应该就是当前国产动画的顶点了。

首先开场第一场戏就能见识到国产动画中质量最高的动态模糊，且质量稳定贯穿始终，不论是打击的一招一式，还是在手中摇晃的酒杯，又或者后段的深草落花，画面中所有运动的元素都经过高质量的动态模糊渲染，属于电影的享受；然后这部拥有了更大量的动作场面，滑落的汗水、透出的血色、肌肉的松紧，也全方面地进步了，再加上可以随意移动的镜头，大量近乎不可能实拍完成的画面穿插其间，属于动画的享受；音效方面则是拥有更加大量且细节的音效库，每一击、每一挥，在杜比全景声的环绕下沉浸感十足。

当然了，音画的进步无可厚非，但表达上的向前迈进是具有建设性的。作为系列第二部，“舞狮”这个传统元素被大量削弱，取而代之花费巨量篇幅去展现的则是极富现代感的“格斗”，或者直接说拳击更通俗易懂一些。影片的整体不论是剧情还是精神表达都是建立在一场场格斗比赛和由于格斗比赛而出现的的境遇变化展开的，初看上去可能有些背离“雄狮少年”这个片名，但越往后看就越能明白并非如此。主角一直都是“雄狮少年”，这两部里，少年遇到了各种各样的事，也是这些事完成了对雄狮少年的人格塑造，从这一点上看，离题不偏题，可谓只缘身在此山中。

很明显，“传统”的没落与“现代”的发展，这两者的对立，或者说相辅相成在这第二部中得到了史诗级加强，而关于如何在时代变迁中面对二者，在影片结束后的第一次演职人员表滚动中，《雄狮少年2》给出了属于自己的答案，对于这个答案，影片本身也无时无刻不在暗示，女主的坚持，四大门派各自的态度转变，也都在最后一场格斗比赛中以极度惊艳的方式呈现了出来。电影之外，弘扬传统文化不一定要抓住喜闻乐见的刻板印象死薅，是时候更自信地用更加内敛但又一眼即明的方式润物细无声了。

舞狮可能会没落，但雄狮永留心间。如此朴素、常规的精神内核，被这《雄狮少年2》用包括但不限于严格控制舞狮的出现时间、将角色目标与追求胜负相背离、直接将大量笔墨用在看似一点也不“传统文化”的格斗题材上。这才是国产动画的大胆创新，这才是传统文化的深度弘扬，需要勇气，也需要坚持。

最后来点问题啊，全片画面的热噪点非常严重，感觉就是渲染精度问题，特别是在什么草丛啊树林啊这一类半透明元素繁多、画面效果复杂（主要还是细小和多）的画面中，如果这些东西又刚好是在背景虚化里的，那就闪烁得更厉害了，这也是国产动画甚至特效制作的老问题了，不过既然重动作表现，那么如果让我在工期有限的情况下做选择，我应该还是会选择保动态模糊的效果。可能大部分人还是很不喜欢舞狮戏份少这种形式上的传达方式啊，就让我强行找补一下：两小时的电影，其中最为惊艳的5分钟全是与舞狮、传统文化相关的，平衡多了吧。