聊聊2017年奥斯卡最佳动画长片提名作品

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导语：“不好意思啊各位，提前八个月就把长篇动画的小金人预定了，你们要是不爽，你们来打我呀~”——迪士尼
阅读前的小说明：

本文是关于2017年奥斯卡最佳动画长片奖项提名影片，我个人之前的预测和最终结果的对比和感想。

关于预测名单，其实在去年12月底我就搞出来了（因为我本身是编导专业的，所以对这些一直有关注，没事也喜欢预测下玩玩。），然而很抱歉这里并不能提供那时候的证明，如果有因为一两部作品和最终结果重叠，加上拖时间的原因而质疑我马后炮的，那我也只能说一句对不住，下次如果有机会写写安妮奖、昂西奖、神户奖或者东京动画大赏（TAF）的话，我会把提前预测的东西摆出来。

本文绝对没有贬低、抹黑任何一部作品的意图，如果某些话戳到某些朋友的G点，我在此先行道歉。

本文没有任何炫耀、标榜、装逼的意思，除了推荐和讨论以外，就是想看看自己每年的预测和官方结果有多大的出入，借此稍微把握一下自己对行业和爱好尚且浅薄的理解有没有出现偏差罢了。

如果时间允许的话，这有可能会变成一个系列。

关于本届的最佳动画长片提名，其实说复杂也复杂，说简单也简单。

先说官方提名的最终结果：

《久保和二弦琴》（魔弦传说）（美国）

《海洋奇缘》（美国）

《西葫芦的生活》（法国）

《红海龟》（法国）

《疯狂动物城》（美国）

再说笔者之前的预测情况：

《疯狂动物城》（美国）

《海洋奇缘》（美国）

《百日红》（日本）

《久保和二弦琴》（美国）

《漫漫北寻路》（法国）

五部中三部，七部作品，笔者完整看下来的有四部，法国的三部作品也都看了预告片以及相关资料，评论并没有看多少，个人认为不看电影先去看影评没什么大用。除去几乎已经确定获奖的《疯狂动物城》，我们来按照地区慢慢看一看。
日本方面

初选的27部作品里，除了原本确定参选的《你的名字》以外，日本地区同样送选的，还有由铃木敏夫牵头，吉卜力和法国arte France 工作室合作完成的《红海龟》（属法国），和07年《河童之夏》的监督原惠一的新作《百日红》。

关于《你的名字》，相信大家也都看过网上的各种“狂轰滥炸”了，捧得固然顺手，黑得同样卖力。追随者其中优点不胜枚举，键盘侠各种差劣不厌其烦。我本身早已看过枪版，为了避开汹涌的人潮，两次贡献院线票房也都选在了大陆两次延长排片之后。如果说到我怎么看待它，我只能说，“一部对于新海诚来说“准里程碑”式的电影莫名其妙被捧上了神坛。”“一个正在逐渐成长起来的优秀监督莫名其妙成了一个大师。”简单来说，这是一部很棒的电影，但如果要说它百分之百能拿到提名甚至小金人，那我真的不敢苟同。

前有八年长跑，大佬云集，故事性和娱乐性甚至是讽刺性都满满当当的《疯狂动物城》，后有同样准备了五年，连做个海水动态的效果都临时改良了三个专利软件，花了一个月以上的时间去到偏远小岛与当地人交流生活，力图用当地神话去展现波利尼西亚民族生活状态并且相当成功的《海洋奇缘》，中间还夹了一个顶着莱卡工作室的大名融入日本民间传说元素，另外还有定格动画天生自带的“工匠精神”和满满诚意的《魔弦传说》，在这三股势力的夹击下，还要面对奥斯卡对于非白人不可明说的种种轻视，只打算靠音乐和画面以及尚且不够细腻的情感取胜的《你的名字》，如何能留在杜比剧院的大厅里？

同样的，今年的新海诚的确是一个优秀的动画监督，但是如果你硬要说这个直到13年还不太会讲故事的年轻人，就已经能和宫崎骏、高田勋、今敏、甚至不是圈内人士的岩井俊二相提并论了，那我也只能摊手，平心而论，他现在是否能和庵野秀明、细田守甚至米林宏昌、片渊须直同一高度都还是未知数。

总之，诚少爷是个好导演，如果再经过一段时间的沉淀，他的确很有可能在下部作品或者下下部作品入选提名，但早已注定不会是今年。也希望《你的名字》这次的落选能够给让那些近两年才入圈的“无脑捧”朋友们冷静一点。
关于日方的另一部作品《百日红》，其实我个人觉得这部片子很棒，它讲述了日本历史上最为人所熟知的浮世绘画家葛饰北斋的女儿阿荣和他的门客阿善一起生活、一起学习作画的故事。并通过这个过程还原江户百姓们的生活和当时的社会风貌。

影片在宣传期间就将艺术至宝《神奈川冲浪图》作为元素之一巧妙的融入其中，并邀请到椎名擒林演唱主题曲，可以说科普性的观赏性都不错。

奥斯卡那帮子评审向来对“展现地区历史和社会风俗”颇有兴趣，更何况玩够了童趣的原惠一还在作品加入了些许哲学思辨的内容，我原本以为如果日本要上一个片子的话，《百日红》比《你的名字》靠谱些，结果双双落榜。

法国方面

作为欧洲动画产业最为发达的国家之一，拥有“世界四大国际动画节”的一员，昂西动画节的法国，多年来一直是小金人的参赛大户，也是奥奖最佳动画长片提名榜上的常客，算上一部三地合拍的《海洋之歌》，一共六次提名，甚至比日本还多一次（千寻：哦，然后呢？）——但是这次同时有两部作品入选提名，还真是17年来头一遭。 
先来说说《红海龟》，导演迈克尔·度德威特正当才气焕发之年，再加上由高田勋担当艺术总监，吉卜力和铃木敏夫把关制作，这部作品的艺术素质是毋庸置疑的。但是也正因为如此，本片散文风格的叙事手法、全片无对白的特殊设计，加上高田勋严格的艺术处理，极度淡化了故事关联性，使得《红海龟》更像是一部“加长版的艺术短片”，这和奥斯卡注重的“故事主义流”明显有些差别。

另一方面，我一开始认为，虽然有着吉卜力的印记，但是导演和编剧的易主，加上制作的分工，这些因素使得这部作品在某种程度上很难再以“日本动画”的身份参与到最佳动画长片的评选之中——实际上，《红海龟》在整个的审查中也确实被归到了“法国电影”里。

所以我最初的想法是，提名还是有可能的，只是可能性较小，就算得到了提名，被誉为“白人的狂欢”的奥斯卡，最终也不太可能会把小金人交给这部“血统”过于暧昧的作品。而且《红海龟》今年已经在戛纳拿到了“一种关注”竞赛单元的特别奖，今年强者辈出的奥卡斯最佳动画长片应该不会将目光过多的投向充满“艺术质感”的《红海龟》了。——然而事实是它拿下了，虽然预测错了，但我还是为法国高兴，为喜欢吉卜力的迈克尔高兴，当然也为吉卜力高兴。

再来说说《西葫芦的生活》，作品讲述了一个发生在孤儿院的故事，作品全篇只有66分钟（数据来源豆瓣），因为我并没有完整的看过，所以不能确定实际时长，而根据官方规定，只有时长超过70分钟的作品才能参与最佳动画长片的竞赛，另一方面，同样作为定格动画，我个人认为《久保和二弦琴》相比之下更加优秀一些，而《久保》已经在名单之中了，所以在预测的时候，法国的名额我给了《漫漫北寻路》。——而且我也没想今年会有两部法国作品同时入选……

——然而最后《西葫芦》确实入选了，这说明它的确有独特的过人之处——这不仅是法国第一次有两部作品入选提名，如果我没记错的话，这也是非英语国家第一次单国有两部作品同时入选提名，就算最后两部作品都没能获奖，他们仍然创造了历史，所以我说“法兰西虽败犹荣”。

美国方面

迪士尼今年依然保持着自己这几年一贯的步调，上映了3部作品（包括皮克斯的《海底总动员2》和《海洋奇缘》在内）。

《Zootopia》应该就不用我再赘述了，这部早在去年3月4号就上映的片子，仅仅用两个多月，就被认为“几乎已经提前大半年锁定了小金人”这部前后筹备了八年有余的作品由被称为“现代的华特·迪士尼”的迪士尼首席创意官兼传奇制作人约翰·拉塞特领衔创作，拜恩·霍华德、里奇·摩尔加上好莱坞金牌作曲家迈克·吉亚奇诺率领包括拉美天后夏奇拉在内的800人团队打造而成，这样的阵容想要拿提名几乎不费吹灰之力，也只有这样强大的阵容搭配充裕的时间，才能创作出这部“四种年龄段看到的是不同内容的”的作品。

我想只要稍有关注的人，应该都还记得那一段时间风靡全世界的“狐兔CP”和各种衍生品，这对情侣不久前已经横扫2017年安妮奖（西方动画的最高奖项）11项提名并获得其中的6座奖杯。对于再添一个小金人，他们志在必得。
关于《海底总动员2》

就影片本身来说，《海底总动员2》有一半的“情怀饭”虽然去年九月份的时候全球7亿多美元的票房的确优秀，但相比《疯狂动物城》超过10亿美元的最终票房就多少有些逊色了——《海底总动员2》在去年10月全球票房已经超过10亿美元，但是在上映第三个月的时候，它的票房是8亿，而同样的第三个月，《疯狂动物城》的票房已经定格在10.2亿——中国地区的票房更是如此，仅仅3亿元的票房成绩和当初《疯狂动物城》的15.3亿根本无法相提并论，可以说无论从票房还是号召力来看，暌违13年之久的《海底总动员2》都没能重现三个月前《疯狂动物城》那股席卷全球的热潮。所以当初我认为这两部作品基本不可能同时获得提名，而《疯狂动物城》可以说是已经内定了，因此《海底总动员2》必定是遗憾退场。

关于《海洋奇缘》

另一方面，慢慢悠悠在快到年底才上映的《海洋奇缘》作为迪士尼“奇缘系列”的第三部作品（2010年的时候有一部《魔发奇缘》，有些人可能没印象了），同时也是第14位“迪士尼公主”的塑造作品，理所当然的在被迪士尼视作去年年末的“最后一场硬仗”，实际上，光从刚上映的前两周来看，作品就获得了远超预期的口碑和不错的票房，国内却是意料中的“叫好不叫座”。然而票房的多少对于现在的迪士尼来说根本没有什么太大的意义，对于小金人的评委们来说也同样如此。

从400多个剧本里精选出来的最终剧本、一条小船包含着对神秘与未知文化的勇敢探索，一颗石头展现了对原始社会氏族中心归属观念的变化，光是这几点就足以让学院的“教授们”激动地将提名拱手相让。

果不其然，最后莫阿娜如愿以偿的来到了提名席，就像她的两位姐姐艾莎和安娜一样。——有趣的是，当年《冰雪奇缘》，同样也在11月27日年末上映。（迪士尼：你们感受到我的“阴谋”了吗？）
关于一个异国少年的奇幻冒险

《久保和二弦琴》是少见的非迪士尼系的英语提名作品，由大名鼎鼎的莱卡动画工作室主导制作，说它大名鼎鼎好像并不太恰当，因为很少有影迷知道这个工作室，但提起它的作品，那可就是真的大名鼎鼎了，由于工艺的极度繁琐，专注定格动画制作的莱卡，在《久保》之前一共只出品了3部独立长片电影作品——《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》和《盒子怪》，而就是这三部作品，分别拿到了2010、2013和2015年的奥斯卡提名，安妮奖和金球奖更是拿下了数十项提名并且获得了其中的十多座奖杯，这三部作品也无一例外的都进入了“一亿美元票房俱乐部”，换句话说，《久保》的提名，是这个13年只做了4部定格动画的工作室，第四次拿到奥斯卡的提名。

从桃太郎式的少年冒险，到家庭成员之间独特的羁绊；从充满表现力的色彩设计，到和风细节的渗透把握，向往日本文化的导演柯奈特，用他自己理解和感受，讲述了一段传奇的故事，并且在故事中巧妙的融入了久保本身的成长和对生命的思考。再搭配上由【超过百万小时的工作时间】和【对定格动画毫无保留的热情】所组成的“情怀+匠心”的佐料，让《久保》这道“大餐”在颁奖季“辣”的各项大奖的评委们眼泪直流，在金球奖获得提名之后，安妮奖送上六项提名，英国电影学院奖更是为此赶忙婉拒了《疯狂动物城》，把“最佳动画片”项目的奖杯双手奉上。

（尼克（拍朱蒂的头）：没事没事~，他实在想要就给他一个，咱们还有小金人呢）

尽管由于种种原因，《久保》成了莱卡工作室至今为止唯一一部在安妮奖赢得多项提名最后却一无斩获的作品，六项提名仍然足够他骄傲一阵子了，所以在获得本届小金人动画长片提名的五部作品中，有可能威胁到《疯狂动物城》获奖的，除了师出同门的《海洋奇缘》以外，也有只有这部同样充满魅力的《久保和二弦琴》了。
除了我个人预测《漫漫北寻路》以外，官方和个人提名的作品到这里就全部说完了，想写的东西比较多，能一直看到这里的朋友，都请允许我说一声谢谢。不管评价是好是坏，每一个评价我都会接受。

如果有时间的话，过两天我会再说两到三部非提名的优秀作品（另投），可能是参选的，也可能是未参选的，关于本文没说的，法国的另一部作品《漫漫北寻路》也将会在其中细说，到时候还有兴趣的话，欢迎大家再去踩我~