都说通过书架能够了解一个人的真实面貌,我想电影片单应该有同样的效果。自《昭和元禄落语心中》动画化后,云田晴子老师的名字逐渐被国内的动画、漫画爱好者所熟知。她的作品细腻真挚又不落俗套,把人和人之间复杂的关系表现的淋漓尽致。Febri最近做了云田晴子老师的访谈,其中提到了三部作品,分别是《星际牛仔》、《崖上的波妞》以及《罗小黑战记》。我想可以顺着老师的评论,去了解她这个人。
《星际牛仔》在电视上播放时,云田晴子老师还是一名不怎么看动画的学生,接触的这部作品的契机是听说《星际牛仔》音乐质量不错,当时老师对各种各样的音乐都很感兴趣,像是R&B、soul music、black music等等等等。看过《星际牛仔》之后,她购入了由菅野洋子担任制作的原声碟,愈发被其吸引。
为了接受这次采访,云田晴子老师又重新看了一遍动画,在音乐流淌的瞬间记忆便鲜明的复苏,明明已经很久没有复习了,却完全没有陌生的感觉。
在最初看到《星际牛仔》的时候,老师就在想:这样的故事究竟是如何创作出来的呢?这样的疑问不知不觉间影响到她全部的创作生涯,成为了她对自己的一种要求。
《星际牛仔》这部作品吸引云田晴子老师的地方有很多,像是有多种多样的民族、人种登场的无国籍的气氛,因为特殊原因和他人组成疑似家族培养起来的羁绊,在创作出了令人怀念的气氛的同时,又搭配了并不陈腐的世界观,台词对白也是潇洒又帅气,可以说在云田晴子老师的眼中,《星际牛仔》的全部都是极具魅力的。
这种冷硬派的男人间的关系,也深深的投影在了云田晴子的作品之中。特别是《新宿ラッキーホール》,明明平日里都是嬉笑打闹的日常氛围,但到了最终话附近故事一下子变得严肃起来。老师自己也说,真的是受到了《星际牛仔》很大的影响。
动画版的《昭和元禄落语心中》的声优里有为Spike和Faye配音的山寺宏一和林原惠,这并不是云田晴子老师的个人要求,而是命运般的偶然。在最终话的庆功宴上,老师对山寺宏一说自己非常喜欢《星际牛仔》,山寺宏一则表示《昭和元禄落语心中》与《星际牛仔》确实有着相似的部分,这让云田晴子很是感激。就算世界观毫不想干,但也着共通点,老师说,无论到何时,她都想创作出像《星际牛仔》这样的,有血有肉的故事。
日语中有个词叫“漢気”,顾名思义,翻译过来就是男子气概。云田晴子说这是她非常喜欢的东西,放在现在可以说是濒危物种了,因此至少在自己的作品中,她希望能够保留着这一点。从这种角度来看,对云田晴子自己而言,Spike算是理想中主人公像的原点。云田晴子也很欣赏《侦探物语》中的松田优作、《伤痕累累的天使》中的萩原健一,这种昭和感的电视剧有着那个时代独有的荣光。
《星际牛仔》中云田晴子印象最深的一幕是第24话,也就是Ed和Ein离开BEBOP那一集。Ed是一个非常招人喜欢的角色,她的突然离开让故事进入了高潮,也能从中深深感受到被留下的男人们的寂寞。在描写Spike的结局之前,有必要给每一个角色的故事做一个了断,这是一个大胆的描写。不过,这种处理也成为了本作强力的调味料,从伤感的场景中一下子建立起了紧张感。
云田晴子老师说,自己在学生时代看《星际牛仔》的时候,觉得Jet完全站在保护者的位置上面,结果一查他才36岁,一想到他那么年轻还那么辛苦,就更怜爱他了。
云田晴子老师还是小朋友的时候就非常喜欢吉卜力工作室的动画电影,基本上所有的作品都在电影院看了一遍。不过随着年龄的增长,自己的品味也随之改变,最喜欢的动画从《魔女宅急便》换成了《崖上的波妞》。
在电影院初观影时,后者就给云田晴子老师留下了极为深刻的印象,这种印象至今依然深深的刻印在脑海之中。特别是画面的部分,图画和背景自不必说,线条也极为流畅自然,总而言之,真的是一部非常优秀的作品。
《崖上的波妞》用简单的线条将角色表现得生动形象。与2001年的作品《千与千寻》不同,《崖上的波妞》线条数量不多,坚持用简单线条去表现动作,让人看了很舒服。云田晴子老师说自己是对线条有着强烈感觉的漫画家,被《崖上的波妞》所吸引算是理所当然。
宫崎骏监督曾经说过,《崖上的波妞》是他重返动画原点创作出的作品。云田晴子老师对这一点也表示了赞同,她说能用简单的线条正确的捕捉到事物的形状是一件非常了不起的事情,这也间接表示了创作人素描能力之高。在漫画中,高野文子、松本大洋那种线条简洁、形状精准的画风是云田晴子老师的理想状态。放到动画这边,就要数《崖上的波妞》了。
作品中对水的表现算的上是精妙绝伦,很难想象用线条去描绘水的难度。在暴风雨之中与海浪一同追逐着宗介的波妞,这一部分画面的线条虽然很简洁,但却有一种任何人都无法模仿的,浮世绘的感觉。包括水龙头的水滴在桶中,水滴在水面中弹射的部分,所有对水的表现都是具有独创性的,不管看了多少遍总能有新的发现。云田晴子老师说,宫崎骏监督大概是舍弃了至今为止全部关于水的概念和表现方式,从零开始重新创作,这其中蕴含着无法用语言传递的力量。与依靠个人能力进行表现的漫画、绘画不同,做动画的话还必须将自己的所思所感与其他STAFF共享。
除波妞之外,宗介的母亲也给云田晴子老师留下了深刻的印象。这个角色真的是破天荒般的爽快,特别是在暴风雨中回家那段飙车戏,在电影上映时出现了很多批评的意见,“作为母亲到底做了些什么事啊?”如果是鲁邦这么开车,倒还是能笑着看下去。从这件事中,云田晴子老师也感受到了一旦站在母亲这个位置之上面对的事情会变得十分艰难。但宗介的母亲却毫不动摇,像英雄一般,这是云田晴子老师非常喜欢的母亲角色。
观看《崖上的波妞》仿佛是在观测死后的世界,神圣又恐怖。像波妞舔舐着宗介的血,喜欢吃火腿这些点都微妙的存在着小小的违和感。观众们一边感受着波妞的可爱,一边又被这种恐怖的感觉所包裹。宫崎骏监督前卫的哲学与娱乐性达到了完美的平衡。他将这种无法用语言表现的感觉切实的传递了出去,孩子们凭借直觉便能感受到其中的乐趣。云田晴子老师说,她希望孩子们能够多多体验这种不可思议的感觉。
影片里海水淹没了街道后,居民们依然乐观开朗,这其实是一种真实的表现。云田晴子老师说多年之前自己的老家也遭受了水害,出人意外的是,基本上没有满面愁容或是不知所措的人。无论遇到了什么样的状况人总是要往前看,总而言之先做个大扫除,让身体动起来。整部《崖上的波妞》都洋溢着这种积极的氛围,也承载着宫崎骏监督的哲学。
《罗小黑战记》在日本的创作者之中一直保持着良好的口碑,云田晴子老师是在朋友的推荐下了解到这部动画的。2019年初登陆日本时,《罗小黑战记》播放的是中文原声。随着口碑的发酵,2020年又推出了日文配音版。这两个版本云田晴子老师都有去电影院观看,她说前者更加帅气,后者更有沉浸感,无论哪个版本都能让作为观众的自己获得极大的满足。
云田晴子老师对于可爱的角色一直没有什么抵抗力,上文中提到的波妞和这次的小黑都是其中的典型。并且小黑还拥有着小孩子和巨大化的猫猫这两种形态,可以说是“可爱即是正义”的完美代表。如果说波妞是手绘这种形式带来的可爱感,那么小黑在角色设计上就已经做到了满分的可爱。
小黑的眼睛有时会变成星星的形状,这种处理手法很有漫画的感觉。云田晴子老师的作品中朴素阴沉的男性角色比较多,但也多多少少包含着这种“萌元素”。老师说自己一直很喜欢画夸张变形的角色,特别想尝试创造那种可可爱爱的作品。虽然不知道自己到底能不能画好,但总有一天还是要挑战的,现在的目标就是创作出能让喜欢动画的侄女乐在其中的漫画。
云田晴子认为《罗小黑战记》中的角色都很讨喜,即使有些人出场时间不多,但还是可以让观众感受到能在他身上延展出的故事性。无限初登场的时候难以辨明对方究竟是敌是友,慢慢看下去只想让人大喊:“小黑快跑!”但随着他们一起旅行,小黑和无限之间的距离逐渐缩小,作为观众的自己也喜欢上了这个角色。这段演出也让老师感叹很是精彩。
《罗小黑战记》的一大主题就是妖精与人类的共存关系,云田晴子很高兴中国的动画能去传递“即使是对自己来讲不利的存在,也不要一味的拒绝他们,而是考虑共存的可能性”这种想法。也从其中感受到了中国动画的变化。《罗小黑战记》的美术有一种吉卜力工作室的氛围,角色包含着萌要素,搭配着时髦的动作戏,融合了许多表现形式。不过其出色的品位绝非拼凑而成的,兼容并包多种风格后依然拥有独创性。
云田晴子说,日本的创作者们也在积极的回应这些来自于海外的新的表现形式,创作的边界正在不断的被拓宽,这也给予了她自身更多的勇气。漫画方面也是如此,她曾经担心过,漫画这种表现方式是否会被人厌倦,但当她意识到其他国家的创作者们也在不断的发展着漫画文化,并将其以一种不同的形式表现出来时,便再一次被漫画的力量所震撼。
评论区
共 7 条评论热门最新