7月6日,奥特曼系列的令和第一作——《泰迦奥特曼》就要正式开播了。主角泰迦奥特曼作为泰罗奥特曼的儿子,在公开之初便在网络引发了巨大的讨论。而泰迦之父——泰罗,无论是特摄迷还是仅仅只在童年了解过特摄的朋友们,多少都还记得那个头上长着大角的“奥特太子”吧。
借此机会,想简单聊聊《泰罗奥特曼》这部经典特摄剧,说说泰罗还有无数特摄英雄们的魅力。
我们对于晚辈多少会带有些轻蔑的感情,也容易无形间将这种感情迁怒于他们所喜欢的东西。诚然,在特摄剧的历史中,有《假面骑士 Amazons》、《奈克瑟斯奥特曼》这样面向青年观众的异色佳作,但作为大部分以孩子为主要受众的类型作品,被不怎么了解的朋友认为幼稚与浅薄,也是无可奈何的事。
但如果反过来想:“给孩子的东西,不正是最好的东西吗?”将美好的祝愿寄托或隐藏在英雄身上,向孩子们传递爱与勇气,他们长大之后回忆其中蕴含的道理,还能有所收获,特摄片便是这样深刻与神圣的存在吧。
《泰罗奥特曼》首播于1973年4月6日,接档前作《艾斯奥特曼》,作为圆谷公司成立10周年的纪念作品,圆谷与TBS注入了比以往更多资金与热情来制作本作。
在特殊技术方面,本作延续了圆谷特摄一贯的高技术力,大量的火焰和光学特效的应用让巨人与怪兽的搏斗更加真实刺激。同时,我们在剧中常常可以看到泰罗在与怪兽开战前,温柔地将处于战场的朋友捧在手心再送到安全的地方。胶片合成技术的应用与创新让本作出现了许多前所未有的奥特曼与人的互动。
在故事方面,本作沿袭了《艾斯奥特曼》“奥特兄弟”的设定,首次加入女性奥特曼“奥特之母”的设定,引出了“奥特家族”的新概念。同时随着《假面骑士》等同时期作品的“怪奇潮流”,本作的主要敌役是实力远超“超兽”的“超能力怪兽”,史无前例地登场了“巴顿”、“莫鲁罗亚”这类具有“对球”级别战斗力的怪兽豪强(巴休蒙不服)。
巧妙的是,为了平衡怪奇元素的恐怖感,剧本在主题性上延续奥特系列“关注社会问题”的同时,着力强调故事的幽默感,尝试性的展开了以青少年教育,日本民间神话为核心的篇章。让每一集在巨人与怪兽“3分钟”的战斗之外也有温暖人心的故事。一方面奥特曼有自己的家族;一方面主角和防卫队也有自己家人朋友;一方面怪兽也有海龟一家,候鸟怪兽母子和袋鼠怪兽母子等,丰富的角色让该剧时而紧张时而欢乐,这种家庭所带来的意外的亲切感拉近了作品与观众的距离,让全剧整体的基调是积极向上,轻松阳光的。
《泰罗奥特曼》的主角,泰罗的变身者——东光太郎,是一个刚刚环游世界并回到日本的青年。由当时大映出身,在《勇气君》、《银假面》等电视剧中有活跃表现的热门新人筱田三郎扮演。筱田三郎有着英俊的面庞,结实的体魄,温柔的笑容,却不失阳刚热血的气质,正是当时出演特摄剧主角的绝佳人选。
日本自古就有关于“桃太郎”、“浦岛太郎”等○○太郎的民间故事,而《泰罗》的故事,便是泰罗与和他一心同体的青年东光太郎的冒险。两个“太郎”的名字(泰罗日语同音太郎),首先就赋予了故事一层童话色彩。在奥特家族中,泰罗是当时最小的弟弟。而在人类世界,主角东光太郎是周围孩子们的大哥哥,这种设定的差异,极大地推动了剧情的展开,与泰罗一心同体的光太郎时而青涩,时而成熟,他会在奥特兄弟面前撒娇任性,也会耐心地帮助身边的孩子们解决生活和学习上的问题,他偶尔会犯错,会偷懒,但随后便会马上改正与承担责任,给孩子树立了良好的榜样。
光太郎的业余生活也十分多彩,他有一个成为拳击手的梦想,在工作之余便会积极训练,参加比赛,假期偶尔会带上房东家的姐弟俩游山玩水,回来再给队里的同事们带些土特产......光太郎的形象打破了以往英雄精英化且没有私生活的刻板形式。他阳光与活力的形象无论是那时还是现在都充满魅力。
泰罗的变身道具是“奥特徽章”,设计上运用简单的几何造型进行镶嵌与相切,配合明快的颜色。既吸引孩子,又不显俗气,延续了昭和奥特系列美术由成田亨所引领的极简主义风格。
不同于许多昭和特摄作品中主角会故意遇险或处在意义不明的情况下变身,光太郎只有在朋友遇险或是以人类之力尝试完所有努力后才会变身为泰罗。故事中,光太郎在随着其他队员们空中作战,跳伞,地面作战,一系列尝试后,时而会骑在怪兽脖子上、时而挂在怪兽角上、时而跳到怪兽肩上,有趣但不失热血地战斗到最后。
变身后,泰罗并没有劈头盖脸地把怪兽消灭,他合理地使用他的力量,将无害但是被人类迫害的怪兽送至宇宙生活;将搞事情但实际没有恶意的怪兽与宇宙人遣返回国(顺带还会送上地球的特产);而他在面对真正凶恶的敌人时绝不手软,一次次倒下又一次一次站起,只为守护地球的和平。
宇宙科学警备队(zariba of all Territory)是与泰罗搭档的人类战队,也是地球防卫军史上罕见的各项能力爆表的“六边形战队”。ZAT是第一个坐落于东京市区的战队,攻守兼备,怪兽袭来时可以很快展开作战与避难工作,普通市民经过安检就进入基地参观。
面对五花八门的怪兽,ZAT会采取五花八门的对策。在配合泰罗作战时,当泰罗使出冷冻光线,ZAT紧接着使用战机上的大锤将冻住的怪兽击碎,当泰罗被宇宙人致盲时,把铃铛挂在宇宙人身上使泰罗可以听声辨位战斗等等。ZAT队也是独立作战的好手,当怪兽大闹街头时,ZAT会空投胡椒粉、强力胶限制怪兽活动;使用镜子将怪兽引入陷阱;当面对再生的怪兽军团,ZAT甚至研发模仿了曾经打败他们的奥特曼的武器投入作战。
尽管ZAT的战斗多少看起来有些无厘头与搞怪、轻松带有童趣,却也能让人感受到全队的认真与敬业精神,彰显了人类的智慧与勇气。队员们同主角光太郎一样有血有肉、朝气蓬勃。队长朝日奈对咖喱饭情有独钟,队员北岛是个钓鱼高手,队员南原有个唠叨的老妈以及等他回老家结婚的青梅竹马。
有意思的是,ZAT队是第一支将男女队员队服做出区分设计的队伍,这让通讯员森山小姐显得格外耀眼,她常常在男队员们对怪兽束手无策之时,驾驶着战机作战或是投送设备救场,在精疲力尽地结束工作后,她会分发零食褒奖大家。ZAT就是这样一只充满人情味的队伍。
本来是聊奥特曼的,结果不由自主地大谈起剧中的人们。其实,这不正是特摄剧,特摄英雄的魅力吗?
如果说传统意义的英雄是带有人性的“神”或就是完美的“神”。那么特摄英雄,便是拥有“变身”这样一个奇妙的仪式,是既是“人”又是“神”的特别存在吧。
《泰罗奥特曼》的故事,便是这样一曲对人的赞歌,因为胜利既有“神”的降临,更离不开“人”的努力。无论是主角东光太郎还是ZAT队,还是他们身边的孩子们亲人朋友们,都会犯错,也都会改正,一点点成长进步,在一场激烈的怪兽大战后,孤僻的少年试着打开心扉,淘气的孩子理解了家长的辛苦,队员也和老家的青梅竹马修成正果.....而泰罗,他也是一个带有人性的“神”,他也在逐渐脱下奥特六弟的稚气,同人们一起努力成长,逐渐得到了父母和兄弟的认可。
就特摄剧而言,以模型,皮套所呈现的“神仙打架”,确实会让孩子感到兴奋,也确实会令许多成年人感到幼稚和鄙夷,以手工为主的特摄场面确实会显得过时,会显得登不上大雅之堂,但它背后包含的“人”的故事却始终是充满人情味、真实与感动、且经久不衰的。每个人都会像东光太郎和他的朋友们一样,会犯错,会成长。而凶猛的怪兽,残酷的怪人,它们正像是我们成长中所不得不面对的困难的变体。在力量不足的时候,或许可以得到英雄们的帮助,而英雄也只是尽了他最大的努力,同时,他们的活跃也离不开我们的努力与意志。最终,我们还是需要自己逐渐成长起来。
正像“特摄之神”圆谷英二所说:“我们给孩子的不是刺激,而是梦想!”无论是圆谷、石森、还是无数从事特摄领域的艺术家,他们努力把对未来的思考,孩子的祝福,倾注在每一个镜头,每一个模型,每一件皮套中。正是注入了这样美好的梦想,才让我们怀念与喜欢特摄剧与特摄英雄。
我最喜欢的是《泰罗》的结局。光太郎把“奥特徽章”还给了奥特之母,以人类之力击退了强大的宇宙人,再次踏上寻找人生意义的旅行。这一刻的光太郎已经不再需要泰罗的力量了,因为在无数次战斗后,他已经明白了生而为人的信念与努力的重要。或许顺着这个结局,当一个人心怀热忱的信念,他似乎就像一个无所不能的“神”,在努力奋斗的过程中,“人”和“神”之间“变身”的边界也就渐渐模糊了,因为他已经获得了足够的成长,足以成熟地独当一面了!
泰罗的故事并没有在他的TV剧集中结束,圆谷在后续作品的创作中也常常加入泰罗的回归。成长后的泰罗作为宇宙警备队的教官,培养了梦比优斯,指导与鼓励了银河,借力量给欧布、以及罗布兄弟,现在,他的儿子——泰迦,也即将在在我们面前登场。
作为令和奥特第一作的《泰迦奥特曼》,主角泰迦奥特曼在设定上是泰罗奥特曼的儿子,折合地球年龄13岁(童工kana),他与伙伴泰塔斯,风马两位奥特曼一起,三人小队在地球展开冒险。而同样身为主角的工藤优幸,是首个一人可以变身为不同奥特曼的人间体,泰迦三人小队便寄宿在他的身体中与他一同战斗。故事背景设定在一个类似黑衣人世界有宇宙人隐秘生活的地球上,工藤优幸作为一个处理外星人在地球事物的秘密组织的“EGIS”的一员,致力于建立宇宙人与人类的友谊桥梁。而本作的反派,是来自m78的黑化奥特曼特雷吉亚,而特雷吉亚,正好又是泰罗曾经的好友。
在特摄部分,前三话回归了以往本篇监督和特摄监督的两班摄影制度,两班人马所带来的是更高的效率,和要求更高的编辑能力。希望这样的回归能给我们带来传统特摄的匠心与趣味。
期待《泰迦》这部作品能够继承《泰罗》以及以往特摄作品中一贯的对于人性的赞美,为已有50多年历史的奥特系列开拓一个新篇章。
评论区
共 118 条评论热门最新