『未来のミライ』或许应该属于未来

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走出电影院，我就连忙回家，趁着脑子还热着，赶紧写下这篇文章。我没想到细田守能在日式动画叙事结构上进行如此重构，我也久违地在电影院里流泪了，  老实说感觉真好。其实最初看到网络评分的时候我就感觉到了，细田守这次让那些期待如常“夏日映画”的观众的期待落空了。评论网站上的一排排低分，让我倍感好奇：细田守究竟做了什么，把观众的罪成这样？

而现在我看完了，对于我而言谜底算是揭晓了。但我在这里不想聊评论的事，一是我急忙写下这篇文章，还没来得及去看网络上大家的评论。二是不管评价如何，这部动画电影我个人认为可以说是细田守监督完成度最高的一部电影，而且我认为在结构上打破了很多日式动画的叙事逻辑。接下来我会在不剧透的前提下和大家聊聊我的感受，就算这部影片在很多地方并不那么出色，但绝不是玩弄心机胡乱制作的骗钱作品。我真心希望这部电影在大陆上映的时候，可以得到更加合理的评价。
在我的印象中，细田守这个监督从来不是那种把观众扔在一旁，只求自我表现的艺术家。但他也不是那种只求把观众哄好，只求用套路把票买好的监督。我从『穿越时空的少女』开始认识细田守，那时他那活泼又细腻的演出让我深受感动。之后『夏日大作战』让我惊叹他对群像人物塑造的功力，也让我了解到了，就算故事结构传统，也可用演出来制造惊人的戏剧张力。

而『 狼的孩子 雨与雪』让我看到了他不紧不慢，让角色慢慢成长，将故事娓娓道来的从容自在。这三部作品都是与脚本家奥寺佐渡子合作的作品，在故事的结构上可谓一个稳，观众们也都买帐。这个一度差点搞砸『哈尔移动城堡』的动画监督一跃成为当时日本炙手可热动画界红人。而借由『无影技法』绘制出的清爽活泼的人物，以及以上三部均为暑假期间上映这两个噱头，细田守的『夏日映画』渐渐成为了『定番』一样的存在。

而细田守第四部在夏日上映的『怪物之子』，奥寺佐渡子并未参与其中。由细田守一人担任监督、脚本以及原作，也是我第一次在电影院看他的电影。不得不说，本作在脚本上的硬伤是在太多，几段演出让我觉得十分尴尬，但仔细分析的话，就会发现这种尴尬演出其实来自于故事构成上。

当然最为失败之处还是彻底沦为工具人的女主角，回想『夏日大作战』中，众多的人物，每一个都活灵活现。在看看『怪物之子』的确让人有些唏嘘。但是当时走出电影院的我，依旧对这个监督充满信心，因为可以看得出细田守有着渴望突破自身的创作欲望，我当时觉得『怪物之子』中对“身份认同”的讨论，其实有一部分是细田守的自问，他到底是什么样的监督，究竟想做什么样的作品。

这种不确定矛盾完全体现在了作品中，『怪物之子』中有着许许多多有趣的想法，但是又可以明显感觉到为了面对观众而不得不妥协的部分。这时的细条守就像一团包在厚厚的纸球里的火焰，看不见却能够感受到那温度。我相信有一天里面的火焰终究会燃烧起来，让人看到他的活力与热诚！而这团火终究在『未来のミライ』这部作品中燃了起来。

这里先说一下我的结论，我认为『未来のミライ』目前最接近细田守理想状态的动画电影，也是我理想状态中的动画应该去到方向。同时我也要说明一点，我只是一个动画爱好者，我爱看动画，但我真的不是什么专业人士，我的观点也仅仅代表我的观点，写在这里希望和大家一起讨论交换想法。而这部动画究竟如何，我还是希望大家自己去体会。接下来我会说一下我自己的一些观后感，并不会涉及剧透，大家放心看就好。

首先我认为『未来のミライ』最为厉害的地方在于，重构了日式动画的叙事结构。用一种很巧妙的方式，把单个人物的“成长”这个主题展现出来的同时，又拓展了整个故事的格局。这种方法在刻画主角的同时，又将其他角色的不同方面展现给观众，所有角色一起构成了一个生气勃勃的故事。简单来说，类似『怪物之子』中的工具人角色已经不存在了，通过对叙事前后的细微调整，让角色的表现自然而然，令人信服。请原谅我无法解释的更加清楚，这样一来就要剧透了。可以肯定的是，这样的叙事会让带着固有叙事逻辑来观影的观众看的云里雾里，更不要说宣传上的误导了。我感觉这是大家普遍差评的一个原因。

另外让我非常喜欢的一点就是整部作品的情绪刻画非常克制，这种克制其实是我一直想在动画电影中看到的。可以说动画的诞生即伴随着夸张的演出，欣赏这种演出也是看动画的一大乐趣。但红烧肉再香还是会吃腻，而且随着3D技术进步，场面越来越夸张酷炫，我个人认为这种场面上的膨胀在一定程度上会冲淡角色情绪。

细田守本身就是一个擅长刻画角色细腻情感的导演，在这次的演出中，虽然依然有许多夸张的表演，但是在一些关键情绪的处理上，监督选择了点到即止，在我看来确实是恰到好处，轻轻抹去眼泪，或者只是短短的一幕镜头，剩下的情绪留给角色和观众，没有过多的煽情，处理的相当舒服。而然，这或许也是差评的其中一个原因，也许是习惯了动画中的夸张煽情，细田守留出的余白会让习惯动画表现的观众一时反应不过来，也就难以体会其中的滋味。但这样做不好么？我认为是好的，在电影创作中，对于表现力的探索从来没有停止过，而且在动画业界中，其实前辈们早就做过。我一时能想起的如『攻壳机动队』剧场版，又如『星际牛仔』。为什么细田守如此吃力不讨好呢？其实原因还是观众对于这位监督的“定位”导致了这样的结果。

其实『未来のミライ』这部作品确实并非完美，但是对于我来说，这部作品可以完美的代表现在的细田守，可以说细田守终于完成了一部属于他的电影。其中有很多观众希望看到的，但更多的是他希望给观众看到的，更多的是他想要观众去理解的。我本身作为一个创作者，深知究竟要付出多少，才可以举重若轻，将故事娓娓道来，我真的很佩服他的觉悟和努力。我个人是不太理解为什么会这么多人给出低分评价，当然评论是每个的权利，但我依旧希望这部作品可以得到与之品质相符的评价。也许正如『未来のミライ』这个标题一般，这是一部属于未来的作品吧。

以上是我自己看完影片立即写下的想法，有太多主观和错误，还请大家指正交流。看到这里大家应该发现，上面我提到的优点，其实全都可以被当成这部作品的缺点。毁掉一部作品的方式有很多种，其中一种就是观看是的态度。我建议大家能保持这平常心去观看，当成一个不认识的监督导的作品，我认为是是最好的状态。另外虽然我吹成这样，这部作品还是有太多不足，但我可以用五毛钱担保，这绝不是毫无诚意的骗钱之作，相反可以说是细田守最具野心的一部作品。我之后应该会再刷几遍，有机会的话想再具体聊一下这部作品的内容，以及关于影像表现与故事叙述之间的关系。
最后我想说，山下達郎的歌！我TM吹爆！