Jesper Kyd 这个名字,有些人熟悉,有些人可能会比较陌生,但即便你没有听说过这个人,对于他的音乐作品也一定多多少少有所耳闻。
(原本想说,以下为了节省把 Jesper Kyd 缩写,结果一缩发现变成了JK…………为了避免不必要的串词和阅读障碍,还是继续说全名好了)
关于 Jesper Kyd 的生平,维基上有简单的介绍,《大众软件》2011年也有一篇名为《电音混合新王Jesper Kyd小传》的专题稿,有兴趣的朋友可以找来看一看。
简单来说,丹麦小伙Jesper Kyd 从小就痴迷于游戏中的音效,后来用Amiga制作Demoscene在欧美极客圈里打出了一定的名气,到了90年代进入了丹麦本国的一个游戏制作公司Zyrinx,开始给一些16位机游戏制作配乐。
这期间比较有名的作品是世嘉MD上的《Sub-Terrania》(中文译名是《旋风战机》),这个老游戏的音乐资料我在网上没有找到多少,想了解的话就可以找一些玩家自己录制的速通视频来听一下。
不过Zyrinx制作组搬到美国以后好景不长,因为错误的商业战略而破产。解散之后的大部分老员工回到了丹麦,拉起人马组建了一个新的工作室,就是著名的 IO Interactive,而IO开张第一部作品的配乐自然又找来了老伙伴 Jesper Kyd,这部作品正是大名鼎鼎的杀手系列的开山作:《Hitman: Codename 47》,也就是《杀手:代号47》。
可以说从吴克47开始, Jesper Kyd 才正式踏入大众视野,被许多玩家所认识。杀手1代是IO的试水作,配乐也是基本电子为主, Jesper Kyd早年做Demoscene和16位机游戏积累的电子乐制作经验在游戏中得到了充分发挥,对于环境和气氛的烘托起到了相当重要的作用。
如果说《杀手:代号47》中 Jesper Kyd 还是小试牛刀,那到了系列第二座《杀手:沉默刺客》中,他想的就是向电影配乐的制作靠拢,玩一票大的了。 Jesper Kyd 一改前作中以电子为主的风格,尝试在其中加大管弦乐和人声的比重,为此还请来了布达佩斯爱乐乐团来录制原声。与此同时,《杀手:沉默刺客》也是开启杀手系列“环球杀人”风气的作品,所以为了全球各地不同的游戏场景, Jesper Kyd 也在音乐中加入了许多民族音乐(或者说世界音乐)的元素,从日本到印度,从俄罗斯到阿拉伯,每一个场景的配乐风格都极其鲜明。于是当玩家拿到《杀手:沉默刺客》之后,会赫然发现此作的气质从配乐上就与前作截然不同,不仅编曲上更加恢弘大气,风格也更加多样化了。
《杀手:沉默刺客》取得了巨大的商业成功,以至于原本打算拿2代当完结篇的IO不得不考虑把这个系列继续做下去,这里面当然少不了 Jesper Kyd 的功劳。
杀手系列第三作《杀手:契约》的配乐自然也是让 Jesper Kyd 来操刀了,这一回他又变回了初代的电子风格,而且变得更加阴暗诡异,配合着3代游戏全程黑夜的流程和诡异离奇的剧情,使得配乐和场景的结合度到达了一个高峰。虽然对于《杀手:契约》,媒体的评价是相比2代有所退步,但依然盛赞了 Jesper Kyd 的配乐对环境气氛的绝佳渲染。
杀手系列配乐的成功让更多的游戏厂商认识了 Jesper Kyd 的音乐天赋,也有更多的公司邀请他参与游戏音乐的制作,比如Konami在XBOX上推出的《Dance Dance Revolution Ultramix 2》,又比如育碧的《细胞分裂3:混沌理论》
当然,他个人的重心依旧在老伙伴IO那里。在《杀手:契约》之前,IO还做了一款名叫《自由战士》(Freedom Fighters)的游戏,不过似乎销量并不理想,所以没有续作,不过这不妨碍 Jesper Kyd 为其制作的游戏配乐依然优秀,在当年获得了许多奖项,其中大量的人声运用也为他日后的许多作品积累了丰富的经验。
然后到了《杀手:血钱》,杀手系列的第四作,也是很多中国玩家非常熟悉的一作。在这一作中,Jesper Kyd 再次展示了他对于不同风格的驾驭能力,首次在系列中引入福音音乐。这一代游戏本身也成为了诸多粉丝心目中的系列最佳,其中的配乐更是加分不少。许多玩家最津津乐道的莫过于那首《Ave Maria》,一边是血雨腥风的杀人,一边是圣洁无比的圣母颂,这反差颇有几分吴宇森电影的别样美感。
当然,《Ave Maria》并不是 Jesper Kyd 的作品,原曲是舒伯特给沃尔特·司各特叙事长诗《湖上夫人》所谱的《爱伦之歌·三》,在后来的改编中被讹传成了《圣母颂》,而 Jesper Kyd在游戏中对此曲的使用也使得舒伯特版《圣母颂》从此跟那个沉默冷酷的吴克47绑定在了一起。
在2007年电影版《杀手47》的预告片中,也使用了该曲作为BGM,也算对 Jesper Kyd 对于杀手系列游戏巨大贡献的致敬。
可以说整个杀手系列的成功,离不开 Jesper Kyd 为每一代作品制作的优质配乐,连IO自己也十分清楚这些配乐帮助自己的游戏加分不少,所以在游戏片头中都会特别留出几秒打上 Jesper Kyd 的大名,以凸显他的音乐在系列游戏当中的重要地位。
在《杀手:血钱》大获成功后,Jesper Kyd又操刀了IO的新IP《凯恩与林奇:死人》的音乐制作。这是《凯恩与林奇》系列的第一作,但却是 Jesper Kyd 与老朋友IO的最后一次合作了。
IO Interactive的东家是Eidos,而众所周知,Eidos因为经营不善,先是卖身给SCI,之后在2009年被SE正式拿下直到今天。杀手系列的第五作《杀手:赦免》是Eidos被SE收购之后系列的第一作,很出乎大家意料的,没有再和系列招牌音乐人 Jesper Kyd 合作,这种感觉就像保罗·罗梅罗和萝卜王突然有一天不再给英雄无敌做音乐一样(虽然英雄无敌很大程度上也没有以后了……)
不知是系列的改革使得玩家不习惯,或是少了Jesper Kyd的音乐加持,系列玩家对于《杀手:赦免》的评价不是很高(虽然IGN很“豪爽”地给了个9分)。而在《杀手6》第一季之后,SE就宣布从IO撤资,于是这个系列的未来又变得不明朗起来。
不过,虽然不再和IO合作,Jesper Kyd 的事业却并没有就此消沉,反而迎来了自己的第二个巅峰。
他参与了《战争机器》的过场动画配乐,制作了《虚幻竞技场3》的所有音乐。而之前他与育碧在《细胞分裂:混沌理论》上的良好合作,以及他在杀手(刺客)这个题材游戏上一贯的优秀表现,使得育碧相中了他来为新千年以后最重要的新ip之一的开山作来量身打造配乐,这就是《刺客信条》初代。
得益于在《杀手:沉默刺客》中对于世界音乐的运用经验,在《刺客信条》中 Jesper Kyd 更加得心应手,第三次十字军东征的背景时代下使得他既要运用阿拉伯风格的音乐元素,又要使用基督教风格的音乐,甚至有时候需要将两种元素融合在一起,有些时候还要着重突出刺客集团的神秘,算是一个不小的挑战。
不过 Jesper Kyd 完成的相当不错,即便对于《刺客信条》初代游戏本身,玩家和媒体们因为游戏本身过于单调的“爬墙—潜行—杀人”玩法而评价不高,但对于游戏塑造的环境氛围和架空历史脑洞还是给予了肯定,对于Jesper Kyd的高水平配乐也不吝赞扬。
虽然AC的首部作品没有获得媒体们的青睐,但依然取得了商业上的成功,于是育碧趁热打铁,两年之后推出了《刺客信条2》。
虽然AC作为一个历史超过十年、主机上正传作品多达8部(马上就要迎来第九部)的这么一个系列,各代粉丝之间的互掐也比较严重,青菜萝卜各有所爱,但从整个系列发展史的角度来说,《刺客信条2》的三部曲确实是整体口碑的最高峰。
具体到音乐上,虽然《刺客信条》初代的配乐也很优秀,但到了2代才算真正有了整个系列的Main Theme。
这个“系列Main Theme”是我个人生造的一个泛泛的概念,指的是一首音乐在一个游戏系列当中拥有了超出具体某一代作品的影响力,而成为了整个系列音乐中对外的代表,让人一听就能联想到整个系列的配乐。
而对于《刺客信条》系列来说,如果要选一首“系列Main Theme”,恐怕非《Ezio's Family》莫属了,这首曲子的知名度之高已经快到了烂大街的程度,只要听过的都“啊啊啊啊~啊啊啊啊”的能哼上两句——但也正因如此,它才有能力代表整个AC系列啊。
当然,因为文艺复兴背景所带的气质,整个AC2的游戏配乐的旋律都异常优美动听,任意挑一首都能很快抓住听客的耳朵。
《刺客信条2》的空前成功让育碧打了一个漂亮的翻身仗,于是趁热打铁接连推出了《兄弟会》和《启示录》,和2代本传一起构成了所谓“Ezio三部曲”,同时也开了之后一段时间刺客信条沦为“年货”的先河。
毫无疑问,《兄弟会》和《启示录》的音乐一样由 Jesper Kyd 操刀,延续了AC2的高质量,而且对于罗马和君士坦丁堡各自添加了不同的元素,比如《City of Rome》就用了中提琴来凸显出这个座城市相比佛罗伦萨、威尼斯而言更加厚重的历史底蕴。
值得单独一说的的是, Jesper Kyd 自己曾说过他的偶像就是好莱坞著名的配乐大师汉斯季默(寂寞叔:怎么又是我?),开车都要听寂寞叔的电影原声。虽然他自己的风格跟汉斯季默不太一样,但不妨碍他偶尔向寂寞叔致敬,比如在《兄弟会》的原声《The Brotherhood Escapes》中,他对于鼓声+电子声+弦乐的运用就颇有几分汉斯季默在《勇闯夺命岛》里的风范。
而到了《启示录》,其配乐由 Jesper Kyd 与另一位作曲家Lorne Balfe共同完成,其中 Jesper Kyd负责大多数场景配乐,而Lorne Balfe则制作大多数过场的配乐,两人的风格有着明显的不同,呈现在游戏中也体现出了音乐政体风格的不统一, Jesper Kyd 的旋律依然优美,而出身汉斯季默工作室的RCP的Lorne Balfe音乐风格则是典型的好莱坞式大片风,电子+交响的路数和汉斯季默如出一辙。
而当《启示录》推出,Ezio三部曲完结之后, Jesper Kyd 也没有再参与AC系列后续作品的配乐制作了。到底是什么原因让育碧终止了与 Jesper Kyd 的合作我们不得而知,也许是因为风格不搭,也许是因为理念不合,也许是因为合作中出现了矛盾。
不过育碧在刺客信条后续作品的配乐选择上,的确与好莱坞越走越近了:《刺客信条3》的配乐就由Lorne Balfe完全操刀了;到了《黑旗》中,则由好莱坞配乐新星、给敢死队、速激4、钢铁侠3、雷神2、复联2制作配乐的Brian Tyler担当音乐制作人;到了《大革命》,则换成了由给美剧《Fringe》制作配乐的Chris Tilton;倒是《枭雄》没有那么好莱坞,音乐交给了曾给《风之旅人》配乐的新人Austin Wintory。
但不管如何, Jesper Kyd 已经告别了AC系列,正如AC系列本身也告别了这个系列的旧时代,向着不确定的未来继续前进。
虽说 Jesper Kyd 在2007年到2011年一直是AC系列的御用音乐人,但除此之外他也没闲着,因为AC系列的巨大成功使得更多的游戏公司向他抛出了橄榄枝。
其中最具代表性的当属2K的《无主之地》系列,三部作品全部由 Jesper Kyd 参与制作,在曲风上他添加了许多西部和原住民音乐的元素来体现潘多拉星球的蛮荒,但在一些有机器人的场景,他的配乐又变回了他最擅长的电子风,在未来科技感中还增添了一丝荒诞。
鉴于2K至今不公布《无主之地3》的消息,我们并不知道3代音乐他是否依然参与制作,不过我还是希望在潘多拉星球上再次想起 Jesper Kyd 天马行空的音乐。
除开《无主之地》系列,另一个比较重要的作品是THQ的《暗黑血统2》。《暗黑血统》初代的音乐是由几位音乐人合作的,以今天的目光来看阵容也颇为可观,包括:
然而,跟游戏本身成为一个水平不错但不够特色的大杂烩一样,初代《暗黑血统》的配乐虽然不差,但并没有给大多数玩家留下很深刻的印象。
而到了《暗黑血统2》,所有的音乐都由 Jesper Kyd 一人包办,他再一次发挥了他独有的音乐天赋,尤其是造物主世界中,利用悠扬的笛声、提琴和人声,一瞬间让玩家感受到心旷神怡的自然之美。
当然除此之外, Jesper Kyd 也参与了不少其他游戏的音乐制作,比如《Forza Motorsport 4》(废渣4),丧尸生存游戏《腐烂国度》等等。
不过自从离开AC系列,2K的无主之地又停产了之后, Jesper Kyd 这几年也微微有些淡出大众主机玩家的视野。看一下他这几年担任音乐制作的游戏,比如《腐烂国度》开发组出品模仿宝可梦的《Moonrise》,比如有一阵口碑还不错的《战锤:末世鼠疫》,比如网游《奇迹MU》(对,就是那个奇迹MU)的续作《MU传奇》…………
似乎 Jesper Kyd 离主流的主机游戏界越来越远了。他近最近负责配乐这几款游戏我都没有接触过,所以也无从分辨他的水准是否还在,不过明年的《腐烂国度2》依旧是 Jesper Kyd 操刀音乐,也算是对主流主机游戏的一个回归吧。
其实除了游戏配乐, Jesper Kyd 也在一些冷门的电影和剧集中担任配乐,同时还在预告片音乐厂牌 Fired Earth Music下发过两张个人专辑《Ultimatum》和《Legacy》,质量也都不错,喜欢预告片音乐/Epic Music的朋友也可以听一听。
不论如何,像 Jesper Kyd 这样有天赋有实力同时又是游戏界自己成长出来的音乐人还是多一点好,总是向好莱坞借人用其实并不是一个很好的办法。也希望 Jesper Kyd 能从低谷中走出,重新回到玩家们的视野中来。
PS:也许会把游戏音乐人这个话题写成一个小系列,可能以欧美地区为主,毕竟欧美游戏界不像日本有太多的人名如雷贯耳被人所熟知,对于不少人都来说都是“听过曲子不认识人”的状态。
PS2:网易云除了界面方便好看,其他真不如虾米,有些曲子找不到,有些曲子的信息缺严重,底下的评论虽然多,但往往不是撕作业就是讲故事,没几个人探讨音乐本身
评论区
共 37 条评论热门最新