译介：电影《灌篮高手》的多层叙事——凡人篮球梦、311大地震大海啸、作者与读者

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即使您不喜欢这部电影，只要您还是漫画粉丝，井上也想给您一个拥抱，向您道谢。

译者按：在日本各路评论家对《灌篮高手》动画电影的评论中，本文深受读者好评；尤其是在AKIBA总研网站的年度动画总结文章中被加以引用。本文作者照沼健太也是一名资深记者和媒体编辑，小生译出此文，以飨诸君。
谁能想到电影《灌篮高手》会是如此伟大的杰作呢?
《灌篮高手》是1990 ~ 1996年在《周刊少年 jump 》上连载的畅销漫画《灌篮高手》 ，由漫画家井上雄彦亲自执导，并将其改编成电影。
没错，这部作品是井上雄彦导演的首部作品，但其内容可以说是“动画史、电影史上留名的大杰作”，是一部破格的作品。我认为井上雄彦仅凭一部作品，就可以说达到了与宫崎骏、庵野秀明并驾齐驱的境界。
评价的主要原因有两个。“前无来者的影像风格”，以及“作为电影的STORY TELLING”的完成度很高。
关于前者，因为有向其他媒体投稿的计划，所以在本文中，我想更多讲述后者，充分阐述本片的叙事文本，这也就意味着大规模剧透。未看片的观众如果能在看完电影后阅读，不介意剧透的观众如果乐意第一时间阅读，我将深感荣幸。
《灌篮高手》分四个层次，它究竟是一部什么样的电影?
首先，我想指出，优秀的电影必然具有多层次的结构。
第一层当然是“电影表面上的故事”。《灌篮高手》在未发表故事大纲的情况下直接上映，使得坊间议论纷纷，但这个“大纲”正好说明了这一点。
接下来的第二层通常是社会性主题。例如，庵野秀明执导的《新哥斯拉》中的地震和核事故，漫威电影宇宙的《复仇者联盟: 终局之战》中的气候变化和资源问题，都隐含在表层故事之下。
而且有多少层结构取决于作品，但是，有一种司空见惯的现象：越往深处挖掘，就越触及到创作者个人的主题。此外，这是作家无意识中自然流露出来的东西，创作也具有这种治疗性的一面。
基于这样的想法，我们分析了本作《灌篮高手》的几层故事，如下图所示。
第一层当然是“以主人公宫城良田的家人和湘北高中为中心的故事”(考虑到在 google 图片搜索等中显示时的情况，在图片中避免剧透)
第二层：作为影射东日本大地震带给人们创伤的“后3.11”电影的侧面。在社交网络上已经可以看到一些提及，我认为今后这种讨论会越来越多。
第三层：作者井上雄彦与作品粉丝之间围绕《灌篮高手》展开的故事。
第四层是“?”，笔者不敢说“我吃透了《灌篮高手》”，所以留了这一层，你也可以说这是一种借口。但是，我认为这里应该隐约蕴含着一些实际上没有被读解到的东西，或者只有井上雄彦本人及其周围的人才能理解的东西。（译者注：井上雄彦曾在父亲节那天在推特上发文：‘昨天是父亲节。回想起来，我和自家老爸或许比较没缘分，但我不认为自己因为父子关系的薄弱而损失了什么——即使从某个时候开始父亲不在身边。相反，这件事给我带来的却是无法估量的恩惠。’）
接下来，我将挨个解释本片的前三层故事。

第一层: 以细腻的演出和大胆的构成编织而成的「普通人 · 宫城良田」的故事
本作品最大的惊喜是描绘了原作漫画的高潮 -- “山王战”，以及主人公从樱木花道转向宫城良田。从结果可以看出，“不发表故事梗概就直接上映”是为了将这两点最大化的宣传策略。
特别是前者《山王战》作为漫画史上的名战斗而获得了传奇性的评价，而且因为没有在90年代制作的 TV动画版中描绘，所以从电影化发表时开始“这不是山王之战吗?”引起了粉丝们的期待。
关于更换主演，在上映前一天在官方网站上刊登的对井上雄彦先生的采访中可以看出其中的一部分原因。
在创作漫画《灌篮高手》的时候，我才20多岁。从23岁到29岁的6年间。作为漫画家也是越画越好的时期吧。体力充沛，也经得起折腾，在这个时期，价值观一直在上升。而且，主人公身材高大，隐藏着惊人的能力。是一个有无限可能性的主人公。我当时很迷那个故事。正因为如此，我才会抱着只截取那一段时期的心情，在山王战后果断收尾。从那之后过了26年，我的观念、价值观都发生了很大的变化... ... 和大家一样，我也品尝了很多痛苦和不顺利的事情。我想要从一个存在的角度来描绘它，比如承受痛苦，或者克服痛苦。大家不都是这样吗。不是所有人都有无限的可能性。每个人与痛苦相伴相生。如果是现在的自己，从这个角度出发，应该可以画出来。我想把焦点放在这些地方。既然自己参与了制作，我想从这个角度出发。（出自本片官方网站：网址：Https://www.slamdunk-movie-courtside.jp/interview/16）
也就是说，考虑到这26年来粉丝和自己都已饱经风霜，井上雄彦毅然更换了主人公。
宫城良田这个人物的特征就是“不是天才”。或许，湘北高中篮球部的5名首发队员中，只有宫城不是天才。除了樱木和流川被明确地描述为天才之外，三井和赤木也毫无疑问是全国顶级的选手。相对的，宫城虽然确实在技术和速度两方面都很不错，但他永远不会被描绘成顶级选手。本片追加了很多宫城良田对湘北的队员和山王的选手表示“厉害”“很厉害”的惊叹的新画面，这也可以说是其象征吧。
而且在篮球这种看重身高的运动中，宫城良田的身高却低于日本男性的平均身高，只有168cm。尽管名字叫《灌篮高手》 ，但本片主人公却没法灌篮。然而，这正是井上雄彦在尝遍人世冷暖之后所描绘的《灌篮高手》。
而宫城良田这个角色，他的背景故事在原作中并没有得到刻画。我想很多读者对宫城良田的印象也就是：在擅长快速运球和巧妙传球的同时，也拥有湘北高中5名首发队员中特别稳定的心理素质。
但是，本作描写的是，宫城良田因为害怕而“竭尽全力装作若无其事”的内幕。更糟糕的是，他小时候失去了父兄。在年轻人和运动员的心理健康问题日益受到重视的当代，这是一个非常现实的表达。 
除此之外，《灌篮高手》之所以成为一部非凡的电影，部分原因在于它将对“当下”的描述全部集中在篮球比赛中。无论在回忆场景中描绘出多么沉重痛苦的过去或问题，对其的回答、解决、成长，都不是通过语言，而是通过在球场上跃动的身体表现来描绘。这就是令人振奋的电影快感。
对于本作品的比赛与回忆交替描绘的结构，似乎也有人批评“打断了激烈的比赛”。但这个故事结构本身就带有「不管碰壁多少次也要战胜困难」「遇到困难的不只一个人、场上战斗的也不只一个人」的意思，也是描写与具有紧迫区这种厚墙般防守的山王工业这支队伍之间的比赛的意义的反复。
 而且，虽然回忆场景和比赛场景都描写得非常细腻，但没有任何闲笔，这种精简干练的提纯技法确实非常出色。在帮助初次见面的观众理解各个角色的同时，也为现有粉丝提供了包含意外事实在内的新信息，而这些信息汇集在以宫城良田为主角的主要情节中。这种精密的构成也令人惊讶。 
 例如，回想一下哥哥宗太穿过的衣服。红与黑，也就是“湘北之色”。我们可以认为，正因为良田把这个颜色当成哥哥的最后印象而记在心中，所以才会无意识地选择进入湘北高中。原作借助挖角失败的其他学校教练之口表示，宫城良田是慕安西教练之名而选择湘北的。本片也暗示了“想与哥哥重逢的深层心理”和“单亲家庭的经济状况”可能也有影响。 
进入湘北高中就读的宫城良田，再次见到了曾经令人想起兄长模样的三井寿。但是，三井因为膝盖受伤(剧中也准备了这样的描写)而放弃了篮球，并将这份遗憾发泄到了良田身上。也可以说，经过这次事件，良田再次经历了失去哥哥的痛苦。良田感到难以言喻的懊悔和愤怒，因此将目标锁定在三井一人身上(在之前的“输了就剃个和尚头”的场景中，三井和宫城都在回忆彼此，这一点通过眼神的表演表现出来。真的很细致!)
除此之外，曾经斥责过宫城的打球风格的赤木，在比赛后的更衣室与比自己大一岁的前辈发生冲突时承认了良田的传球，这让宫城的意识产生了变化。和流川第一次对话的场景也成为了之后挑战美国的铺垫。
此外，当樱木从板凳席回到球场时，同被称为“问题儿童”的良田对他说“我等你很久了，问题儿童”并给予鼓励。这场戏也是一大亮点。过去把三井视为兄长的良田，如今把樱木当成弟弟一样体谅，这一场景体现出了良田的成长，实在是美丽啊。
而这些累积的结果，就是过去被赤木斥责“发出声音吧”、“在场上说点什么吧”的良田，在比赛最后时刻呼唤队友，说:“我们可以的”，发出了带来最后逆转的关键指示。原作中没有说明为什么会有这样的打法，但在这部作品中，这段情节被当作“宫城成为新队长的证据”而加以描绘。
想起电影，不由得热血沸腾，像这样深入挖掘宫城良田以外的角色的场景，实际上也都与良田的成长息息相关。无论是本作首次接触《灌篮高手》的观众，还是往年的粉丝，井上雄彦都想把最棒的体验传递给他们，如此坚强的意志和强大的构成力，让我再次为之惊叹。

 我们还要提到最后宫城和泽北闯荡美国的场景。这一情节对于原作的粉丝来说是最大的惊喜，反映了近年日本选手打进NBA的时代变化。当然，这种情节也与井上雄彦创办“灌篮高手奖学金”资助日本篮球少年赴美参加大学队伍选秀有关。 
在接受记者采访后，泽北看起来很高兴能再次和宫城一起比赛，这一点也很引人注目还有一件不容错过的事情，就是良田穿的衬衫是红黑相间的“湘北之色”。
是的，即使身在美国，良田也与“自己的父兄，还有湘北的弟兄们”并肩作战。不管心脏跳得多块，都要竭尽全力装出一副若无其事的样子。
第二层: 对3.11大地震的描述和震灾后的日美关系

毋庸置疑，2011年3月11日的东日本大地震是对日本文化产生巨大影响的空前浩劫。
除了电视剧《海女》和直接描写震灾的众多“震灾文艺”以外，电影界还有《福音战士新剧场版: Q》、《你的名字》、《新哥斯拉》等间接描写3.11大地震的作品。这类广义的“后3.11文艺”作品数量众多、蔚为大观。
而这部电影版《灌篮高手》也可以视为“震后文艺”作品。
本片反复出现对大海的描写。从第一张照片来看，从空中连成一片的冲绳和大海，在接下来的练球场景中也几乎总是能看到大海。即使搬到了神奈川，那里果然还是有海，从住宅区也可以看到海。回到冲绳的高中生良田放声大哭的地方，重新下定决心的地方也是海边。母亲朗读良田的信，也是在海边的漂流木上。
不用说，我从中感受到的，是没有从海上回来的长子宗太的气息，是对他的留恋。良田背着和哥哥一样的球衣号码，穿着同样的匡威系带，手臂上缠着腕带。童年良田在哥哥刚刚过世之后，在少年篮球赛上吃了不少苦头，而当时对手队伍的名字正是「 big wave （大海啸）」 ... ... 。
而母亲也一直穿着黑色的衣服，就好像她的丧服一样，直到她在生日那天面对良田，看到宗太回到门口的幻象。
她想起那天没能向宗太说出“欢迎回来”，一个活生生的亲人，就这样走了，没能从海上回来。
就在山王战的比赛结束后，在欢乐的气氛中，良田仿佛感受到了哥哥的存在，抬头望着天空。然后，他的视线连接到神奈川的天空和大海，良田和母亲开始了尴尬的重逢。
良田就像过去被三井等不良少年团伙叫出来时一样，把手插进口袋，母亲还是用笨拙的动作触摸着良田说“欢迎回来”。这时，良田好像感觉到了哥哥的存在，眺望着大海，从口袋里拿出哥哥的腕带交给了母亲。母亲大吃一惊，还是眺望着大海，再次面对良田。
动身参加全国高中篮球大赛的前一天，刚好是宗太和良田的生日之夜。曾经说过“宗太哥哥住在遥远的岛上”的妹妹，在不知不觉中已经接受了哥哥的死亡，对此良田和母亲都有了惊人的反应。除此之外，妹妹还建议摆出宗太的照片，以免忘记。
在妹妹接受事实几天后，良田和母亲在海边重逢，这场重逢，直接通向两人接受宗太离去的那一刻。
也是在那一刻，1990年代的片中的大海，通过2011年东日本大地震大海啸那一天，与2022年的当下联系了起来。
此外，「日美关系」也是谈论本片时无法回避的主题。
本片第一个镜头就给了至今仍因美军基地问题而动荡不安的冲绳县边野古地区。
此外，宗太和良田的秘密基地大概是冲绳战役中使用过的防空洞。而回到冲绳的良田在秘密基地拿到的飞机，似乎就是1940年代前后的老式战斗机。

这些不会是巧合。离开冲绳后，宫城良田一家在神奈川县居住的住宅小区是实际存在的——就是由美国海军演习场改建而成的 “辻堂团地小区” ！

这些不会是巧合。
但是，这些只是暗示，绝不会成为背离《灌篮高手》主线的“说教”。
说到底，井上雄彦含蓄而自然地暗示了日本篮球的两张面孔：“与战争和占领相连的阴暗面”与“和平友好并接受多元文化的阳光面”。无论是在讲故事的技法上，还是在设定和演出上，这么做都是高明的。
第三层: 阐述作者、作品、读者的关系，向那些无法接受新电影的漫画迷们表示感恩。

好了，终于到最后一层了。
正如《新世纪福音战士》剧中乘坐EVA的行为与创作《EVA》等同一样，正如电影《盗梦空间》中的盗梦空间暗示着电影制作本身一样，很多优秀的作品会自我提及创作本身。更不用说大IP的续集、重制和重启了。
而笔者从本片中读到的最深层次的主题，就是“井上雄彦的《灌篮高手》论”。
当然，我们不可能知道井上雄彦先生是否有如此明确的创作意图。但绝不是荒唐的妄想，片中明确地给出了线索。
首先，让我们把目光转向片头。湘北高中各个角色的轮廓被铅笔勾勒出来，接着是山王工业的各个角色。他们都被填上颜色，然后变成3DCG走向球场。
接下来，回想一下最后在美国的比赛场景。宫城良田的体格比山王战时更为强壮了，肤色也晒黑了，他对着镜头运球冲过来，最后回到黑白线稿上。
 这种将开场和结尾用线稿连接起来的演出，不仅表明了本片选择了“让漫画动起来”这一视觉风格，同时也表明了作为漫画家的矜持，以及“这是从井上雄彦绘制的漫画开始的，虚构作品《灌篮高手》。” 这也是作者跨过第四堵墙的一种自我提及的方式。（2021年的《真-新世纪福音战士》，也有类似的一段演出，就是让男主角从赛璐璐变成线稿，再变成原画从而消失。） 
而这些自我提及型的作品，往往会把创作者、受众乃至作品本身化作作品中的特定角色。本片中当然也有这样的角色。
这些角色就是本作的宫城良田一家。如果将本作解释为「有意也罢无意也好，宫城一家人都是都是承载着《灌篮高手论》的角色」 ，观众们或许能从本片中品出新的乐趣。
对称关系可能是:
宫城宗太=漫画《灌篮高手》
宫城良田=动画电影《灌篮高手》=现在的井上雄彦
宫城薰(母亲) =《灌篮高手》老粉丝（无法接受动画电影《灌篮高手》的粉丝）
宫城安娜(妹) = 《灌篮高手》新粉丝(能接受动画电影《灌篮高手》的粉丝)
过世的父亲＝『SLAM DUNK』连载时的井上雄彦

宫城宗太在中学的时候就已经和高中时代的宫城良田一样高了，在篮球方面也拥有天才般的才能，这一点在剧中的描写中得到了暗示。这与第一层项目中引用的井上先生的采访中提到的“连载当时井上雄彦能够自我代入的天才”相吻合。再说一遍、宗太的衣服是红色与黑色的「湘北之色」 = 代表《灌篮高手》的颜色。
宫城薰(母亲) = 《灌篮高手》的老粉丝无法忘记宗太 = 漫画版《灌篮高手》 ，即使观看了良田 =动画电影《灌篮高手》的比赛，也会想起宗太活跃的样子。
宫城良田=动画电影《灌篮高手》是因为无法像哥哥宗太 = 传说中的漫画《灌篮高手》那样打好篮球而苦恼(= 制作起来很辛苦) ,以哥哥为目标，继续打篮球。然而，对宗太最后一句话的遗憾挥之不去。可以想象，这反映了井上雄彦对《灌篮高手》结尾方式的矛盾遗憾。
但是，良田=动画电影《灌篮高手》是在与伙伴们一同成长的过程中。在写给「母亲大人」的信中，他坦白了自己对宗太的感情，以及在没有宗太的世界里，唯有篮球才是他唯一的支柱。另外，对于无法接受自己=动画电影《灌篮高手》的母亲 = 《灌篮高手》的老粉丝，要很明确地表达感谢之情，“谢谢你们让我继续打篮球”。
这份感谢与本作高潮之前的那段感人场景紧密相连：良田=动画电影《灌篮高手》在内心里做到了宗太=漫画《灌篮高手》以前没做的事情——给母亲=《灌篮高手》老粉丝一个拥抱：
“谢谢你让我继续打篮球。”
事情原委要追溯到《灌篮高手》连载时期。当时有“篮球漫画不受欢迎”的说法，《灌篮高手》就是为了一旦人气下降就随时转向大受欢迎的不良少年漫画而设计的(只要读一读序盘的情节ーー三井袭击篮球馆事件就一目了然了吧)。但是，《灌篮高手》最终在读者的支持下把人气稳了下来，《灌篮高手》随着三井的“我想打篮球”这句话重新回归了篮球漫画类型，甚至发展成为了一个足以改变日本对篮球接受程度的巨大风潮。
也就是说，“谢谢你让我继续打篮球”，“谢谢你让《灌篮高手》成为篮球漫画的一部分”，这也是井上对读者的感谢之词。
信中还写道: “很高兴你来看我的少年比赛“。那是同时前来观看山王战的母亲 =所有前来观看《灌篮高手》的观众的一句话，即使他们的心情很复杂。
在山王战的比赛结束 = 电影(大部分)结束后，良田=动画电影《灌篮高手》会将象征老漫画《灌篮高手》的腕带交给母亲= 《灌篮高手》的老粉丝。
“奉还您心中的《灌篮高手》”。
然后，良田穿上象征湘北和宗太的颜色 -- 红色和黑色的篮球鞋，前往美国。
片尾后的最后一幕，宫城家的客厅里装饰着宗太的回忆。
不少粉丝因为对昔日漫画《灌篮高手》的热爱而无法接受动画电影《灌篮高手》。
不过，动画电影《灌篮高手》也能对这些粉丝加以拥抱和感激。这也是一部充满善意和感恩之心的电影。
（全文完）
原文出处：否定的なファンも抱きしめる。『THE FIRST SLAM DUNK』が描いた「震災」と「スラムダンク論」