意外地靠谱：评网飞动作电影《凯特》

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自《纸牌屋》和《怪奇物语》以来，网飞一直以“高速运行的内容工厂”为人所熟知。实际上，由于网飞一直采取“内容管够，质量下放”的商业运营模式（说实话，还是比前辈百视达靠谱）。他们一方面能撑起来《爱尔兰人》，另一方面也能整出《辣妹保姆》这种堪比东百虎哥一样的绝世烂活。
很显然，放养的内容监督模式，必然导致不同团队创作的电影“强者越强，弱者越弱”。像是预算更低，团队更小的动作片团队，更是姥姥不疼，舅舅不爱。我个人一般也不会推荐网飞平台制作的动作片。
不过，在疫情肆虐、同行拉胯的行业环境中，我居然在网飞近期电影中找到了一部拍摄的十分“正统”的动作片。
它就是接下来要聊的《凯特》。

Part 1 居然及格的动作调度
很多动作电影为了强调自己动作戏质量过硬，往往在宣发时突出自己的拍摄团队（例如《疾速追杀》的大卫·雷奇）。然而这些宣发，也有可能是一帮打杂的扯虎皮做大旗。漫山遍野的“XX团队”制作，就成了一句废话。所以《凯特》宣称自己是“大卫·雷奇团队制作”时，我是不想付费观看的。
那么一部正常的动作片，基础的评价标准是什么？
我给出的答案，是打斗的连贯性以及空间的利用。《凯特》作为一部西方团队拍摄的动作电影，做的还不错。

先说打斗的连贯性，本片主角玛丽·伊丽莎白·温斯特德有着一名动作演员的优秀条件：身高173cm，非常适合大幅度的动作和硬桥硬马的打斗（甚至一度让我想到大岛由加利）。但是这个身高，也要求她的打斗必须简洁凌厉，一旦冲击力不足，效果立刻拉胯。
《凯特》的团队对她的动作设计十分大胆。为了调动她的身体优势，电影中大量采用跑酷、翻滚等动作，尽可能保证她在打斗的时候，不会一直处于站立姿态（很多同类电影只会傻打）。甚至会安排一系列的受伤段落，压制她的身体优势。这让她被敌人攻击时，对观众的说服力更强。

空间调度上，《凯特》的制作团队以主角为基础，在视觉上的XY轴基础上，还安排了垂直方向的Z轴。主角和反派会有一定的垂直空间互动。镜头也会在打斗中给出俯拍和平移的交叉移动。在不滥用剪辑“切碎”打斗的前提下，让观众能够以全局化的视角，看清楚主角是怎么打的。如此表现，实属难得。

当然，《凯特》的动作调度，只能说是及格。
很明显，制作团队不会在动作戏中，利用打斗突然的停顿，制造戏剧效果。电影中主角和反派出现的几个“全场尬住”段落，停顿时间都不超过5秒，停顿时长符合打戏安排，却不符合观众预期。如果动作戏拍摄和安排中，能加入一些叙事和戏剧化的表达，《凯特》的表现会好很多。
Part2 跳出预期的剧情安排
《凯特》作为“女杀手”主题的动作电影，故事剧情离不开“倒计时+复仇”要素。电影中相对刻板的角色安排（我也想跟伍迪·哈里森那样，站着当观众）也让叙事缺乏动力，就算电影有持续不断的动作戏作为填充故事，观众也必然掉队。
不过玛丽·伊丽莎白·温斯特德与其他同类电影演员相比，在这部电影中，花了很多篇幅描述主角“挣扎”和“掉队”的过程。她之前曾经出演过《瑞士军刀男》《科洛弗道10号》和《死神来了3》，基本都与“主角无力对抗危机”这一主题相关。

《凯特》的叙事主题，同样强调“能力再强，也无法改变现状”，这让她在一系列对手戏中如鱼得水，为这部电影补上了叙事短板。因此，《凯特》与同类电影相比，直观的展现了一个角色在复仇故事中的无力和崩溃。
这也带出了故事的大主题，《凯特》并不是一个复仇之后皆大欢喜的故事。相反，它的基础主题就是憋屈的。主角能够做的很有限，而她“了结一切”的诉求，在电影的前70分钟内是一直无法被满足的。电影当中，她的这些欲望被具象成了一个视觉要素，这个要素跟她的互动，也代表了故事的最终结局：
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将死之人的遗愿清单。
为了避免主题的平铺直叙，电影故事还特意做了一个“伪展开”：主角为了追逐自己预期的反派，居然把真正的反派放掉了。这个安排虽然刻意，却给电影故事第二幕的结尾提供了巨大的张力——主角不得不去接受背叛。强力的第二幕结尾，恰恰是同类电影中少见的一部分。

也正是由于相对反常规的故事主题，《凯特》不光专注展示主角强，也毫不吝啬的展现主角的拉胯：如果她飙车，就让她摔个稀巴烂。她要用枪，就让枪卡壳。她要打架，就让她连站起来都费劲。甚至最后的大决战，还要请外援。《凯特》不是传统意义上的大杀四方，相反的，它还是一出悲歌。
Part 3 同行衬托的网飞作品
《凯特》的叙事和动作固然可圈可点，不过它依旧是传统体系动作片的产物。和主角搭戏的几位演员用力过度。一部分段落“搭棚式”布景过于明显，说服力不够强。反派角色戏份大量压缩，导致故事不够饱满，电影中甚至还出现了很明显是为了卖关子的剪辑，这也让电影观感过于突兀。
好消息是，《凯特》在同类型的电影中，还是勇于突破一些固有印象的：打斗不再畅通无阻，杀手不是金刚不坏，女性角色成长也不是情绪造作。对于观众而言，这显然不是坏事。
好话都留给《凯特》，显然不够公平。作为对比，在院线上映的《门徒》，选角是李美琪、迈克尔·基顿和塞缪尔·约翰逊。然而千禧年影业（狮门旗下的低成本影片部门）居然做出来了“对手当不成就当情人”的戏码（而且相当的直接）。为了B级而B级，质量稀烂。

再看看《别呼吸2》的制作团队：第一部的编剧罗多·塞亚格斯指导，“瞎眼老头”史蒂芬· 朗回归。最终作品中，整部电影时长仅有98分钟，仅仅是第一段动作戏入场就要花20分钟。等到第一场动作戏结束，电影时长已经消耗了快一半，整部电影结局更是匆匆收尾。原本购买《别呼吸》蓝光版的的我，也放弃了这部作品的收藏计划。

这两部电影打破了我对“院线B级动作片”的幻想，也让我对《凯特》这种制作相对正统的动作片感到格外的珍惜。
动作电影领域，重要的不是发行平台，而是制作团队。在疫情影响电影制作的大背景下，《凯特》还能不糊弄观众，把观众当正常人的动作电影。让我对未来的动作片制作体系有了更多的期望，我也衷心希望网飞的靠谱不是意外，而是常态。