引言:我现在很想为《做游戏的人》这个系列增加一篇文章,就是采访《赛博朋克2077》的中文本地化团队,问问他们是怎样把《黑梦》《高级动物》《垃圾场》《再见杰克》这些内容变成每个玩家都必须经历的任务名称的——毕竟,从原文的任务列表中,根本没法看出它与“黑梦”有什么关联。
但我必须要说:它竟然如此恰如其分,甚至达到了美妙的程度。经历了整体的故事进程之后,如果你已经进入了V的人生,那么当“黑梦”作为一件无法逃避、必须发生的故事呈现在游戏主线里时,我甚至感觉到了一阵战栗:即使是在经历了《天外世界》和《极乐迪斯科》堪称卓绝的本地化体验之后,我仍然要为这个直击灵魂的转译击节称赞。
当你在身边听不见新的声音,当你在歌曲里找不到良知和生命,表示一个时代正在缓缓死去,一些最好的音乐作品也在此时成形,他们将让你再度发现音乐的真实性。
这并非倚老卖老:我真的不知道现在的年轻人对于摇滚乐的认识从何开始,但对于80年代生人的摇滚乐迷来说,被并称为“魔岩三杰”的窦唯、张楚、何勇与他们的作品是中国摇滚绝对无法绕过的里程碑:《黑梦》《孤独的人是可耻的》《垃圾场》在1994年的中国音乐界形成了现象级的作品,在磁带与CD的年代流传在每个城市躁动的青年人群里,成为那个年代中值得铭刻的插曲。
如果仅就《黑梦》而言,这或许是窦唯音乐道路上最重要的一步。1992年,“黑豹”乐队发行了第一张同名专辑,正版销量即高达150万张(盗版数量无法估计,十倍打底),堪称如日中天。但23岁的窦唯却在此时作出了人生路上最重要的一个决定:重新开始。当其他人为之不解和惋惜时,窦唯或许已经想清楚了自己需要做些什么并决定去做,但他此时还不知道做出来的是什么。
直到1994年,所有人都知道了这个结果:他做了一个《黑梦》。
离开黑豹之后,窦唯与一些朋友组起了“做梦”乐队,在半即兴与不断的实验中摸索音乐的边界。他们一直处于一种与现实生活若即若离的状态,在张元1992年的《北京杂种》(崔健主演)中也真实地记录了他们那时仿佛“梦游”般的生活。
92年底,窦唯解散了“做梦乐队”,个中原因众说纷纭,并无定论——但或许窦唯想要一个更加清醒的答案。在两年之后,他带给人们一张充满疑惑、纠结、试探,宛如深陷泥潭的专辑,在音乐的尝试上也充满多元化与实验性,以致于在今天听来仍旧会感叹如此大胆的突破竟然是发生在20多年前的事。
《黑梦》专辑中的歌曲,大部分于此时成型:和他早期在乐队中的作品,有极大差别,减少了浪漫欢娱的感受却强化了他对生活品质的呈现。就像许多活在这个时代的年青人一样,生命中充斥的迷惑与难题,都借由“梦”的形式释放出来。他以比较具实验性的技法,把所有的歌曲以音效连结在一起,像是重新组合了生活中的片段梦境,强化了听觉上的幻境感受。每一首歌都像是从梦中传来,让你看不太清楚,却知道有许多光线颜色正在变化;每一记鼓声都像来自于心脏的正后方,你不只听到了心跳,也听得见他的残响。这种强烈的“非现实”特性,就是他这张专辑的创作基调,以一种年轻生命特有的敏锐感受,把自己体会的世界,直接呈现出来,有许多与当时代既存的音乐类型极为不同的新异色彩,极具开创性。
仅存的93年首演中可以读出,“做梦乐队”的沉淀里仍以青年的躁动和愤怒为主,对于这世界的不理解与痛苦更加直观地呈现出来。但人是不能一直做梦的,梦也会有色彩与情境——那种深陷泥潭的体验会在美梦与噩梦中同时出现:当你意识到美梦将醒,或噩梦来临之时,身不由己的慌乱与纠结将成为人所体验到的重要印记。想要将梦里的惊惶失措、迷茫无助传递出来,则需要将其提纯为更加直观的东西。
而《黑梦》就是这样一张如此优秀的录音室专辑。虽然陈小虎在多年之后仍然会愤怒地认为“滚石唱片让黑梦的纯度降低到只有30%”,但它留下的价值在今天依旧足以尖锐地戳穿每个青年,或者每个有过青年时代的人。
《黑梦》的深邃纠结与《赛博朋克2077》的光怪陆离
迈开大步匆匆忙忙奔奔波波去寻找
寻找一份能让自己感到欣慰的骄傲
不顾一切疯疯颠颠跌跌撞撞地奔跑
奔向那份能让自己感到安全的怀抱
机核关于赛博朋克的讨论已经很多,从创作初衷到艺术风格再到具体表达——但有一点是所有人都无法忽视的:高科技低生活、超越想象力的世界构架、巨型都市、极致的商业巨头……如果将这些全部剥离后,留下的仍旧是人性在极端环境中被推至极致的反思。
窦唯创作《黑梦》的时代,“商业”尚未像今天这样影响到每个人的生活,也并不是所有人都对其有清醒的认识。彼时即使是直接接触到商业规则本身的窦唯,或许也并不能想清楚个中所有的缘由——尽管“做梦乐队”的解散,或许与台湾滚石唱片当时“只签个人,不签乐队”的决策有直接的关系,但我们并不能就此评价它的是非——因为留给我们的,只有充满混乱和迷惑的历史,以及《黑梦》这张专辑。
这种迷惑在《黑梦》的灵魂曲《黑色梦中》得到了最极致的体现。26年后,已经身在赛博朋克时代的我们,面对现下的时代,可能会近似恐惧地发现,在歌词中搅作一团的那些铁蒺藜般的痛苦,在这20多年间,并未得到解决,而是愈演愈烈——而且看起来,即使真的到了2077年,一切也不会有个尽头。这世界上总有年轻人,总有未习惯这世界规则与潜规则的苦痛呐喊,而这些呐喊都如此相似。
到处寻找,寻找安慰
对我说来那太珍贵
人海茫茫不会后退
黑色梦中我去安睡
梦中没有错与对
梦中有安也有危
梦的时代我在胡说
梦醒时刻才会解脱
而对于“这不公道,我不能接受”,《赛博朋克2077》里大量的故事给出的回答虽然千奇百怪,指向的结论都是:“我不知道,我不能去说”。这种在痛苦过后的无奈与被压抑的愤怒,可以将其解读为资本被推向“终产阶级”之后的怪相,也可以理解为人在追寻“超我”时不断遭遇的挫折,而在社会与自我否定的双重打击之下,人的崩溃与沉沦或许已经是命中注定。
另一个任务名“高级动物”则更加隐晦与沉重。它直接映射的这首《高级动物》,在华语音乐界亦是难以望其项背的经典。整首歌的主体是48个形容词,来描述人的社会化概念、行为与现象,或者说“我们用什么来定义人类本身”。它自身的高度定义化与解构语境,放在《2077》的故事线与光怪陆离的夜之城里,几乎每处都完美契合。
矛盾 虚伪 贪婪 欺骗
幻想 疑惑 简单 善变
好强 无奈 孤独 脆弱
忍让 气愤 复杂 讨厌
嫉妒 阴险 争夺 埋怨
自私 无聊 变态 冒险
好色 善良 博爱 诡辩
能说 空虚 真诚 金钱
哦,我的天
高级动物
地狱天堂 皆在人间
伟大 渺小 中庸 可怜
欢乐 痛苦 战争 平安
辉煌 黯淡 得意 伤感
怀恨 报复 专横 责难
“高级动物”是“黑梦”之后的主线任务,玩家的真正抉择将从这里开始——在最开始选择你的出身无非是为夜之城的旅行增加一点噱头和点缀,决定命运的选择或者说关于你想法的镜像,将在最终为你奉上真实的答案。为了得到这个答案,你要在这座城市里奔波,忙碌,期间经历许许多多的故事,或参与其中,或静观其变。但在最终,你会发现这座城市唯独缺少一件东西,而你在这里也不可能得到它:
幸福在哪里?
幸福是一种可怕的奢侈品,不但《2077》里没有它的存在,而且很难在任何赛博朋克的世界里存在。是的,纵观几乎所有的赛博朋克题材作品,我们能从其中看到“高级动物”创造的所有一切。高科技只是人类装饰外表的一层空壳,从想象到现实的霓虹只是在掩饰着那种本能的不安:我们创造了巨大的都市并生活于其间,但最终想要的东西是什么?有没有人真的想过这些?
或许是诡异的巧合,或许是启发译者将“Playing for time”和“Automatic Love”翻译为“黑梦”和“高级动物”的契机,就是《2077》中另一位主角Johnny Silverhand自身也是一位摇滚乐手,除了愤怒之外,更在夜之城的世界中用惊世骇俗的行为,在历史上留下了自己的印记。他的愤怒与思考或许未至东方的内敛,但他用音乐表达自己的困惑与痛苦,与《黑梦》并无二致。
我需要在这篇即兴的文章结尾再次强调一下:在我个人看来,《赛博朋克2077》简体中文版对任务的大胆转译已经上升到了二次创作的新高度。这种与典故、音乐史甚至游戏情境(对,我说的就是那个全黑bug,我也碰上了)完美契合的封装转义,犹如天时地利人和三元开泰。
而关于这个游戏本身,我也想在此稍微多说几句:诚如所见,现在的它仍然满是bug,多到近似于无法容忍的地步。但在最为核心的部分,那些经过思考、锤炼与雕琢的故事,在“赛博朋克”的外皮下、在RPG的骨骼里仍旧熠熠生辉。而对于中国玩家来说,全程中文配音、全程本地化又词通义达的简体中文文本,让这个充满丰富内容的世界头一次如此鲜活。
因此,我不会提出任何现在就购买《赛博朋克2077》的建议。但我个人觉得,如果你喜欢RPG,或者有一天喜欢上RPG,那么时间并不是问题——我的意思是,什么时候去玩,等到什么时候玩,玩多久,都不是问题。
评论区
共 214 条评论热门最新