聊聊那些动漫中的“杀人处男”？

在中国，有着一大批其实早已远离了二次元（或者从来就没接近过）、却只是因为儿时的“失足入坑”所导致的惯性，还在追着一两部“民工漫”、和“爷爷番”的人。今年这些人中，也许将会有很大一批就要彻底脱离苦海了——继《死神》的漫画完结后，在我国影响力堪比四大名著的《火影忍者》的动画也在九转十八弯的回忆与原创剧情中终于迎来主线剧情的完结。

不过我这回想聊的并不是火影本身，而是想说道说道，在不知从何时开始的相当长的一段时间内，包括火影在内的主流少年漫画、动画作品中的一个几乎不成文的定式：主人公不能杀人。这种现象在日本有一个词来形容，叫做“殺人童貞”，直译过来就是“杀人处男（女）”，意思就是在杀人这件事情上守身如玉的人。

强行不杀型
一般来说，被认为首个以战斗为主题，但明显有这个“不杀”倾向的现代漫画作品是《刃牙》，但界定题材这种事情其实很难，所以这个东西可能就没法追根溯源了。不过在我个人印象中，让我第一次有“诶，其实虽然一直在拼死战斗但是从没杀过人”的家伙就是《龙珠》的悟空。这位号称宇宙最强的男人可是一枚真真儿的杀人界的“老处男”了。

他小时候故事还是走轻松搞笑路线，皮拉夫黑绸军这种反派要不就是萌萌的，要不就是人造人，要不干脆就是萌萌的人造人。后来故事逐渐变成超人战斗系漫画后，天津饭招安，桃白白是被天津饭打飞了，而且也没死；比克招安成了奶爸，拉蒂兹死于比克的魔贯光杀炮；贝吉塔招安，基纽队长变成蛤蟆。到了弗利萨所有人都觉得这回再不杀不行了吧，结果硬是被未来穿越回来的特兰克斯给劈死了。

《龙珠》所代表的这一类就是，虽然从设定上主角并没有什么特定的原因和动机有意回避杀人，但是作者却通过剧情设计强行将反面角色要么洗白，要么假借其他角色之手而除之。《火影忍者》亦应属于此类，前期再不斩夫妻基本属于殉情，中忍考试都是自己人的切磋。大蛇丸的手下全都是死在了其他角色手里。到了晓出场总可以杀了吧？但是和龙珠一样，对待不得不死的反派，等主角出完了风头，自然会有人来补最后一刀。

同时比起悟空，岸本还赐予了鸣人一个更强大的绝招——嘴遁。这招使其可以在实在没有人来帮忙最后一击时生生的能把对方说死，确保主人公自己双手的纯洁。当然，需要鸣人动用这招的基本也都是毁天灭地级别的大哥。

等到了忍界大战，干脆敌人全部都是小树人和僵尸，不光鸣人，所有人都尽可敞开儿了放大，绝对不会有任何成为刽子手的风险。如此低碳环保的世界大战也真可谓是“业界楷模”了。
“民工漫”的另外半壁江山《海贼王》在这方面绝对有过之而无不及，不仅路飞自己，十几年过去了整个主角团队的人都几乎不曾伤了任何牛鬼蛇神的性命。唯一令人印象深刻的非回忆死亡就是悲催的艾斯。说实话他们这船应该直接开到西方极乐世界，佛祖肯定二话不说把真经传给他们。

在主流少年漫画和黄金时段动画中，这种设定其实也很好理解。那就是这些作品都是面向全年龄，甚至是专门制作给年龄比较低的观众观看的，所以这一类的作品的作者和观众可能双方都觉得“正義の味方”不允许杀人是一种自然而然的理所应当。但这种处理方式在另一类比较注重作品“思想内涵”的作者眼里可能就过于粗暴了，不杀人，总得有个理由吧？。
贯彻信念不杀型
这另外一种，就是主角因自己的立场或理念，明确的主动去选择“不杀”。典型的例子比如坚持使用逆刃刀的绯村剑心，不杀人的原因是年轻的时候杀人太多了（汗）。再如《高达SEED》中的大和基拉，虽然不是从一开始就有如此觉悟，不过随着经验值的积累和实力（机体）的增强，更因为泡到了挚友的圣母婊未婚妻后逼格暴涨，独创出了即使在王牌机师多如牛毛的高达界也算令人发指的“削人棍”战法，而且还是一群一群的削。他一个人打一个团，还坚决不打驾驶舱，而且还毫无压力跟玩一样。潇洒如此，也难怪人家草粉夺妻。

以上两者有一个共同点，那就是甭管什么原因什么设定，主角的实力对大多数对手来说都是处于碾压级别的，说白了就是人家有本事既可以不杀人，还可以照样想怎么耍帅怎么耍帅。但是有些人明明远远没有达到人家那个水平，还偏偏要学人家装圣人逼，就未免让人看得有些窝火了。没错，说的就是你们，爱德华兄弟。
实话实说《钢之炼金术师》是我个人很喜欢的一部作品，但是主角兄弟俩人对“不杀”的执念还是多少有些令人腻歪。这小哥俩不仅实力上不够压倒性优势，环绕在他们身边的其他角色几乎全都是杀人无数的主儿，这让他们俩的所谓原则显得就更加突兀。当然了，荒川姐姐给他们的坚持赋予了大量的化敌为友作为红利，让读者从结果上去接受这种设定，这也是“杀人处男”界一个常见的处理方式。

这一类作品相比较于前一类，在世界观设定上可能就会更冷峻一点。多数都有着更残酷的弱肉强食环境，主角以外的角色该死该杀的也都绝不含糊。这也从某种程度上更突显主角的坚持，你可以犯傻、可以暴躁、可以好色、可以犯错误，但是在大是大非上面一定要有原则，一定要有榜样作用。这其实也算是资本主义民主社会的一种“主旋律”，用句现在流行的话，这是一种“政治正确”。
何以不杀
这种理念从根儿上说，就是世上本没有善恶，如果抛开所谓的普世价值观，主角与反派在意识形态上的区别无非就是观点的不同。这也就让问题导向了“如果主角也将处在对立面的反派直接杀掉，那又和反派的做法有什么不同”这一通俗文艺上的一个历史悠久的悖论上。在这种前提下，“不杀”成为了一个很好用的可以让主角获得情感认同的方式。

这一点不光在日漫如此，在以各种超级英雄和义警为主角的美漫中更是如此，美漫英雄虽然各有神通，但其背景却是真实世界。从法律的角度来说这些“侠”们都是完全不需要加引号的违法者，在这样的世界观下如果再不给他们加上一些彰显正义与道德的底线，那就真的是和反派毫无分别了。而事实上就是在美慢中，也确实存在着很多反传统、反英雄的的角色，这些角色无论各自的背景和特色如何，放弃了所谓的“不杀”原则的以暴制暴是他们共同的特点。换句话来说，敞开了杀人，成为了一种“反英雄”的符号。

从另一个角度来考虑，只要是战斗题材，就必须面对解决“打”本身所具有的攻击性的问题。就好像人们常说的“武器归根结底是杀人工具”一样。不论是绿箭侠的“Be something else”还是神谷活心流的“活人剑”，核心都是为了中和“战斗”本身的攻击性，让“战”这种本来以杀伤为目的的行为转化成“为了爱与和平”。就好像我国横店，每年在保家卫国的旗帜下要杀死几十万的鬼子，有些杀法还相当辣眼睛，但却从不会被和残忍、屠杀这类的词联系在一起。

杀
可是“时代在进步，社会在发展”，人民群众的口味也不是一成不变的。就好像上面提到的几位酷炫的反英雄美漫角色一样，日本少年漫画中对“不杀”的坚持也日渐疲软，那些成天叫嚣着大道理强行灌鸡汤的主角也越来越不受待见。所以此类伟光正式的主角设定的作品也越来越少，甚至有些老作品中的主角也不再坚守着“杀人处男”之身了，比如在世纪好基友奇犽的保护下坚守了多年的小杰最后还是成功破处，成为了顶天立地的杰叔。

进入21世纪的第二个十年后，别说让主角保持“杀人处男”了，动漫观众的主流口味都在向着更加黑暗、更重口味的青年漫画方向倾斜，热血少年漫画被越来越看作中二和子供的代名词。直到去年，一部“周日下午5点（最黄金，最阖家观赏）”档的动画被挂上了矫枉过正的嫌疑，那就是《机动战士高达 铁血孤儿》（请别矫情译名）。其中的主角三日月·奥古斯杀人不眨眼的作风引起了不小的争议。其实高达系列他的前辈中有着不少坚持“不杀”的圣人，上面提到的大和基拉就是一位，所谓的“削人棍”就是指只消除敌人的战斗能力，故意避开驾驶舱以免杀死敌方驾驶员的战斗方式。但我们的这位三日月君不一样，不仅不回避，还专桶驾驶舱。

请上眼：

…………
回想历代的高达主角，特别是UC纪元下的New Type们，他们大多从一开始参加战争就并非完全自愿，“被迫坐上高达”几乎是系列的一个保留桥段。所以他们虽然并不会有意的排斥杀人，但起码不会刻意的采取有意夺取敌人性命的战斗方式。最多无非是在战斗中通过击毁敌人机体导致人死亡，且作品中也不会去刻意描写和强调这一点。简单来说，人，虽然不是完全不能杀，但是尽量不要去直接描写。

可我们这位三日月君不同，不仅像上面所说战斗中招招要人性命，甚至仅仅在动画只播放了三话时就上演了离开驾驶舱，直接用手枪杀人的场面。被杀的对象还是一个看起来非常正直，很难说是反派的角色。说实话，看到这里时我还以为这个大叔会有较长的戏份，结果说毙就给毙了，真的是吃了一惊。

这还不算，按照设定，主角三日月这时只有初中生左右的年纪，这样的少年如此嗜血成性，而且杀人时还总是异常淡定，视人命有如草芥一般——诚然，从该片的剧情及背景上来说这并没有什么不合理——但以这样一个形象来作为黄金档动画的主角，特别还是作为长久以来都蕴含着反战主题的高达系列的主角，会引起不小的争议也就一定都不令人意外了。就连我身边某位多年来一直特别腻歪所谓“杀人处男”禁忌的某人，也不得不表示“这个是不是也有点过了……”。

本来一开始想聊聊这个话题时，不想写成流水账式的盘点。但是想试图深入一点探讨时，又发现这个现象其实最主要的原因，可能还真的就是简单的针对作品的受众的调整而已。我自己觉得的所谓改变，也可能只是我自己从看少年漫画的年纪长到了看青年漫画的年纪而已。少年漫画中人家依旧是“热血、努力与友情”，我却在cult的康庄大道上渐行渐远了。

第一次踩隔壁的地盘，大家就凑活看看吧。反正比起无头和大巴士，我这才是真的“不懂特喵的二次元”。大家有关于处男，啊不是，是杀人处男有什么想法请一定留下精彩回复，我知道你们一定比我能说出个一二三来。我呢，则准备要到《影舞者2》里，接着去挥洒两个小时的血浆和F字头单词了。