剑斩下的悲伤，这些的背后也许真的是虚渊玄对于角色的”爱“吧。

毕竟他可是自称爱的战士的男人呢。