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导语：《末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？》作为4月新番中名字最长的一个（没有之一），在放送前并没有被普遍看好，尤其是不了解原作小说的人。如果你在良作众多的4月中因为名字错过了这部作品，不妨看看下面的文字，也许会改变你的看法。
PS：本作不会涉及原作小说的内容，只从动画的观感角度出发。
《末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？》是由枯野瑛原作、ue插画的系列轻小说《末日时在做什么？》的第一部，并在2016年“这部轻小说真厉害！”中获得了第五名。系列续作《末日时在做什么？再一次就好，可以再见面吗？》于2016年3月31日发行。
本作的世界观为架空的幻想世界。500年前，人类曾是世界上最强大的物种，但是最终却毁在了自己亲手创造的“十七兽”手里，在前去讨伐“兽”的勇者一个接着一个的倒下之后，迎来了自己的末日。“兽”并没有飞行的能力，侥幸存活下来的种族选择逃往空中，建立一个又一个浮空岛来延续自己的生存。虽然兽不会飞行，但是第六兽的孢子会飘向天空，并且“兽”总是需要讨伐，这时与人类最相似的妖精少女们，被强迫拿起曾经只有人类才能操作的“圣剑”，与“兽”进行战斗。在不敌的时候，甚至不得不选择自爆的方式来获得胜利。
妖精少女们存在的意义，即为长大之后成为对抗“兽”的秘密武器，她们生而为死，甚至等不到体会青春的年纪，遍被迫消散在战场中。她们的生命被人轻视，甚至她们自己也这样认为。
就在这样的背景下，作为因特殊原因存活下来的最后一名人类的男主人公威廉，与以珂朵莉为首的，没有选择，没有未来的妖精少女们的故事，就这样开始了。
第一话前段的印象曲为著名的英格兰民歌《斯卡布罗集市》，加藤达也重新编曲的版本。旋律舒缓而悠扬，此时画面中的男女主人公也游走在街上的集市上，末日时的氛围被渲染到了极致。这也是作品一开始奠定基调，作品的意图就是，在一个静谧，温柔，舒缓的旋律中，讲述一个残酷，真实，悲伤的故事。在这之后展现的，男主因为工作的缘由，开始与妖精少女们相处。一起吃饭，一起愉快的玩耍，这些轻松日常的展开，却在真相被揭示的时候，显得无比的冷酷，这温柔的一切展现在眼前，可是实际上又是那么虚伪，因为不知道什么时候，它就会被无情的剥夺，没有任何防备。而威廉能做的只有在少女出发后，一次次的祈祷，即便归来时满身伤痕，也好过在战场上献出生命。然而又明知，在战场上作为武器的她们，终究难逃折损的命运。
男主威廉前前后后跨越了500年光景，那些曾经陪伴他的战友早已逝去，空虚在每一个夜晚侵蚀着他的内心。此时出现的妖精少女们填补了这份空白，但是眼前的美好似乎总有衰落的一天，哪怕再轮回几百年，这些少女也难逃命运。她们散发的活力，闪耀的光芒，全部都被战争无情的摧毁。少女们只得抛弃自己的生命，孤独的战斗。她们为这个绝望的世界带来的一丝希望，最后化作吹过斯卡布罗集市的，一缕微风。
动画第三话后半段出现的这首《Always in my heart》，让前三话的观感得到了升华，优美的旋律，空灵的女声，夜空下，订下承诺的两人，即便在明天的战场上，等待她和他的命运全然未知，但是有此刻的誓言，绝对要活着回来，绝对要守护的理由，便已足够。
本作的配乐担当加藤达也，也算是一名很有经验很出名的配乐师，代表作有《未来日记》《食戟之灵》《魔法少女伊莉雅》等。曲风即可驾驭小提琴钢琴等乐器，旋律宛转悠扬；也可通过交响乐让人燃爆。这一次的《斯卡布罗集市》让人眼前一亮，对于经典作品的重新编曲，很有味道，也很好的烘托了气氛，《Always in my heart》这一首更是能够直击心灵。
动画的制作公司，SATELIGHT，代表作有《超时空要塞》系列，《记录上的地平线》《白色相簿2》等，是一家以3d见长的制作公司。毕竟缔造了马裤螺丝，质量还是有保证的。
结语：在4月新番中，大家记住这部作品也可能是因为，比较奇怪的名字。抛开名字不谈，这部作品也是比较优秀的，无论是原作小说，还是这次的动画版。末日题材的作品也不在少数，可是《末日时》以其本身略显哀伤的基调和氛围，取得了不错的成绩。虽然名字长不一定就代表作品好看，但也千万不要因为名字长就错过这样一部好作品。
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