从上周开始光美20周年纪念作开始播出，这周更是早上七点半爬起来追生放，未来一段时间估计会维持相同的追更节奏。在感慨终究到开始看子供番的年岁之余，今次粗浅地分享一些阿宅追人生第一部光美的想法。

这回想要聊的主题是，阿宅也能很开心地看（光美在内的）针对小学女生为对象的子供番（下以“子供番”代称）的原因是什么？笔者暂时提供两点思路：一、子供番“继承”了日本深夜动画相当多的元素，使阿宅（日本深夜动画观众）能够在观看时获得类似的情感投射；二、子供番（自主规避也好，被迫规避也好）的特质起到了意想不到的反作用，主要体现在内容尤其是剧本的稳定性上。

前者分两层。子供番对于日本深夜动画的继承是以制作流程和制作手段的高度统一性为前提。在此之上，日本深夜动画形成的“惯例”同样得到继承，既是技术层面的对于以人物为主的处理手段，也是动画内容（桥段）设计上对于日本深夜动画积累下的丰富的经验的采纳。一种理论是，阿宅对于人物的情感投射始于特定的萌要素的捕捉和反馈。本作中，例如主人翁变身桥段的wink或是两位主人翁关系（友情）的刻画都能成为“萌点”，（而这些桥段的设置本身都是有大量先例的）。子供番作品形式和内容上与深夜动画的共通性使阿宅对于深夜动画中的角色的消费得以无缝转换为对于子供番中的角色的消费。

在另一个层面上，不论是动画制作流程依托日本深夜动画和成熟的日本儿童动画市场得以控制成本且保证成品的稳定，日本深夜动画积累下的丰富的动画桥段的（语料）库使作品借助成熟的动画表现语言便能完成内容的表述且使观众会意。两方面的因素造成了这样的结果，即不需要大刀阔斧的内容革新与表现方式上的实验，系列作品也能源源不断地出产具有稳定质量的成品。遑论早已被无数次提及的音乐制作和配音、音效方面的繁荣市场带来的高质量音乐和配音。某种意义上来说，光美系列是日本动画产业繁荣的一个缩影。

回到正题。子供番在自身定位（例如光美系列）和市场、家长的反馈等多方面因素下逐渐形成内容和表现手段的平衡，大到作品的整体行文框架小到具体每个部分的展开的（形式和内容尺度）都形成一个较为固定、可预测的模式。这本是被指责为固步自封缺乏新意的对象，但作品的可预测性反倒成为一部原创作品整体安稳的保证。尤其是今年来日本深夜原创动画脚本质量上的层次不齐和现实生活的不安定性的影响下，深夜动画观众趋于保守，对于作品行文结构的完整和逻辑自洽，即“平稳落地”的需求压倒性地增加。这使得作品整体安稳的子供番成为推荐观看的一个理由。

幸或不幸，作为20周年代表作的【开阔天空！光之美少女】开播后即受到较之前作更大的关注度。使观众感到“好萌”的已登场的两位主人翁持续引发收视观众和同人创作的热潮。笔者也将持续关注这部作品，并和观众们一道期待着作品即将带给我们的更多展开。