本系列内容由多方资料复合构成,主轴为TTC公司课程Music Theory:The Foundation of Great Music,讲师为Sean Atkinson
因译者本人对相关领域了解有限,在处理专业术语时,将以保留原英文术语的方式进行呈现,以便读者自行查询
文章基于CC BY-NC-SA 4.0发布,仅供个人学习,若有侵权行为请联系作者删除
在乐曲中,我们能够听到不同的声音,这是因为构成音乐的音具有 音高(Pitch) 这一属性。音高即是人耳所听到的声音的高低,它由物体震动的频率所决定:物体震动的频率越快,我们听到的声音就越高,反之则越低。
为了能将这些不同音高的音记录下来,我们使用 音名(Pitch Name/Note Name) 来标记它们。在西方音乐的体系中,字母A到G被用来标记不同音的音高。
在音乐的学习中,钢琴常被用作辅助学习的工具,这是因为它的每个琴键都对应一个固定的音高。因此,我们可以借助钢琴的琴键来熟悉音高这一概念。上图中所示的琴键对应A这个音,它右方的白键对应则B,B右方的白键对应C,以此类推,直到第七个音G,之后的音名会重复循环。
从第一个A到下一个A共经过了八个音(包括A本身)。这种间隔被称为 八度(octave) 。当你试着演奏相隔八度的音符时,会发现它们听起来非常相似,但又有所不同:一个较高亢,另一个较低沉。这种相似性源于它们之间的频率关系:后一个音的振动频率是前一个音的两倍。
五线谱(staff) 是西方音乐中常用的一种记谱系统,由五条水平平行的线及其间的四个间隔组成,用于记录音符的音高和节奏。 音符(notes) 则是写于五线谱上,真正用于表示声音的基本符号。在本节内容中出现的音符都是 四分音符(quarter note) ,它是一个形似蝌蚪的符号,由一个椭圆形的点( 符头 )和一根竖着的长线( 符干 )组成。
然而,要准确识别某个音符的音高,仅依靠五线谱是不够的,我们还需要 谱号(clef) 的辅助。谱号位于五线谱的开头,是用来指示五线谱上音符的音高位置的符号。常见的谱号有四种: 高音谱号(Treble clef) 、 低音谱号(Bass clef) 、 中音谱号(Alto clef) 、 次中音谱号(Tenor clef) 。但是,最常用的谱号仅有两种:高音谱号和低音谱号。在接下来的部分,我们会介绍这两种谱号。
高音谱号主要用于记录音域较高的音符,常见于声乐中的女性声部、长笛、小提琴及钢琴的右手演奏部分。高音谱号的形状类似字母S,其中间的旋转部分明确标示了五线谱上的“G”音(位于五线谱的第二条线上),因此也被称为G谱号(G-clef)。
认识了五线谱、谱号和音符这三大要素之后,我们就可以找到乐谱上不同音高的音了。在五线谱中,音高从下向上逐渐递增。因此,找到了高音谱号下的G音后,我们就可以推算出其他的音。
但是,如果我们每次先找到G,之后再由它来一个一个地推导其他的音,那就太慢了。我们可以使用一些口诀来帮助我们记忆每个音对应的位置。在高音谱号下的五线谱中,各 线上 的音符按照 E、G、B、D、F 的顺序排列。为了方便记忆,你可以给他编一段顺口溜,比如 “Every great book delivers fun” 。当然,你也可以选择其他的口诀,只要能帮助你记住这些字母就行。
在高音谱号的五线谱中,每个间上的音符按顺序排列为 F、A、C、E 。它们组合在一起正好拼成单词“FACE”,因此相比于记住线上的音符,这些音符的位置更容易记忆。只需记住“FACE”这个单词,就能快速定位每个间上的音符。
低音谱号用于记录音域较低的声音,常见于声乐中的男性声部、大提琴或者长号。低音谱号也称F谱号(F-clef),这是因为低音谱号的两个点之间的线所标记的音是F。
从下到上,低音谱号线上对应的音为 G、B、D、F、A ,间上对应的音为 A、C、E、G 。我们可以使用 “Golf balls descend from above” 和 “Average cars evade garages” 这两个短句助记。 同样,你也可以根据需要编制更适合自己的口诀。
在五线谱中,并非所有的音都位于这五线四间上:在这五条线的上方和下方还可以添加新的线,它们被称为 加线(ledger lines) ,用于指示超出五线四间范围的音符。
然而,当一个音符的音高远远超出五线谱所能表示的范围时,我们就需要添加大量加线。这样不仅会让谱面显得复杂,也会增加识别音符的难度——即便是经验丰富的音乐家也会感到吃力。因此,为了避免这种情况,音乐家通常会通过变换谱号的方式来调整五线谱的音域范围,从而简化音符的表示。
在乐谱中,有时会出现一些较小的音符,这些音符即是 装饰音(grace note) 。装饰音是一种用于美化旋律的小音符或特殊符号,它在演奏时通常不占用正式的节奏时值。换句话说,装饰音可以看作是乐谱结构之外的“点缀”,其作用在于为旋律增添细腻的情感和变化,使音乐更加丰富和生动。
拓展部分:音名(Pitch Name)与唱名(Solfege )之间的关系
此部分为本节内容的拓展知识,与主线内容无直接关联,读者可根据需要选择性地阅读或跳过。
音名 是用于标识音符的固定名称,表示具体音高。在本节内容中,我们介绍了A、B、C、D、E、F、G共七个不同音高的音,这七个字母就是音的音名。但是,当我们要演唱时,通常会将它们与另一套名字相对应。我们最为熟悉的一套唱名体系可能是这样说的:在音乐中,C唱作“Do”,D唱作“Re”,之后便是“Mi”、“Fa”、“Sol”、“La”、“Ti”。
但是,这种对应关系并非是恒常不变的——这取决于我们选用的唱名体系。上文中所使用的体系被称为 固定唱名法(Fixed Do System) 。 在这种体系中,唱名与音名固定对应。例如, Do”始终对应C音,“Re”对应D音,依此类推。 无论调性如何,这种对应关系保持不变。这种方法有助于快速识别音高,便于乐器演奏时的识谱。
除此以外,还有另外一套唱名体系: 首调唱名法(Movable Do System) 。在这个体系中, 在这种体系中,唱名与音阶中的音级位置相关。“Do”对应的是每个调下的 主音 ,“Re”对应 上主音 、“Mi”对应 中音, 以此类推。你现在可能看不懂这种对应关系,这是因为它涉及到音程与调性,而这两个内容还没有在本讲涉及。不过,这也告诉了我们首调唱名法的特点:它和音阶中各音级的位置和功能密切相关;而非像固定唱名法那样和音高有着紧密的联系。
Benward, Bruce,Barbara Garvey Jackson,Bruce R. Jackson. 认识乐理:视唱练耳同步学(第8版) ,蒋瑀译. 北京:北京联合出版公司,2016.
视唱练耳教研室编. 基本乐科(一级、二级)视唱练耳教程 . 北京:中国青年出版社,2004.
Pianofanie. 2016. “乐理知识讲重点第十课(装饰音)” 知乎专栏. 2019年4月23日, https://zhuanlan.zhihu.com/p/24417099.
读者可以购买并使用 Music Theory: The Foundation of Great Music 课程的配套学习手册 Course Workbook
读者可以通过访问以下网站完成一些基础音乐理论练习:https://www.musictheory.net/exercises
读者可以积极利用生成式人工智能工具(本工具由pickslabs提供):https://chatgpt.com/g/g-mwc0rI2hu-music-theory
评论区
共 1 条评论热门最新